从法尤姆到木乃伊肖像画，欧洲肖像绘画的起源

古埃及人认为死亡是另一段旅程的开始，他们相信完好的身体可以通向往生，这才有了木乃伊的出现。在一些影视作品中，他们缠着圈圈白布，只露出一双眼睛，让人无法分辨其容貌。其实在公元1世纪到3世纪期间，古埃及棺木上开始出现栩栩如生的肖像画，人们可以透过这扇“窗户”，直接看到逝者的模样。

法尤姆肖像画是罗马-埃及时期生者为死亡做准备的一种仪式，被一些人认为是欧洲肖像画的开端。这一张张精致的画作，吸引着我们思考生命的本质。

法尤姆肖像画的兴起

木乃伊肖像画是怎么出现的？这还要从公元前332年讲起。

当时古希腊马其顿的亚历山大大帝在横扫欧洲途中征服了古埃及，被古埃及人拥护为法老。后来他的将领托勒密Ptolemy在埃及建立托勒密王朝，许多古希腊人来到古埃及定居、经商。

《一个男士的木乃伊肖像画》（细节），公元100-125年，热蜡绘画。The J. Paul Getty Museum，71.AP.72，现展出于盖蒂别墅105陈列室。

直到公元前30年，罗马帝国第一任元首屋大维Octavius带领军队占领古埃及，开始了对古埃及长达600年的统治，使之成了史书上的“罗马帝国埃及行省”。

古希腊、古罗马以及地中海其他邻国等地区的文化与古埃及本土文化不断融合，许多家庭都是希腊-埃及、罗马-埃及混血，古埃及艺术也产生了奇特的风格转变，这一点在木乃伊中的体现尤为明显。

《Herakleides木乃伊》（细节），公元120-140年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，91.AP.6。

《一个女性木乃伊肖像画》（细节），公元100年，热蜡绘画，归因于Isidora大师。The J. Paul Getty Museum，81.AP.42。

《一个年轻人的木乃伊肖像画》（细节），公元150-200年，热蜡绘画。The J. Paul Getty Museum，78.AP.262。三者现均展出于盖蒂别墅210陈列室。

传统的古埃及棺木一般是金色画的面具，后来深受罗马艺术自然风格的影响，人们将画像画在木板上再和棺木连接，形成了独特的木乃伊肖像画。现在面世的肖像画绝大多数起源于法尤姆Fayum地区，故而它们也被称为“法尤姆肖像画”。

法尤姆肖像画大体可以分为两种，一种是在木板上画上埃及神像，供奉在家中或神殿中，具有一定的宗教色彩。

使用专业分析技术检查木乃伊画像，动图截自Giacomo Chiari的视频。作品信息：《一个大胡子男士的木乃伊肖像画》，大约公元150-170年，热蜡绘画。The J. Paul Getty Museum，74.AP.11，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

另一种是画有逝者肖像的，大多绘于模特在世的时候，并被装进镀金框架里悬挂于家中。

等模特去世被制成木乃伊后，肖像画在葬礼上充当“照片”的作用，之后再置于逝者木乃伊面孔的包裹布上。由于寄托着古埃及人对永生的向往，这类画像基本都出现在当时上层社会里。

独具魅力的法尤姆肖像画 

得益于炎热干燥的气候和卓越的绘画技法，法尤姆肖像画基本都很完整地保存下来，色彩依旧鲜艳明亮，看起来似乎并未随着时间流逝而变得黯淡。

红色亚麻布之谜

《Herakleides木乃伊》，公元120-140年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，91.AP.6，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

现在世界上只有约100个完整的带肖像的木乃伊，位于盖蒂别墅210陈列室的这个千年木乃伊就是其中之一。

《Herakleides木乃伊》（细节）

他全身包裹着红色亚麻布，头部的肖像画极为精致。在镀金的背景之上，他头戴着金色花环，留着胡须，皮肤纹理清晰可见。

《Herakleides木乃伊》（细节）

上图红外图像。

他脚上方的刻印表明，这是一位名叫Herakleides的罗马公民。在红外灯的照射下，这几个希腊字母更为明显。且根据骨骼发育状况可以得知，Herakleides去世时只有18-20岁，在医疗条件并不发达的当时算是比较常见的岁数。

《Herakleides木乃伊》（细节）

包裹Herakleides的亚麻布大有来头，它由混合了蜂蜡的红铅red lead涂制。这种特殊的红铅与现如今西班牙的红铅相同，表明当时的贸易程度已经非常发达，整个地中海区域可能已经形成了广泛的贸易网络。

《Herakleides木乃伊》（细节）

《Herakleides木乃伊》（细节）

《Herakleides木乃伊》（细节）

亚麻布上绘制的是几位古埃及神祇：掌管亡者世界的冥王欧西里斯Osiris，象征王权的法老守护神荷鲁斯Horus和一位长有翅膀的女神。

这位女神结合了创世神的后代努特Nut、死者守护神和生育之神奈芙蒂斯Nephthys、自然和魔法的守护神伊西斯Isis三位神灵的形象。

《Herakleides木乃伊》（细节）

图为使用CT技术看到的木乃伊化朱鹭鸟。

在Herakleides腹部和亚麻布之间，还有一只木乃伊化的朱鹭鸟，这种古埃及涉水鸟在当时代表着智慧、月亮、数学、医药之神托特Thoth。这更加证明了Herakleides的身份，因为当时只有受到高度尊敬的人，才能在逝世后由朱鹭鸟陪伴。

热蜡绘画法 

《一个女性木乃伊肖像画》，公元100年，热蜡绘画，归因于Isidora大师。The J. Paul Getty Museum，81.AP.42，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

这个木乃伊肖像右肩上黑色的希腊语ICIΔOPA指明了她的名字：Isidora。和Herakleides一样，她也被裹在红色亚麻布中，发掘于法尤姆地区Hawara考古遗迹，现在世上仅存不到20个。

《一个女性木乃伊肖像画》（细节）

《一个女性木乃伊肖像画》（细节）

Isidora身穿传统的浅紫色外套，戴着金色月桂花环，头发被一支金钗束起，每只金耳环上镶有五颗珍珠，金项链更有紫水晶、祖母绿、珍珠搭配。这些奢华精致的配饰指明她显耀的身份和地位。

《一个女性木乃伊肖像画》（细节）

她的肖像画采用了典型的热蜡绘画法Encaustic，即在加热的蜂蜡中添加有色颜料，后将液体或糊状物施加到木板、帆布等物体上。这种画法最大的好处就是能够长久保存，中国秦汉时期的蜡染就属于热蜡画法的一种。

《一个女性木乃伊肖像画》（细节）

画家用黄棕色、粉红色、铜矿物绿和铅白等四种颜色描绘了Isidora的唇部，又使用锯齿形涂抹的方法细腻地描绘出Isidora的脖颈，营造出光影美感。

蛋彩画 

《一个女性木乃伊肖像画》，公元175-200年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，79.AP.129，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

不同于Isidora，这幅肖像作品采用了蛋彩画Tempera画法。这是古埃及非常成熟的绘画技法之一，人们用蛋黄或蛋清作为基底，加入清水、植物油、树脂等，画出的人物肖像大多比较“小清新”。

《一个女性木乃伊肖像画》（细节）

相较于热蜡绘画法，蛋彩画技法要求画家快速作画，因为这种颜料会在短时间内干燥。所以画家会尽量使用十字形笔触，每次用一点点颜料涂薄薄一层。这也是为什么这种画作色彩层次透明而细腻，且带有朦胧柔和的“滤镜”特效。

《一个女性木乃伊肖像画》（细节）

蛋彩画也被认为是油画的前身，不同于油画的颜色会随着时间流逝而变灰，蛋彩画不易剥落，不易龟裂，色彩鲜明而保持长久。可惜最终因其复杂的调配和绘制程序被油画所“取代”。

罗马-埃及人的“自拍照” 

这些肖像画是一个独特的窗口，为后世研究当时的艺术风格和人们的容貌发型、服饰配饰等提供了便利。

神灵法尤姆肖像画 

《绘有伊西斯的木板》，公元100-200年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，74.AP.21，74.AP.20，74.AP.22，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

古埃及神灵数量众多，在壁画、法尤姆肖像画中都能见到他们。盖蒂馆藏的这几幅肖像画，或许曾经被供奉在神社中，一左一右的两幅形成了神社的门。

《绘有伊西斯的木板》，公元100-200年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，74.AP.22，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

右边描绘着女神伊西斯Isis，托勒密时期和整个罗马-埃及时期，在古埃及乃至地中海地区，人们最崇拜的就是这位女神，许多法尤姆肖像画都与她有关。

《绘有伊西斯的木板》（细节）

《绘有伊西斯的木板》（细节）

伊西斯是创世神的后代，曾帮助丈夫重生，被敬奉为理想的母亲和妻子、自然和魔法的守护神，也被称作亡灵和幼童的保护神。据说基督教的圣母像，就脱胎于伊西斯怀抱儿子荷鲁斯Horus的形象。

《绘有伊西斯的木板》（细节）

左边描绘的是塞拉皮斯Serapis，是托勒密一世时期人们为伊西斯新创造出的配偶。他可以赋予人力量和健康，和伊西斯一起掌管着生育，这一点从他头上的谷物就可以看出。

《绘有伊西斯的木板》（细节）

除了这些直接创作有神灵的肖像画，一些个人画作中也表达着他们的宗教信仰。

《一个大胡子男士的木乃伊肖像画》，公元220-250年，蛋彩画，归因于Brooklyn画家。The J. Paul Getty Museum，79.AP.142，74.AP.20，74.AP.22，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

《头戴花环的男孩》，大约公元200-230年。布鲁克林博物馆The Brooklyn Museum, 41.848。

比如上面这两幅画像，他们一手拿着斟满酒的酒杯，一手握着和伊西斯手中一样的红色花环，忠实地信奉伊西斯“生命超越死亡”的理念。

男性法尤姆肖像画 

《一个大胡子男士的木乃伊肖像画》，大约公元150-170年，热蜡绘画。The J. Paul Getty Museum，74.AP.11，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

在大多数男性木乃伊的肖像画中，他们都身穿白色上衣，其上带有古罗马长袍上的clavi条纹。

在古罗马，这种clavi条纹象征着极高的社会地位。虽然它们在罗马-埃及时期的意义尚不确定，但总归是表达着人们的美好向往。

《一个大胡子男士的木乃伊肖像画》，公元140-160年，热蜡绘画。The J. Paul Getty Museum，73.AP.94。

《Herakleides木乃伊》（细节），公元120-140年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，91.AP.6。二者现均展出于盖蒂别墅210陈列室。

当然，还有极少数男性木乃伊，赤裸着上身。比如这个卷发男子和前面提到的Herakleides。

这种不穿着服饰的肖像画可能暗示着宗教信仰上的差异，该理论还需要更多依据去证实。

《绘有伊西斯的木板》（细节），公元100-200年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，74.AP.20。

《一个留胡子男士的木乃伊肖像画》，公元220-235年，热蜡绘画。The J. Paul Getty Museum，79.AP.141。二者现均展出于盖蒂别墅210陈列室。

从公元前1世纪到公元3世纪，人们对男性的审美经历了从“浓密的卷发+满脸络腮胡”到“寸头+不留胡须”的逐渐变化，所以你很容易就能根据发型和胡须判断出他们生活的时期。

女性法尤姆肖像画 

《一个年轻女士的木乃伊肖像画》，大约公元170-200年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，81.AP.29，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

在法尤姆肖像画中，几乎所有女性都穿着粉色或紫色束腰外衣，这些外衣同样带有clavi条纹。

《一个女性木乃伊肖像画》（细节），公元175-200年，蛋彩画。The J. Paul Getty Museum，79.AP.129。

《一个女性木乃伊肖像画》（细节），公元100年，热蜡绘画，归因于Isidora大师。The J. Paul Getty Museum，81.AP.42。

一些女性的脖颈上还有“颈纹”，它们被称为维纳斯圈Venus rings，代表着该女性像执掌生育的爱与美之神维纳斯Venus一样，充满着活力。

《木乃伊肖像画》（细节），公元75-100年，热蜡绘画，归因于Malibu画家。The J. Paul Getty Museum，73.AP.91。

右图：《一个女性木乃伊肖像画》（细节），公元100年，热蜡绘画，归因于Isidora大师。The J. Paul Getty Museum，81.AP.42，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

女性的发型和配饰也与她们所处的时代密切相关，比如公元75到100年的罗马帝国弗拉维王朝时代Flavian Rome，女性大多将卷发盘起，露出耳朵和额头。

《木乃伊肖像画》（细节），公元75-100年，热蜡绘画，归因于Malibu画家。The J. Paul Getty Museum，73.AP.91。

这一时期佩戴珍珠和祖母绿的首饰也非常流行，如前文提到的Isidora和这位女士。珍珠在古埃及非常罕见，它们从波斯进口而来，也因此，配饰上珍珠的大小、位置是当时人们财富的重要标志。

儿童法尤姆肖像画 

《一个年轻人的木乃伊肖像画》，公元150-200年，热蜡绘画。The J. Paul Getty Museum，78.AP.262，现展出于盖蒂别墅210陈列室。

罗马-埃及时期孩童的夭折率很高，法尤姆肖像画中很少有孩子，就算有也都因为孩子意外去世而草草了事，更显得这幅来自公元2世纪的儿童肖像画与众不同。

传统上，古埃及儿童会剃光头，只在额前留两撇、右耳上方处留一个发缵。这种发型与女神伊西斯相关，传说她的儿子荷鲁斯就留着这样的发型。

《一个年轻人的木乃伊肖像画》（细节）

男孩脖子上的项链由皮革制成，金色的坠子用于存放护身符。人们相信将祝福语写在莎草纸上，可以帮助孩子抵御疾病和其他伤害。

法尤姆肖像画是罗马-埃及时期生者为死亡做准备的一种仪式，被一些人认为是欧洲肖像画的开端。这一张张精致的画作，吸引着我们思考生命的本质。

(本文原载于盖蒂艺术文化学会The Getty，原题为《古代罗马-埃及人长啥样？来看他们的“自拍照”！》）