日本女摄影师志贺理江子（Lieko Shiga），面容清淡，照片略显生猛。1980年出生于日本爱知县，04年在英国切尔西艺术与设计学院拿到艺术新媒体本科学位，09年获得纽约ICP Infinity Awards颁发的青年摄影师奖。初看她的照片只会觉得“不真实”，有太多超现实的场景，然而她却是不使用PS软件的摄影师，所有照片拍摄前均经过精心设计，摄影前辈筱山纪信评论她的作品充满魅惑感，有人形容她的风格是“虚构与真实的结合，完成想象的超越，理解看不到的真实。”
16岁接触相机，18岁时以弟弟为模特拍摄了饶有趣味的一组照片“Piano”：
在伦敦上大学的第一年，由于英语不好，志贺理江子变得十分内向，陷入某种黑暗孤独的内省中。在强迫自己与人交流之后，她将自己的屋子全部铺满黑布，邀请邻居和室友来拍摄肖像，以此代替语言沟通去尝试了解周围人，完成了“Jacques saw me tomorrow morning”。毕业后，她从伦敦南部搬到东部的政府公租房，在这里又拍摄了“Lilly”，将社区人物拍摄洗印出来后再一一翻拍。 “也许正因为有这样的一段体验，我才能与拍摄对象建立联系，摄影技巧也有所提高。我将照片再次翻拍，使照片的主角成为一个彻底虚幻的人。”
“Lily”系列。面目模糊、手下仿佛藏着珠宝的男士即是志贺理江子的室友Jacque。 之后的“Canary”系列是她在仙台、布里斯本、新加坡等地完成的作品。发问卷询问他人“对你而言，最明亮与最黑暗的地方是哪里？”得到答案后在地图上标注后前往受访者所说的地点。这个系列是她第一次使用数码相机+手动镜头拍摄的系列。“我只用过一次photoshop，是“金丝雀”系列中的一张照片。我将支撑图片中那个人的椅子的东西给去掉了。除此之外我再没用过这个软件。”
对于死亡的思考占据了志贺理江子作品中很大一部分，她说：“人永远不可能获胜，因为身边总有更强大的生命力。在城市边缘行走你总会看见干枯的动物尸体，而在城市中心是不可能看见的。这样一来我对周围的肉体非常敏感。这种无意识感受到死亡就在身边而无力抵抗的生活方式，对我来说是很强烈的体验。”
在为拍摄“Canary”系列之前做调查时，志贺理江子去了趟自然科学博物馆，观看许多动物头骨。最下方照片“Out of Eden / アウトオブエデン”的巨大头骨是虚构的动物，她使用聚苯乙烯和石膏制作了理想中的骨头，算是对雕刻的新尝试，效果令人印象深刻。
2008年《Lily》和《Canary》获得了木村伊兵卫摄影奖，这两本书目前已是绝版书。
回到日本定居宫城县北釜地区后，志贺理江子开始拍摄当地人和景物，融入这个快乐地躲藏在历史和现代世界夹缝中的村庄，却目睹2011年3月11日的海啸对北釜的吞噬。2012年她出版了关于北釜村庄的摄影集《螺旋海岸/ Rasen Kaigan》，被众多同行关注并选为心目中最值得期待的摄影集之一。
“我驾车刚刚开上桥顶，就看到山一样的海浪，正漫过我的工作室所在的那片松林，茶色的海水卷着房屋、汽车和无数垃圾向公路涌来。我已经想不起是怎样在桥上掉转车头的，只记得将油门踩到底，拼命向高处冲去。逃命只是恐惧的开始。”这片令她即便不做摄影师也想在此养老的村庄中，约400位居民中有51人因海啸丧生。《螺旋海岸/ Rasen Kaigan》内所有照片均拍摄于灾难发生前，海啸发生时她完全没想拍照片这件事。
在画册中，这张照片中的孩子被托举着，像是在经历一个仪式。而在展览现场，孩子是头朝下放置的，仿佛要潜入水中。 “最该羞愧的是我，我一直觉得生活太容易、太虚假，一直想摆脱这种异样，灾难发生时那种‘异样’感突然消失了。当一切便利都被剥夺，异样真正消失的时候，却是末日。”
志贺理江子极其低调。最近出现在媒体上是2015年4月13日，北釜村庄纪念碑揭幕，她带着孩子发言，深深参与到村庄的历史中。
