上海之春国际音乐节来了，这些演出不会让你失望

        连续举办至第32届的上海之春国际音乐节，已然成为上海音乐人每年例行一次的聚会。近些年，上海之春的筹办逐渐划分为两大板块：由上海之春组委会、剧院或演出公司组织策划的国外名团，遵循市场规律，繁荣着沪上古典演出市场，同时吸引了一票古典乐迷对音乐节的青睐；上海本土的原创精神也有施展拳脚的土壤，力推新人新作的传统，为象牙塔内的音乐创作提供了交流演出的舞台。  

        今年，上海之春共有63台演出分布沪上各剧院，让人在音乐厅也能寻到一片“踏春”的好去处。以下这些音乐会，应该不会让你失望。

        一、莱比锡圣·托马斯童声合唱团音乐会   

        时间：5月3日

        地点：东方艺术中心

        距今有800余年历史的圣·托马斯合唱团，与莱比锡布商大厦管弦乐团共称德国莱比锡的两张“音乐名片”，亦被欧洲媒体称作“巴赫遗产”。     

        音乐巨匠巴赫曾在此执教27年，他的不少杰作由合唱团世界首演。乐团每年都会为莱比锡的“巴赫音乐节”做开场表演，亦常与布商大厦管弦乐团同台搭档，但它每年的全球巡演数量屈指可数，只有31场。乐团现今规模90余人，擅长文艺复兴至当代的海量曲目，尤其是德国作品。首次访华巡演，他们将带来巴赫的三首经文歌，舒伯特、舒曼、门德尔松、勃拉姆斯的合唱曲亦将展现德国浪漫主义的合唱巅峰。

        二、圣彼得堡交响乐团音乐会

        时间：5月7日-8日

        地点：东方艺术中心

        圣彼得堡交响乐团成立于1931年，在世界打响知名度，靠的正是肖斯塔科维奇《第七交响曲“列宁格勒”》。当时，列宁格勒被纳粹围困，肖斯塔科维奇为表现苏联军民浴血奋战的精神，创作了此曲。1942年8月9日，列宁格勒广播乐团（圣彼得堡交响前身）在列宁格勒公演了该曲。当时乐团只剩15名演奏员，有人饿死或离去，有人拿起武器参加卫国战争。组织者想尽办法让音乐家重聚，并将演出实况输送至战争前线。

        乐团首次访沪的第一场音乐会，将对此曲做原汁原味的呈现。第二场音乐会则与上海音乐学院十分贴近——作曲家许舒亚为双簧管和交响乐队而谱的新作《呼伦湖叙事》将奏响开场序曲，小提琴教师王之炅也将登台演奏西贝柳斯《D小调小提琴协奏曲》。 

        三、巴洛克女王——美国次女高音乔伊斯·迪多纳托独唱音乐会

        时间：5月8日

        地点：上海大剧院

        乔伊斯·迪多纳托，当今乐坛最当红的次女高音（Mezzo-soprano，或称为女中音，是指音域占A3—A5的女歌唱家）。她并非科班出身，1998年参加《亡者归来》、《小妇人》的世界首演时，迪多纳托已届29岁，错过成名最佳时机。转机出现于2001年。这年，迪多纳托亮相斯卡拉歌剧院主演《灰姑娘》，歌声让乐界沸腾，嗓音后亦被《泰晤士报》评价宛若“24K纯金”华丽。

        巴洛克歌剧属于西方歌剧发展的雏形期，当时很多曲目都由阉人歌手演唱，一般的女高音或假声男高音很难胜任，迪多纳托却几乎不费吹灰之力。首次访华，迪多纳托将献演17-18世纪巴洛克声乐的“遗珠”曲目。她着眼于巴洛克歌剧中的“女性王族”，集中了8位女王角色歌剧选段，涵盖了佛罗伦萨、罗马、威尼斯、那不勒斯四大歌剧学派代表人物及其作品。音乐会现已开售加座票。

        四、纪念西贝柳斯诞辰150周年——芬兰拉蒂交响乐团音乐会

        时间：5月12日-14日

        地点：上海大剧院

        西贝柳斯在芬兰有着文化坐标般的意义，历代芬兰人对他的尊崇也从未减弱。作为芬兰民族主义音乐和浪漫主义音乐晚期代表人物，西贝柳斯生前创作了逾百部作品，《芬兰颂》更成为芬兰民族独立的象征，他耗时25年完成的七部交响曲，从题材到风格都有鲜明的民族特点，鼓舞了芬兰民族意识的觉醒。

        来自芬兰小城的拉蒂交响乐团，被视作诠释西贝柳斯的权威。乐团对西贝柳斯七套交响曲烂熟于心，连演七套也是其国际巡演途中最标准的演出法，自称“正着演、倒着演都没问题”。此番来沪，拉蒂交响乐团将用三场音乐会奏响西贝柳斯交响曲全集。如此集中马力上演西贝柳斯，在上海的演出史上也从未有过。

        五、蒙特卡洛爱乐乐团音乐会

        时间：5月17日

        地点：东方艺术中心

        创建于1856年的蒙特卡洛爱乐乐团素有摩纳哥“王室乐团”之称。其在欧洲音乐史的地位，和它背后的摩纳哥王朝一样，充满戏剧传说。乐团20世纪初曾是现代芭蕾鼻祖——俄罗斯芭蕾舞团的固定伴奏乐团，首演过多部由福金、巴兰钦、尼金斯基编舞的现代芭蕾，亦与法国一众作曲家如柏辽兹、拉威尔、马斯奈、萨蒂有过密切合作。

        1956年，乐团担任了格蕾丝·凯莉和雷尼尔三世亲王“世纪婚礼”的现场伴奏，格蕾丝王妃加冕后即成乐团主席与第一赞助人。除了见证王子公主的结合，乐团亦见证了三位王嗣的出生和婚嫁，旁观了摩纳哥王室三代人的兴衰变迁。乐团首次访华，将在吉安路易吉·杰梅蒂带领下，献演罗西尼的两部歌剧序曲、贝多芬《第七交响曲》和拉威尔的《鹅妈妈组曲》《库普兰之墓》。

        六、上海之春优秀新人表演奖获奖选手系列音乐会

        时间：5月5日、11日、13日

        地点：贺绿汀音乐厅

棱镜钢琴三重奏。

        上海之春去年恢复设立“优秀新人表演奖”，用以表彰音乐领域有突出贡献的新人。青年小提琴手张金茹、棱境钢琴三重奏、青年男高音韩蓬分获此奖，上海之春今年为其举办专场音乐会。        

        19岁的张金茹将上演两首钢琴小提琴奏鸣曲和贝多芬《钢琴三重协奏曲》；85后男孩朱宛晨、张润崯、耿文彬组成的棱境钢琴三重奏，将献演柴可夫斯基巨作《a小调钢琴三重奏》及1980年代末美国广受欢迎的钢琴三重奏《咖啡音乐》；位列中国新十大男高音之一的韩蓬，将重返母校与歌剧系众师弟演绎意大利、中国民歌及西方经典歌剧选段。

        七、纪念黄贻钧诞辰一百周年专场音乐会

        时间：5月9日

        地点：上海交响乐团音乐厅

1986年，黄贻钧赴东京指挥读卖日本交响乐团演出。

        他是上海交响乐团自工部局乐队开始唯一一位终身没有离团的老人，也在1960年5月参与创办了上海之春。老团长诞辰百年之际，上交将用专场音乐会，向这位中国交响事业的开拓者致敬，演出曲目包括黄贻钧作曲的民乐合奏《花好月圆》，以及朱践耳根据云南纳西族的自然风光、生活景致而作的音诗《纳西一奇》。 

        八、未来音乐家——上海音乐学院青年歌剧团音乐会

        时间：5月11日

        地点：上海音乐厅

        上海音乐学院青年歌剧团成立于2013年，团员均为上音声乐专业本科生和研究生。音乐会上半场将集中于西方经典歌剧，如马斯奈《曼侬》、比才《卡门》经典选段；下半场则主唱中国原创歌剧《一江春水》选段。

        《一江春水》原为第十六届上海国际艺术节的开幕大戏。作曲家郝维亚的音乐刚写出雏形时，就由青年歌剧团试唱，作曲家再根据他们的排练和演出效果着手修改。青年歌剧团是这部歌剧诞生过程中的重要一环。

        九、致敬管风琴——上海音乐学院管风琴专场音乐会

        时间：5月14日

        地点：东方艺术中心

        都说管风琴是乐器界的“霸道总裁”，但这位总裁露面的次数实在不多。这件在欧洲流传了两千余年的超大型键盘乐器，素来构造复杂，音量洪大，音色庄重，其丰富和声堪比一支管弦乐队。

        沪上的管风琴专场音乐会屈指可数，这场音乐会汇集了上音近十年赴欧美深造管风琴专业的6名师生，代表了管风琴音乐发展成熟的德、法、英、美四国风格。音乐会曲目涉猎管风琴独奏、管风琴与室内乐、管风琴与合唱，曲目涉及亨德尔、巴赫、门德尔松、弗朗克、迪吕弗莱、梅西安等人的经典之作。

        十、上海音乐学院作曲系教师交响乐新作音乐会

        时间：5月17日

        地点：上海交响乐团音乐厅

        上海之春历来也是中国作曲家展现原创音乐的平台，本场音乐会汇聚了赵晓生、叶国辉、周湘林、朱世瑞四位作曲家的委约作品。

        赵晓生的交响诗篇《神话四则“昱”》，取材于夸父逐日、嫦娥奔月、精卫填海、女娲补天等神话故事；叶国辉的《梅兰芳序曲》，以管弦乐表现手段，将取材于京剧的特征音调做交响化展开，乐曲的表达基于梅兰芳和京剧艺术，以及宽泛的人文写意；朱世瑞的《第一钢琴协奏曲》试图用中国器乐的特质，改变和丰富钢琴协奏思维的既有模式；周湘林的《跳乐》为中阮与交响乐队而作，以中阮的技巧再现少数民族民间音乐特质，又以交响乐队的音响空间铺成，描绘了情感炙热的民俗画卷。