音乐人窦靖童，小时代里的小情怀

如果不是因为窦靖童，这张名为《Stone Café》的专辑其实平淡无奇。

欧美这样的女声和创作实在不少。混杂的风格，小小的情绪，干净的声线，放在咖啡馆循环半天也不会腻；但也记不住什么，出了咖啡馆就忘了。

流畅精细的编曲，掺杂爵士和灵魂的元素，每一首都有窦靖童偏爱的微妙鼓点，是一个人悠游天地间快乐唱小曲的氛围。

《Stone Café》

和其他青春期的少男少女们一样，这些窦靖童写于十六七岁时候的歌统统患上少年孤独症，世界对自己的不了解和在自我世界里的沉溺构成基本基调。如《Bitter Sweet》里所唱，“我的名字是假的，你们为我生造了整个世界。你们把我放到云端，又玷污了我的身份。”

她似乎不太关注周围，即使《Lola》这样勾画另一个人的歌，明的也是自己的志。《Drive》这样画面感极强用寥寥数言幻想一次吹风或者私奔的歌里虽有一位神秘女士，却像湖面倒映出的依然是她自己。

这张专辑里的窦靖童敏感、多情、孤独，还带有其他音乐人深深浅浅的痕迹。《River Run》很难不让人想到J.J.Cale和Eric Clapton都演唱过的《River Runs Deep》。相似的意象，不同的是窦靖童唱的是对现代爆炸生活的抵触，后者则是沉沉的丧子之痛。

总的来说，窦靖童的首专是真实又诚实的创作，但就像早年“新概念”作文集里的作品，与之水准相当的尚有不少。

最大的问题是，对她来说似乎没有什么是强烈想用音乐表达的。歌里的孤独感和小情感都像雨后露水，虽清新，也易散，像是抱着吉他随口吟出的小品，小时代里的小情怀。

音乐对窦靖童来说一定是好玩的事。她的经历和资源决定了她的视野开阔功底扎实，太过顺遂的经历却让她的音乐浅薄而不耐嚼，就像泡泡糖，无法让人爱上。

也有可能是自己老了，欣赏她本身的朝气和魅力，却无法喜欢这样的音乐。

就目前来看，多一张窦靖童的专辑和少一张并没有区别。但是，多一个她这样的人和少一个却有大大的不同。

即使她的父母不是窦唯和王菲，窦靖童本身也是一个难得的存在。自由成长，海外念书，没有经历过波折和世态炎凉，被爱包围着长大。因此19岁的窦靖童虽然又酷又直率，但同时混杂腼腆和纯真。同性给她的最大赞誉是“直女也被瞬间掰弯”，异性则是“如果我是女的肯定就会爱上她”。

这个小小酷酷又生机勃勃的姑娘是娱乐圈的清风。并且可以想见，她今后也将只做自己愿意做的事，绝对不会搞出乌七八糟的新闻。看娱乐圈就像看戏，戏子们做的半真半假戏已经足够吸引人们的注意力，如窦靖童和她父母这样不做戏拿真实一面示人的显然更加好看，一路不仅引人唏嘘，还让人感同身受。

相比音乐人这个身份，现在的窦靖童更像一个icon。她填补了小姑娘们幻想中白马王子的空白，光是个人魅力一项就足以成为无数人追捧的偶像。

大部分姑娘恐怕都默默喜欢过，至少是欣赏过窦靖童这一类的女生——中性，又瘦又帅穿衬衫夹克非常有型；有教养，性格温和，仗义直率，却还会腼腆脸红；不管世俗规则，爱人不拘性别，一身硬骨不会轻易服软。还有那么一点才华，会画画爱音乐还有运动细胞；这才华不用太多，投入的时候就已经足够迷倒一片姑娘。

窦靖童和王菲（左）

有这些特质的男生当然也有，但是随年龄增长相较女生更难保持。这些特质本来就和青春期紧密相关，要十分干净又如初升太阳一样光芒四射一样才行。男生长成男人后能保住型就不错，那股腼腆和率直很容易就不见了。酷？世界会告诉他们，这里不需要酷，需要通达的手腕才能生存下来。流川枫的酷和樱木的赤诚还不是尚未进入世界就被熄灭了。尤其华人，从少年到无趣的大叔之间好像就隔了一两个暑假而已。

自我一点的，就会变成窦唯。挣扎很久才能和外界和平相处的怪大叔曾是完美少年，如今仍能不违背本心地活着，已是非常难得。

对女生来说，要保留住这种特质相对容易很多。成年之后，你身边大概仍旧有几位保留少年气质的女孩。她们即使三十而立依然一身中性打扮，特立独行又懂人情世故，像个少年一样耿直热血，姑娘们都爱。

这种生活中被爱的类型，在华人娱乐圈里却极其稀缺，窦靖童之前大概也只有一个李宇春而已。

她们都爱音乐， 把音乐当成事业。不论做得好坏，光是全情投入这一点就让广大姑娘们看到自己爱过的少年/少女影子而激动不已。

娱乐圈的版图中，非常需要窦靖童的加入。

音乐上，她还年轻，不知道会经历怎样的人生。是会成为另一个李宇春，认真做水准普通的音乐却成为时尚icon，还是凭借天赋、阅历的增加以及天生的真诚终于成角儿？希望是后者。