澎湃Logo
下载客户端

登录

  • +1

侠之大者,对垒宇宙——《X战警》系列电影演义

梦见乌鸦
2016-06-08 08:19
来源:澎湃新闻
有戏 >
字号

《X战警》的版权为何会落到福斯手里?超级英雄时代的第一桶金是怎么来的?如何建立变种人电影宇宙?看看这16年来的9部《X战警》演义史。
X战警漫画。

时钟拨回到上世纪60年代,正值漫画英雄的白银时代(1956-1972),是超级英雄百花争艳的时期,《X战警》漫画就诞生于1963年。

当时的社会环境正值种族主义和黑人运动的勃发期,漫画的原作者杰克·卡比和斯坦·李都有一个共同的身份,他们都是犹太人。往往作者会把自己独特的经历融入到作品中,创造出“社会同化者幻想作品”。

于是,两位作者大笔一挥,种族的问题被寄托在这群与传统超级英雄所不同的变种人身上。作者以当时两位著名的种族运动者,“我有一个梦想”的马丁·路德·金和“正义的暴力”的马尔科姆X的为原型,创造了两位著名的变种人——X教授与万磁王。

这就是我们熟悉的X战警,如今20世纪福斯公司的《X战警》系列电影,从2000年《X战警》到2016年的《天启》,已经拍了9部电影,历时16年。

漫威影业

一、《X战警》的版权为何会落到福斯手里?

要说《X战警》,还要先说漫威。如今如日中天的漫威,当年在在角色版权方面走的弯路,含泪也要接受,这事还要从上世纪80年代说起。

漫威与DC,美漫的两大支柱,在漫画产业方面齐头并进,但在其他领域确如云泥之别。

1、“华尔街之狼”掌控下的漫威

DC漫画在1969年就被时代华纳收购,有着影视巨头这个靠山,DC漫画人气角色改编影视作品自然水到渠成。当年的克里斯托弗·里夫主演的《超人》与蒂姆·波顿的《蝙蝠侠》系列全球热卖,DC漫画仰仗华纳在影视领域的开拓,大树底下好乘凉!

但漫威方面就没有这样的优势,上世纪80年代老爷子斯坦·李曾跑去好莱坞运作过旗下角色的影视改编,但收效甚微。1984年DC漫画出现危机,华纳有意向漫威出售DC(当时华纳华纳传播公司总裁Bill Sarnoff看好漫威),但时任主编Jim Shooter权衡之后拒绝收购,放过了这个一统天下的绝佳机会。

没想到随后DC开始挖角漫威,包括弗兰克·米勒等著名画师转投DC旗下,出品了《蝙蝠侠:黑暗骑士归来》等大量热销漫画,DC势头扶摇直上,这回轮到漫威陷入窘境了。

1986年,亿万富翁罗恩·佩雷曼(Ron Perelman)收购漫威,这位佩雷曼先生乃是典型的“华尔街之狼”,赚钱为第一要务。在他的运作下,漫威于1991年上市,并收购了大量玩具、漫画小公司,令漫威背负了巨大的债务。同时漫威旗下以麦克法兰为首的明星画师出走自立门户,也是漫威的巨大损失。

2、出售版权赚快钱

填补资金漏洞的最佳方式,就是出售角色改编权。由于当时并没有出现IP这个理念,加上华尔街商人的嗜血本色,包括神奇四侠、X战警、超胆侠、绿巨人等经典角色改编权先后被出售,赚了一波块钱。

漫威自己曾经也成立过电影公司——1993年成立的“漫威电影”(Marvel Films),但雷声大雨点小,原因何在?对比DC就知道,没有影视巨大的靠山啊,在改编电影这条路上,只能“卖孩子”。

随着上世纪90年代中期家用游戏机和互联网的崛起,传统的纸质漫画行业受到严重的冲击,挖下大坑的漫威首当其冲。眼看销量下降,股价下跌,漫威想尽各种办法,甚至与DC联手创办Amalgam Comics整合了各自旗下的著名英雄联合,但也无力回天。最终1996年,漫威申请破产重组。

而后来阿维·阿拉德(Avi Arad)等收购漫威,重组“漫威影业”(Marvel Studios),已是后话。

X战警宇宙。

二、《X战警》,超级英雄时代的第一桶金

当年华尔街商人把X战警乃至所有变种人的改编权都卖给了20世纪福斯公司。

1、X战警离开“母亲”的怀抱

在此之前,《X战警》的电影版就有机会出现,早在1989年,斯坦·李就打算将这个项目搬上银幕,当时找的是詹姆斯·卡梅隆的Carolco电影公司。但当时卡神更看重的是《蜘蛛侠》,放弃了变种人,后来Carolco公司破产,《蜘蛛侠》也没拍成,版权又回到了漫威。

PS,关于《蜘蛛侠》还有一则趣闻,1990年代中期漫威危机的时候,斯坦·李也曾打算收购漫威,苦于自己资金不足,于是搭伙了已故天王迈克尔·杰克逊,后者的条件是,希望自己演蜘蛛侠,但佩雷曼坐地起价,导致二人没有收购成功。

1990年代初,漫威曾打算把X战警的改编权卖给索尼哥伦比亚,恰逢艾维·亚拉为福斯儿童台制作的动画片《X战警》大受欢迎,20世纪福斯认为该系列大有潜力,于是在1994年将X战警的版权收入囊中。

2、共赢模式铺平了道路

阿维·阿拉德收购漫威之后,这位玩具界大佬上任后重大举措回收大量当年出售的角色,其中包括从新线公司搞回了钢铁侠先生。

同时阿维·阿拉德也更加注重电影化布局,重组后的漫威影业,从单纯出售角色版权后的“不管不问”,改变为与几大版权所有者公司互惠互利的共赢模式。即漫威影业授权对方改编电影,并协助制作,漫威影业不参与票房分成,只是收取“版权费”而已。

《刀锋战士》。

于是1998年,漫威影业成立之后,第一部超级英雄电影诞生,由新线公司制作的《刀锋战士》,北美票房7000万,全球1.3亿,为以后漫威英雄走向大银幕奠定了基础。

在当时看来,这对如履薄冰漫威影业是一个妙招,因为漫威影业不像DC那样有大咖撑腰,自己无力承担高额的制作费用,票房如果失败会对公司有着致命的影响,这招举措乃是万全之策。但也暴露出了一些问题,即如果旗下英雄电影票房大卖,漫威影业除了象征性的版权费之外,也拿不到更多分成。

《X战警》是首部票房过亿的漫威英雄作品。

3、首部过亿的漫威英雄电影

《X战警》公映于2000年,是第一部票房过亿的漫威英雄作品。

在这部电影中,制作人摒弃了原漫画中X战警的黄蓝制服,改为更加时尚的黑色皮质制服。由来自《非常嫌疑犯》的布莱恩·辛格担任导演,除了X教授与万磁王的扮演者帕特里克·斯图尔特与伊恩·麦克莱恩两位老戏骨演员之外,还请来了奥斯卡最佳女配角获得者安娜·帕奎因饰演小淘气,其余包括“暴风女”哈利·贝瑞、“凤凰女”法米克·詹森当时都是二线角色,饰演金刚狼的休·杰克曼仅是来自澳大利亚的菜鸟。

帕特里克·斯图尔特与伊恩·麦克莱恩饰演X教授与万磁王。

当时福斯将全部精力放在斯皮尔伯格的《少数派报告》上,对于这部没有人气明星加盟的超级英雄电影,重视程度也不是太高,倘若不是斯大爷搁浅《少数派报告》先拍了《人工智能》导致福斯2000年暑期出空档,估计福斯还不会重视。《X战警》耗资7500万美元,平心而论不算高,其中还有一部分特效费用是后来追加的,用于角色眼睛和超能力能效果的CGI渲染。

最终《X战警》北美票房1.57亿美元,全球3亿,且口碑飘红。这部电影成为漫威英雄走向大银幕的第一桶金。随后索尼版《蜘蛛侠》开拍,在后911时代,超级英雄成为了民众新的精神偶像。

三、联合背水一战:正传三部曲成形

如何评价布莱恩·辛格这位导演?他几乎一手包办了所有《X战警》系列。这个曾经因《非常嫌疑犯》而成名的年轻导演,在《X战警》方面,展示了其特殊的一面。

1、布莱恩·辛格的特点

布莱恩·辛格并不擅长刻画人物,但他有极佳的讲故事能力,尤其适合群戏。

《X战警》故事并不复杂,但角色众多,该片并没有对角色进行任何立体化的塑造,而是充分发挥了布莱恩·辛格会讲故事的优势,恰好到处地煽动观众的情绪,增强电影的代入感,以这样的方式完成本片,使得电影没有深入到那“味同嚼蜡”一般的深度哲学理念,也没有肤浅至爆米花快餐级别。

这个特点在《X战警2》中达到了巅峰,该片一度被认为是最好的《X战警》电影。

《X战警2》海报。

2、用情节包装角色

面对更加广阔的世界观和众多角色,布莱恩·辛格采用不同的方式对待。对于老角色,导演将之前的已打好坚实基础的人物关系梳理一番即可,而新角色也没有占用过多空间去塑造,而是采用了“用极为生动的情节包装人物”的方式,在角色出场的时间里,被配以及其吸引人的剧情来完成对角色的认知,让观众在欣赏故事的时候,立刻进入剧情,同时记住该角色,这也是好莱坞编导们惯用的塑造人物“偷懒”的手法之一,效果非常明显。

《X战警2》最明显的例子就是蓝魔鬼的出彩,作为新角色用情节包装人物,让角色有着惊艳的发挥,同样的例子也出现在《X战警:逆转未来》的快银身上。

同时,让死敌合作,也是团队作战中最容易调动观众情绪的方式。老对手万磁王与X教授合作御敌,令很多观众大呼过瘾。

因此到了《X战警:背水一战》,布莱恩·辛格卸任导演,布莱特·拉特纳执导,虽然场面与特效为三部曲中最为宏大的一次,但在故事调度与角色样板方面,却没有了前两集的味道。

PS,关于《背水一战》的导演布莱特·拉特纳,其实原本是《X战警》的导演,但由于当时该片拍摄档期一拖再拖,导致后者撂挑子去拍摄了《尖峰时刻》,布莱恩·辛格才正式入职。而且在拍摄《X战警2》的时候,饰演暴风女的哈利·贝瑞与布莱尔·辛格闹得很僵。原本不打算回归的暴风女,在布莱恩·辛格退出去拍摄《超人归来》之后,才同意加盟。

《X战警3:背水一战》海报。

3、2006的分水岭

直到2006年,《X战警》系列一共拍摄了三部。

2004年的《X战警2》,制作费用升至1.1亿美元,北美票房2.15亿,全球4.07亿。

2006年的《X战警3:背水一战》,制造费用飙升至2.1亿,北美票房2.34亿,全球4.59亿。

这些数字无疑证明,超级英雄电影在电影市场上的比重越来越大,各大公司对这群漫画书中的角色愈加重视。在这6年间,漫威影业广泛撒网的举措收到极佳的效果,除去《X战警》之外,福斯这边也有《超胆侠》、《神奇四侠》,环球有李安的《绿巨人》,索尼影业的《蜘蛛侠》系列(《恶灵骑士》筹拍中,2007年公映),甚至狮门影业也拍摄了一部《类人体》。

三部《X战警》总共为福斯公司拿下了11亿美元票房,而2006年也是一个分水岭,因为在这一年中,漫威影业宣布开始打造”漫威电影宇宙”。

X战警宇宙。

四、《X战警》电影宇宙的建立始末

2006年,当漫威影业CEO凯文·费吉宣布打造漫威电影宇宙的时候,或许很多人都觉得不可思议,甚至不少人抱着看笑话的心态看热闹,其中最起码包括手握X战警和神奇四侠版权的20世纪福斯公司。

前传担负着重启《X战警》的任务

1、用前传重启X战警

虽然没有成立电影宇宙的意思,但拥有变种人版权的福斯却明白什么叫做IP。在超级英雄越来越火爆的市场面前,《X战警》系列的后续发酵,交给了金刚狼。

2009年,耗资1.2亿的《金刚狼》仅仅在北美拿下了1.3亿的票房(全球4亿),这个《X战警》系列首部角色外传并不能令福斯满意。随后福斯还要求助于全体变种人。但《X战警》三部曲早已落下帷幕,第三部中万磁王等甚至失去了超能力。因此重启《X战警》的任务,交给了“前传”,也找回了当初缔造变种人时代的功臣,导演布莱恩·辛格。

新的演员,全新的世界观,对于《第一战》这个重塑X战警世界观的开端作品,布莱恩·辛格推荐了很会塑造人物的英国导演马修·沃恩担任导演,自己担任制片人。

《第一战》在剧情深度上并没有太大的挖掘,毕竟前传作品好比把产品拆成零件再一件一件装回去,难度不大。该片的优点在于对角色深度的挖掘,电影有着复杂但清晰的人物关系网,查尔斯与埃里克这样始终贯穿如一的角色,也有野兽与魔形女点滴的情愫作为支线,每个人物不但性格鲜明,而且能力独树一帜,更有主次之分,泾渭分明。这就是《第一战》这部前传作品最大的亮点。

最终《X战警:第一战》北美票房1.56亿,全球3.53亿。

变种人。

2、建立变种人电影宇宙?

然而此时,主打电影宇宙的漫威影业,钢铁侠、绿巨人、美国队长、雷神等超级英雄独立电影分别亮相,兼顾预告性质,直至2012年《复仇者联盟》全球狂收15亿。福斯公司的《X战警:第一战》前一年才刚刚上映,最起码直至2011年福斯还没有将X战警整合为一个宇宙的概念,而此时,福斯这边是否有缔造电影宇宙的观念呢,谁也不知道。

其实《X战警》系列要比《复仇者联盟》更容易整合,毕竟正传三部曲已经容纳了很多角色,而且变种人的世界相对独立,已经相当于《复仇者联盟》这样的集合类作品,有了前面的铺垫,接着往后拍甚至不需要“攒人气憋大招”,本身就是“大招”。

但缺点在于,从2000年《X战警》第一集开启漫画英雄走上银幕之旅之时,没有人会将他们集合为具有电影宇宙观的作品。多年之后,当年主要角色的扮演者脸上新增不少皱纹,回过味来的时候几乎已晚。

因此2011年的《第一战》不同于索尼公司全新重启的《超凡蜘蛛侠》,作为前传,该片与正传三部曲有着千丝万缕的联系。而且电影本身也是一次非常棒的整合类型作品,启用当红明星饰演原有老角色,相当于“软重启”。这样的设定为随后电影打造宇宙开了一个好头。

《金刚狼2》在结尾之处的彩蛋直接引出了《X战警:逆转未来》
3、逆转未来,承上启下
2013年,《金刚狼2》公映,在一片争议之声中,该片最大的亮点就是结尾之处的彩蛋,直接引出了《X战警:逆转未来》。

这是一部承上启下的电影,集合了正传与前传的全部角色,采用时空穿越的噱头将二者结合起来。从而让本片成为一部承前启后,继往开来的作品。X战警的电影宇宙其实才刚刚开始。

《X战警:逆转未来》。

布莱恩·辛格回归导演,在《第一战》极佳角色刻画的基础上,《逆转未来》用最擅长的方式——对故事节奏和叙事技巧的极佳把握,既让人对变种人的电影宇宙有所领悟,又不至于谋杀了编导大量脑细胞令电影显得过于多愁善感,用句俗话就是:“漫画迷看得懂,非漫画迷也明白”。

《X战警:逆转未来》最终票房2.33亿,全球7.47亿,随后便有了这部《X战警:天启》。

五、时间线真乱!电影宇宙的后遗症

“斯图尔特还是麦卡沃伊,时间线真乱。”这是死侍在电影中吐槽的一句话,这个善于打破“第四面墙”的家伙一语中的,说了一句大实话。

1、“四处漏风”的宇宙

初看X战警电影宇宙,其实很符合电影宇宙的建队策略,重启了电影时间线,为的就是让系列拥有更广泛的世界观,同时替掉老版三部曲的老演员,换一批年轻小鲜肉,为的就是能让系列发展的更加久远,未来的《金刚狼3》中,不仅是帕特里克·斯图尔特与伊恩·麦克莱恩两位老戏骨最后一次饰演X教授与万磁王,也是休·杰克曼告别金刚狼之作。

从《X战警》第一集2000年面世以来,迄今为止已经过了14个年头,最起码当年在没有打造宇宙观电影的前提下,如今综合到一起出现了很多历史遗留问题,用句网络小说中的时髦话就是“有好多坑”。从《逆转未来》到《天启》,电影除了整合宇宙观,让以前的所有角色和情节放到本片中可以自圆其说,最大的任务就是“四处填坑”:

★《天启》特地交代了琴·格蕾、镭射眼、暴风女等角色的出场;

★前传中与漫画吻合的蓝黑色制服,在本片中也被替换成了黑色皮质制服。

正传(上)、前传(中)、天启(下)制服对比。

★关于X教授的主脑制造者,《X战警》教授说是万磁王帮忙建造的,《第一战》中则是野兽建造的,因此在《天启》中特地毁掉了主脑,让老万再次帮忙造了一个。

X战警宇宙。

即便如此,变种人宇宙依然有太多前后不符的情节,比如:

★《第一战》中的白皇后艾玛·福瑞斯特,在《金刚狼》中“返老还童”变成了一个高中生。

《第一战》海报。

★同处于1980年代时间线的《天启》与《金刚狼》之间的错位,魔形女前传与正传之间立场的差异就更加明显了。

对此福斯官方的解释是:由于《逆转未来》中金刚狼穿越时空,导致未来改变,产生平行世界。果真冠冕堂皇的公关说辞。

2、最炫宇宙风

虽然福斯公司打造变种人宇宙出现了不少问题,但《逆转未来》与《天启》的出现,是《X战警》系列变种人宇宙前后统一的奠基作品,当然也有不少前后形象不一具有争议性的角色如白皇后、莫利亚、剑齿虎等被片方用“丢车保帅”的策略选择性忽略。

而对于新观众来说,虽然按照时间线的观影顺序是比较靠谱的方式了解《X战警》整体的宇宙观,但为了方便新观众,正确的观影顺序如下:

★《金刚狼》、《X战警》三部曲、《第一战》、《金刚狼2》、《逆转未来》、《天启》。

★《死侍》处于X战警电影宇宙,但作为R级电影,目前放在哪里都不合适。

《死侍》海报。

3、X战警回归漫威?

当年漫威影业的举措,如今暴露出来比较严重的问题。曾经一度互惠互利的漫威与福斯,已经在版权归属问题上正式撕×。

其实漫威与福斯之间的矛盾之前就已经很突出了。首先是两家争夺快银和红女巫这两个热门角色,导致漫威方不能提他们是变种人以及父亲万磁王,福斯方则不能涉及到复仇者身份,也不能采用他们的“艺名”。但终究还是一种形式的“合作”,并没有撕破脸。曾经漫威还一度宣布与福斯合作拍摄变种人剧集《地狱火》与《大群》,但后来没了消息。

真正令两家撕破脸的是《神奇四侠》,漫威对福斯公司就《神奇四侠》合作改编的不配合感到愤怒,漫威漫画老大伊萨克·佩鲁姆特取消《神奇四侠》漫画,以此来终止对福斯公司这一电影系列的支持,没有漫威支持的福斯,则拍了一部自杀性质《新神奇四侠》予以回击。

《新神奇四侠》海报。

受到波及的就是《X战警》,漫画中金刚狼被安排死亡,随后漫威官方宣布不再创造新的变种人角色。而且从《逆转未来》到如今的《天启》,电影在大卖的同时,片方并没有推出任何周边产品,这也和福斯与漫威两家翻脸有着直接原因。

因此,打算看到X战警回归变种人宇宙的朋友们,用福斯官方的一句话来形容就是:

“没影儿的事儿!”

漫威宇宙。

4、风景这边独好

退一步来说,索尼与漫威联姻,小蜘蛛回归漫威宇宙,主要还是由于索尼的《超凡蜘蛛侠》系列没有达到预期,同时在周边产业方面,索尼这家横跨多领域的公司,也需要漫威这样时髦先锋来推动自己其他产业的发展(比如索尼电视的开机画面是蜘蛛侠+复仇者联盟,多酷)。

但福斯就不同了,一方面财大气粗的福斯手中电影、电视等方面已然游刃有余,就算《新神奇四侠》拍砸了,福斯也明确表示,这一家四口绝对不会“回娘家”。

另一方面,自家《X战警》系列是越拍越赚钱,最新的《死侍》北美票房3.62亿,全球刮下了7.63亿,创造了R级电影的新纪录,要知道本片可是成本仅为5800万的“小成本”。迄今为止,算上全球热映的《天启》,变种人宇宙已经在全球拿下了45亿美元票房,福斯怎可轻易放弃这棵摇钱树呢?

不但如此,未来福斯的变种人宇宙也会逐渐拓展,《天启》与随后的《金刚狼3》代表着布莱恩·辛格所创立的《X战警》系列的结束,然而X战警宇宙才刚刚开始。

《天启》最后的彩蛋显示,女版金刚狼X-23做好了登场的准备。

女版金刚狼X-23。

上海文艺评论专项基金特约刊登

    澎湃新闻报料:021-962866
    澎湃新闻,未经授权不得转载
    +1
    收藏
    我要举报

            扫码下载澎湃新闻客户端

            沪ICP备14003370号

            沪公网安备31010602000299号

            互联网新闻信息服务许可证:31120170006

            增值电信业务经营许可证:沪B2-2017116

            © 2014-2024 上海东方报业有限公司

            反馈