视频｜“中国好声音”临播改名， 灿星称不再引入海外模式

一纸判决书下，这个夏天，不会再有一档名为“中国好声音”的节目。

开播前第十天，制作了四季“中国好声音”节目的灿星制作公司，着手把“中国好声音”这五个字，从所有的录好的节目素材、宣传资料、道具上，一一清除。

灿星匆匆为节目换上“中国新歌声”这个名字。台上的导师仍是那英、汪峰、庾澄庆、周杰伦，不过这档音乐真人秀节目，是要和爆红了四个夏天的”中国好声音”，划清界线。

灿星还想再争一争“中国好声音”这个名字，版权官司余波未平。

但风波中灿星已下定决心，要去做中国原创的节目，“不会再引进海外的节目模式”。

一亿版权费

买下国外节目模式版权，定名“中国好声音”，曾是灿星制作扬名立万的一役，最终却变成了扼住咽喉的一只手。

灿星副总裁陆伟记得，那年他们十三个人一支队伍，刚从传统电视台走出来。要打的第一战，就是向荷兰节目研发公司Talpa买下节目模式，定名为“中国好声音”制作音乐真人秀节目。

“中国好声音刚出来的时候，没有人知道它会这么红。”那时为了敲定一个播出节目的卫视频道，灿星还需和浙江卫视“对赌”，如果节目收益高，那么灿星将获得更高的分成，但如果节目收视惨淡，灿星也将承担巨额损失。

最终灿星一战成名，曾凭借“中国好声音”一个节目的收益，就站到了年度国内民营节目制作公司榜首的位置。

舞台上追梦的草根音乐人，为好声音转身的导师，让“好声音”成为了“达人秀”之后，另一个国外节目模式在中国大热的例子。当时业界乐于谈论，成功的国外版权模式能够省下巨额研发费用，并减小节目失败的风险。

在那之后，一大批欧美、日韩的节目模式被引入中国，其中有观众耳熟能详的“爸爸去哪儿”“跑男”。引入国外模式进行本地化，成为中国节目制作的主流。

但作为节目内容制作方，陆伟发现，没有自主拥有的版权，就总有合作中断的危险。

五年中，好声音的版权一再水涨船高，从最初的三、四百万人民币，第二季就涨到六千万人民币。每当谈判艰难，陆伟总感觉，这只扼在咽喉的手，不断又紧了紧。

“如果我们想做彰显中国人文化自信的节目，节目却总被人扼住咽喉，这是一件很矛盾的事情。”

今年《中国好声音》的版权，则开到了1个亿人民币。

最终谈判破裂， 拥有节目版权的荷兰制作公司Talpa，把好声音的版权卖给了唐徳影视制作公司。灿星则转向研发一档原创的真人秀选秀节目。

转型做原创节目的代价并不小，但陆伟觉得，“再贵也不会高过一亿的版权费”。

国外模式挤压国内原创空间

灿星开始放开手做原创节目的时候，发现在国内市场做原创节目，已经走的步履艰难。

国外节目模式曾经是合作方，如今正是对手。经过了“中国达人秀”“爸爸去哪儿”等海外节目模式的爆红，欧美、日韩的节目模式，在品牌赞助商看来，几乎已经是保证收视率的“金字招牌”。

而信任海外节目的另一面，则是赞助商对国内原创节目的能力的担忧。

“整个市场上目前更青睐的是引进模式，如果你说你是一个原创模式，你遇到的最大一个困难可能是，市场上对你缺乏信任感。”灿星原创的音乐节目《盖世英雄》在寻找冠名商的时候，就找的艰难坎坷，最终是一个国有品牌提供了赞助。

然而在引入海外模式四年之后，节目模式对于灿星的意义已经发生了变化。陆伟认为，对于从未接触过一种节目模式的制作公司来说，通过引入海外的节目模式，可以习得一种全新的制作理念。

“当灿星刚开始制作达人秀节目的时候，接触到的理念，和传统的电视台节目制作理念差别非常之大，是在这个模式里面，我们了解到国际最一流的真人秀模式是怎么制作起来的。”

四年之间，灿星从一支十三个人的队伍，迅速壮大到了四五百人的制作团队。也从制作“中国达人秀”节目开始，拥有了制作了一流的真人秀节目的能力，到现在这个时间点上，节目模式就只是提供创意而已。

“全世界各地有各种各样盲选的节目，有些是转椅子的，像the voice这样，有些是导师从地下升起来的，有些是屏幕挡在导师面前，所有的模式本身，最根本的是怎么样把你眼睛遮起来这一点。”

模式是壳，核心是人

“审美疲劳，大家看转椅子已经看了四年。即便是今年我们继续去购买这个模式的话，我们也考虑在什么地方做一些修正和改变，正好遇到这个契机，我们就决定放开手脚，去做一档全新模式的节目。”

确定无法再获得国外版权后，灿星决定原创一档音乐节目，彻底颠覆原来“中国好声音”的模式。

在启用了全新的比赛制度之外，灿星导演组头脑风暴出了导师战车的模式，请来迪士尼的制作团队打造了战车，与之相关的灯光、舞美、摄像，也需全部重新设计布置。“我们做了千百次的测试，最大成本之一，也在于试错。”

但就像认为，不是叫“中国好声音”这个名字的节目就一定会红一样，陆伟也认为，观众不会因为技术上的设计，一定要去收看一个节目。

陆伟看到，国际上大热的真人秀节目，几乎都已经来到了中国，其中成功的寥寥可数。大多数失败的原因，是在舞台上塑造的形象，无法走入观众心里。

“所有的节目模式只是一个壳，真正能决定这个节目成功与否的是当中的人。所以每一季节目，我们是依靠这些学员所体现的歌唱的天赋，他们声音的感染力，和他们人格的魅力去征服观众。”

制作“中国好声音”的每一个导演，平均要接触成百上千的选手，其中可能只有十几个人能够被邀请到上海来进行试音，最终只有一两个人才能站在舞台上演出。

“我们则要为这些怀揣音乐梦想的学员，让他们找到生命中最适合他们的歌曲，在舞台上演唱，这个演唱如果能够打动中国最一流的四位导师，也一定能打动台下千千万万的观众。”

对灿星而言，这些“有感染力的人”，是“中国好声音”取得成功的核心，也是“中国新歌声”能否成功的关键。但这并不属于模式的内容。

版权之争已让灿星被动上了数次头条，有评论在等着看节目离开外国人到底行不行，有人“追剧到第五季，等着没见过的素人学员扔一脸惊喜。”灿星也在等着看，节目播出后，这原创的“新歌声”一战，能否打赢。