陈妍希的《夏威夷之恋》默默上映，一部心有余力不足的电影

中美合拍片《夏威夷之恋》由陈妍希担纲女主演，其余的主创阵容看上去也颇为国际多元化：加拿大籍华裔林浩然担任导演兼编剧，男主演则启用分别出演过《速度与激情》系列和《暮光之城》系列的美籍韩裔演员姜成镐及美籍白人演员杰克逊·拉斯波恩。

不过这部爱情/悬疑片在内地电影市场的票房和口碑表现都寒碜得可怜：11月25日上映，首周末票房不到200万元；豆瓣网上则只有不到400名用户给出了可怜巴巴的4.6分不及格分数（截至11月30日）。

东方不亮西方亮，《夏威夷之恋》倒是“惊喜”地收获了西方观众的谜之喜爱：该片早在4月就于北美上映，在IMDb网站上，超过2300名用户（其中近2000名用户的账号注册地址在美国）给出了高得骇人的8.5分好评。这大约可以帮助解释，为什么这部独立电影可以接连入围和斩获电影节奖项：据百度百科资料显示，影片曾入围第35届夏威夷国际电影节哈利库拉尼金兰花奖，并先后获得了第12届中美电影节最佳新晋导演奖、最佳女配角奖，以及第32届洛杉矶亚太电影节剧情类最佳女主角奖、国际巨星奖、最佳摄影大奖。

不过对影评人而言，《夏威夷之恋》更多的是“惊吓”而非“惊喜”：电影在评论网站Metacritic.com上只得到了38分的超低评价，《旧金山纪事报》更是只给出了25分。

然而，能够吸引到《西雅图时报》、《村声》、《纽约时报》等严肃媒体予以置评，《夏威夷之恋》也算是“死而无憾”了。

电影的中文片名十足“文艺小清新”，让人误以为是走轻松愉悦的纯爱路线，顺带兜售旅游风光。看完之后发现货不对板，观众难免扫兴。英文片名换来换去，举棋不定：“Life Unknown”，语焉不详，太过泛泛之谈，说了等于没说；“The Meaning of Aloha”，一望即知故事发生在夏威夷，但太过浅白，像是在贩卖心灵鸡汤；倒是最后采用的片名“the Pali Road”，云遮雾罩，要等观众看过电影，才洞悉这一地点对影片剧情进展所起到的关键性作用，算得上高明，尽管取名灵感可能来自于大卫·林奇的经典悬疑片《穆赫兰道》（Mulholland Dr.）。

影片偷师《穆赫兰道》的地方不仅是片名。中英两款海报的设计，同样有明显的借鉴痕迹，尽管高下立判。珠玉在前，后来者“取巧”，往往得其形而不得其神。

两部影片的剧情走向大相径庭，虽然车祸的情节设计难免“撞车”，倒也不是不可以被谅解，毕竟悬疑片作为成熟的类型，常规桥段早已被挖掘殆尽。正如观众所指出的，影片就像是另一部悬疑电影《生死停留》的“低配”版本。

绝大部分观众走进影院，无非是藉由大银幕上的人与事，体验自己未曾经历过的人生，即使这种体验可能似曾相识，又或者似是而非。观众没有精神洁癖。老片拍出新味道，也一样会大受欢迎。对熟悉桥段的化用，甚至成为电影讨好观众的“彩蛋”：“这段情节我就说以前看过嘛！”之类的评论，多少能勾起观众潜在的记忆。

悬疑片、惊悚片的类型片市场在中国起步太晚，即使近年来的粗制滥造之作狂轰乱炸，有效供给仍然严重短缺。观众足够宽容，最低限度的要求不过是逻辑自洽，能够自圆其说；观众也足够有耐性，坚持坐到最后，所求无非是片尾揭开谜底一瞬间恍然大悟的乐趣。讽刺的是，大多数情况下，这已经成为了一种奢望。

失败的悬疑电影往往殊途同归。“凤头猪肚豹尾”，力有不逮就成了虎头蛇尾。更糟糕的是，画蛇添足，越描越乱。“Hold不住全场”的代价总结起来，无外乎“挖得一手大坑，作得一手好死”。自以为是的伏笔埋得过多，反倒变成一团乱麻，能快刀斩断就是万幸，哪里顾得上符不符合逻辑与情理。观众眼巴巴地等着“系铃人解铃”，最后被搪塞了事，难免不出离愤怒。

《夏威夷之恋》为故弄玄虚找到了装神弄鬼的新理由：“背锅侠”格拉斯哥7级昏迷，至少听起来“不明觉厉”，还有影片中的医生角色背书，虽然完全是一本正经的胡说八道。

难兄难弟的爱情/悬疑片《消失爱人》（黄真真导演，黎明、王珞丹主演的那部，不是大卫·芬奇的《消失的爱人》），豆瓣评分同样只有4.7分，失败原因在于“凹情节”用力过猛，巴黎铁塔反转再反转，观众被兜得晕头转向。

《夏威夷之恋》至少没低估观众的智商，情节的反转虽然生硬，还不至于让人哗然。

婚姻是爱情的坟墓。中国人渴求爱情而畏惧婚姻，其实是对家庭生活的逃避。这种心理蔓延到电影类型片市场，直观的表现就是家庭片怯于声称自己是家庭片，非要别别扭扭地自我归类为爱情片。老黄瓜刷漆，仿佛非此就不足以吸引年轻观众。

《夏威夷之恋》的故事披着悬疑的外衣，骨子里其实是在讨论职业女性的“恐婚症”。好好的“围城”题材，被宣传成异国情调下的“两男追一女”，未免大题小作。

影片并非没有艺术追求，镜头颇明取舍之道。尽管选择夏威夷作为取景地，倒并没有让场景喧宾夺主。换了不加克制的导演，势必会让电影变成风景宣传片。

作为一部悬疑片，《夏威夷之恋》将热带风光拍出了黑暗森林的阴森压抑感，出乎意料，却相当成功。影片中后段的一场戏，女主角在热带雨林的公路上夜奔，镜头以定格画面的方式在人物与风景间来回快速切换，制造出茫然无措的晕眩感，贴合剧情中的人物心境，构思称得上巧妙。

可惜主演们演技欠奉，稍微复杂一点的对手戏，台词就开始手忙脚乱，镜头也多为单调的中景下正反打。至于内心戏就更加露怯，面部特写镜头稍纵即逝，全靠配乐烘托，尽管整部电影的配乐水准颇高，并不敷衍了事。

时代在进步。“洋人配中国妞”的恋爱故事，也终于不再是居高临下的殖民者心态，又或者对“神秘东方”的猎奇心理。范文芳与Maggie Q（李美琪）主演的电影《融之堂》中，温婉的东方女性需要抛弃家庭与事业，“俯就”智识上并不高人一等的白人男子。

而在《夏威夷之恋》里，白人小学教师尼尔·朗（杰克逊·拉斯波恩 饰）向尚在实习阶段的华人女医生莉莉（陈妍希 饰）求婚，已经需要辛苦学习中文和熟练引用牛郎织女的故事了。莉莉的父母反对女儿外嫁，理由是要女儿“以事业为重”。大约也只有西方文化背景下长大的编剧，写爱情戏可以写得这样坦坦荡荡、正大光明。

莉莉对婚姻的恐惧，直接导致求婚事件后双方的激烈争吵，造成的严重后果是惨烈车祸中的一死一伤。影片至此开始平行叙事，让处于“格拉斯哥7级昏迷”状态的莉莉在潜意识里开始另一段生活，即与自己抗拒的追求者麦奇医生（姜成镐 饰）成家生子。

这种玩悬疑的手法与《穆赫兰道》很像。但从叙事来看，则更像是爱情电影《被偷走的那五年》的疑神疑鬼版本。

影片的英文备选片名“Life Unknown”，初衷或许也正是从这一角度切入，点出女主角对徒然“掉入”的未知生活的恐惧。

电影急于制造悬念又吝惜阐释，观众一头雾水，只会觉得剧情不合逻辑，强组CP。莉莉拒绝尼尔，而在潜意识里与自己反感的麦奇结合，看上去不合常理，心理学上其实讲得通。

婚姻往往在脱离原生家庭的同时，又下意识地复制原生家庭的行为模式。电影中麦奇的严苛，正如莉莉父母的疾言厉色。合格的家庭片本可藉此引导观众深入思考，可惜《夏威夷之恋》太想证明自己在悬疑片上的建树，精力全用在渲染气氛上了，不留足总结陈词的时间，浪费掉了宝贵的“拔高”影片的可能。

2016年快要走到年尾。回顾这一年的国产片/合拍片，当然有许多为拍电影而拍电影的圈钱烂片，但最让人惋惜的大约是类似于《夏威夷之恋》这样心有余而力不足的中小成本剧情片。同样的例子还有戴思杰的《夜孔雀》、杨超的《长江图》（指剧情）、邢健的《冬》，以及忻钰坤/陈世杰/西瓦罗·孔萨库的《再见，在也不见》等。

这类影片的共同特征包括：在国际电影节上提名/获奖、观众缘平淡、票房（不出意外地）遇冷，以及——导演身兼编剧。电影行业热衷于追捧天才导演/编剧，而有意无意地淡化了电影的集体创作性质。

作者电影固然可以如实和完整呈现创作者强烈的个人风格，但也可能会一条死胡同走到底而不自知。编剧作为技术工种，在现阶段下，还是多强调“术业有专攻”来得更合适吧。