醒醒吧，老少女

在物质生活极大丰富的当代生活中，春节假期已经丧失了假期的意义，成为一个长时段灵魂拷问：一线奢侈品为了讨好中国金主纷纷献上迷之贺礼，用扎眼的红和令人震惊的土摧毁看客的视觉神经；物价水涨船高，钱包持续性缩水，人人在年兽面前变身杨白劳；最可怕的拷问来自平日不走动过节来串门的亲戚邻里，他们是年兽修炼成精之后的加强版，鞭炮吓不走、静看你出丑，以至于合唱团新春单曲都会起名叫《春节自救指南》。

当代人过于习惯对他人的行为作出评判了，反过来又容不得他人对自己指手画脚，最终才形成了这种需要在节日自救的局面。

反思一下不难发现，当代生活的重要组成部分就是躲在手机液晶屏后对浏览器上出现的各种人、物、事拍拍脑袋作出对错好坏的评论，既不想参与其中，即便作出身临其境的前提假设，得出的依旧都是些事后诸葛亮的结论。这种生活的现代性不仅仅存在于我国，邻国也是如此。

《东京白日梦女》里，过了三十岁没人搭讪的三个东京女孩就是鲜活的例子。

剧本不卖座的编剧鎌田伦子与美甲师山川香、小酒馆家的女儿鸟居小雪自高中时起便成为挚友，三人悠哉游哉地拒绝同学、朋友提出的联谊邀请，对同学的结婚对象评头论足，凡事习惯以“如果那时候……现在就……”组成对话基本句型。

有烦心事喝喝酒，岁月静好喝喝酒、爱有预兆喝喝酒、情感波澜喝喝酒，与其称之为东京白日梦女孩，不如叫东京宿醉女孩更加恰当。

她们在自我设定的人生目标之前能逃就逃，直到有一天被出现在酒馆里的金发仔吐槽。

从不行动起来试图改变眼下局面的话，所有以过去完成时虚拟语气开头的句子都只能停留在白日梦的层面。谁人背后无人说，谁人背后不说人，有针对性的人际互评非但不是急需禁绝的陋习，反而是维系社会信用体系之必须。想要折断他人戳戳点点的手、开口“你看别人家”闭口“隔壁王大大”的嘴，行动起来是必须的。

小时候高唱《我的未来不是梦》时，谁也没想过未来会成一场空，会被别人结结实实地踩在脚底下，翻身无能。都说时间会治愈一切，人已经懒到习惯性地放任那把名为“他人”的利剑豁开的伤口，伤口当然没有被光阴愈合，只是背负伤口的人愈发麻木了。

二十岁的时候幻想三十岁怎样怎样而不去行动的话，到了三十岁，那些二十岁设定而又未竟的目标就会打折处理堆到四十岁。生活最后变得像仓鼠的居所，犯懒的时候躲进琐碎的果皮纸屑里，偶尔心血来潮就跳进笼子一成不变地跑圈：吃喝睡，偏僻巷子里的小酒馆喧哗嬉闹，听上去没什么不好，只是不能侧目看周边的风景，更没胆量回望过去的设定。

三个怀揣少女心的而立之年都市女性各有各的过去，共性在于她们既不肯向岁月低头、又逃避自己被开除“少女籍”的残酷现实，倔强地和现实对抗，哪怕被他人犀利的言语刺痛，也要坚持最后的倔强。到头来只会在现实面前屡战屡败，被那些行动上的强者当成备胎或是干脆虐得死去活来。

《东京白日梦女》改编自东村秋子的同名长篇漫画。漫画中的角色除了女主角以外，大多都是有名没姓、有姓没名的。真人化不仅美化了漫画人物的形象，也丰富了她们的生活。频繁出现的地铁站入口、街道指示牌与亚马逊网剧《东京女子图鉴》异曲同工地靠着这些一闪而过的镜头，标识着特定年龄段的东京都市女孩在何地过着何种生活，表参道涂指甲、原宿买醉，只有最难的恋爱是可以随时随地谈的。

刊载《东京白日梦女》的讲谈社女性向漫画杂志《KISS》同时也是去年年底热门日剧《逃跑可耻但有用》的灵感来源，图中左下角即可发现津崎平匡的头像。

这种散发着甜腻少女风的老少女告别单身指南对演员的表演要求并不高，管她吉高、荣仓还是大岛，只要自然、纯真、不做作，配合服饰妆容以及各种将比喻句可视化的特效，就能演出紧张严肃团结活泼的戏剧效果。

比起绿幕特效，后期配合演员肢体语言附加的情景化特效是国产电视剧普遍缺乏的。在女性向的电视剧中，场景化特效会增加画面中的可爱元素，同时缓解了大段大段内心独白出现时演员对着镜头撇嘴干瞪眼的尴尬，就算是面瘫脸的特写，也会在特效的帮助下生机勃勃起来。如果电视剧播出反响好的话，会说话的鳕鱼鱼白和肝眨巴眨巴眼，还能推出周边，赚了又赚。

作为高龄少女漫的真人化作品，《东京白日梦女》除了敲醒爱做梦的老少女们，并没有特别大胆的成人向内容，走的依旧是少女漫的老路。坂口健太郎延续小天使的荧幕形象，即便嘴巴毒起来，染了一头看起来不良感十足的金发，依旧不改天使加百列本色，围绕着女主角的生活神出鬼没，张开翅膀守护彼女。

少女漫的结局大家都是知道的，既然开始时是俗套的碰撞式相遇，就别失望于天长地久的常规结局，没了灯光舞美，视觉系的Perfume唱《东京女孩》也不过是又一支甜曲。少女漫造梦，但沉迷梦中的老少女还是醒醒吧，再装睡下去，自救难矣。