上海国际舞蹈中心未来一年看什么？

2016年10月，历时四年筹建的上海国际舞蹈中心开门迎客，经过大半年试运营，今年4月，舞蹈中心将正式进入常规化的运转阶段，上海国际舞蹈中心总经理张博文也向媒体介绍了剧场全年的演出计划。

《黑与白》

今年，舞蹈中心共计推出200多场舞蹈。其中，上海芭蕾舞团、上海歌舞团的租场演出达60-70场，占三分之一，余下皆为舞蹈中心主办或合办的项目。

张博文和她的团队将演出划为五个版块。

国际前沿版块方面，捷克国家剧院芭蕾舞团即将带来的《黑与白》，堪称现代版“天鹅湖”；Sol Dance Company 的《Sale》，风趣与力量兼具，处处彰显着以色列现代舞的独具一格；当悉尼舞蹈团把《Counter Move》的宣传片发过来时，舞蹈中心当场就定下了这台舞蹈，因为“很好看”。

为了扩展舞蹈的外延，舞蹈中心还挑选了一部分跨界作品集中于11月上演。譬如，瑞士跃动时空舞蹈团的《合伙游戏》、意大利艾斯普瑞蔓蒂舞蹈团的《歌剧蹦碰跳》、Dislocate的 《如果这些墙会说话》，这些跨界作品主打“舞蹈剧场”的概念，或和杂技、武术互动，或专职搞笑，小型且有趣。

中国本土的新生代编舞力量，也在舞蹈中心的关注范围。因为风格统一，9月，王亚彬的《青衣》、赵小刚的《西游》、赵梁的《幻茶迷经》、周莉亚的《yao》将以“原创古风季”之名集结上演。

此外，舞蹈中心还为传统观众准备了一系列“红色”舞蹈。云南红河州原创舞剧《诺玛阿美》、广东歌舞剧院《沙湾往事》、北京雷动天下现代舞团《长征·九死一生》都是此间代表，上海歌舞团亦将献演《野斑马》《天边的红云》《朱鹮》三部主旋律舞蹈。

也有适合小朋友看的亲子舞蹈。《白色摇篮曲》《卖火柴的小女孩》《星星的海洋》《魔毯梦花园》等均引自海外，成本高昂，但票价均维持在200元以内。为了能让小朋友看到高级一点的剧目，张博文笑说，很值得，“国内在儿童的美学教育上有些弱势，希望大家先有‘看’的习惯。”

值得一提的是，舞蹈中心还将引进一批高清舞蹈影像，已知影像有舞蹈纪录片《嘎嘎先生》、舞蹈电影《寻找大观园》、舞蹈短片《十三号月台》等。这些高清影像将在大剧场播映，售价低廉，和去影院看一场电影差不多。

除此之外，舞蹈中心还致力为青年舞蹈人才提供一个孵化平台，江帆、段婧婷、朱洁静等今年都有计划在此孵化舞蹈项目。

今年，舞蹈中心要做200多场舞蹈，为了找到足够丰富的内容来填充剧场，舞蹈中心项目组除了去北京、广州的舞蹈双周“取经”，还跑了两趟国外找节目，一次是去维也纳的舞蹈节，还有一次是去以色列特拉维夫的舞蹈节。到了国外，他们才发现，国外的舞蹈发展已经远远超出中国，比音乐剧的发展还要快得多，不仅代沟大，理念也离得很远。

也因此，舞蹈中心当前挑选舞蹈的标准，是让合适的演出在合适的时间出现。

“我们先挑大家都喜闻乐见的演出，有给入门观众的，也有给高阶观众的，先鼓励你进来看一看。你不喜欢这个类型，还可以打开另一扇门，要给大家足够多的选择权。”

张博文说，舞蹈中心当下的目标，是让所有层级的观众都有舞蹈可看，并不往哪个方向靠近和侧重，“等运营一年有了调研数据，我们在安排下一年的计划时，可能才会有侧重点。”

这些年，上海大剧院在引进国际性的古典芭蕾、现代芭蕾、现代舞，拓宽舞蹈市场方面发挥了带头性的标杆作用。对于二者之间的定位，张博文也有清醒的认识。

她总结，舞蹈中心大剧场只有1000个座位，不管是舞台还是剧场容量，都放不下超大型的古典芭蕾。另外，一场国际大师级的舞蹈演出，单场采购成本就要100万，还不包括落地接待、运输、机票等方面的费用，1000个座位，意味着舞蹈中心要把平均票价定到1500元，票子全部卖完才能收回成本。按照上海观众的文化消费习惯，这显然也是不可行的。

也因此，“大剧院是‘大’，我们是走专业‘小而美’的轻盈路线。”张博文希望，看歌剧、古典芭蕾等大型项目，观众们就去大剧院，而看小型舞蹈，很自然就能联想起舞蹈中心。