在剧场“修文物”：《文图会》有马志明的相声和王珮瑜的老戏

传统文哏相声《文章会》、京剧骨子老戏《张松献图》，都已近20年没有原版登上过舞台。而现在，它们要在一起“重现天日”，成为一出跨界戏曲、曲艺的大戏《文图会》。演《文图会》的是马志明，当今相声界辈分最高的演员，人称“少马爷”，他的父亲，是相声泰斗马三立。演《张松献图》的，是人称“当代孟小冬”的京剧女老生王珮瑜。

导演马千是这个作品的创意人，9年前，他就把两人拉到同一个舞台，马志明的相声、王珮瑜的京剧，再加上单田芳的评书，一出“修旧如初”的《乌盆记》，曾经惊动了京津的文化圈。9年后的《文图会》延续了《乌盆记》“墨壳原态”的创作理念。

“对于传统艺术，导演更应是一个策展人。这就好像博物馆的库房里搁了很多宝贝，由于展出内容的限制，只有一部分能够被观众看到。我们要做的就是以策展的角度把符合主题的文物整理出来修复裂痕、搌拭干净，用最合理的方式展示给观众。我们在做的事情，就是在剧场里修复文物艺术。”在马千看来，京剧传统戏和相声传统作品都是“古董”，他们不能动，要用文物心态来看待。这场演出更像是一次高端博物馆的策展：要把这两个“老古董”“修旧如初”，但又以当代审美加以展示呈现。

4月22日、23日，作为“第十届东方名家名剧月”的参演剧目，《文图会》将在上海东方艺术中心上演。

走得太快，有些传统文化会不经意掉落

《文图会》的演出形式并不寻常。开场是马志明与搭档黄族民带来的传统相声《文章会》，大轴戏则是王珮瑜主演的传统骨子老戏《张松献图》。中间有马氏相声的嫡传大家用快板书串场，并有一场京剧武戏《赚历城》作为衔接。

但《文图会》并不是单纯把曲艺和京剧放在一起演出的“拼盘”，在马千看来，这两部作品有着意义上的相似性。

“在我们这个越来越快的时代，有些文化的东西会自然退出历史舞台，它们可能是被自然淘汰，但也有可能是因为走得太快而不当心掉落的。《文章会》和《张松献图》可能就属于后者，而我们就是希望把这些不当心掉落的东西重新捡起来，用心擦亮它，恢复呈现它们最初的样貌。”

从剧目的内容上看，中国有着“左图右史”的传统，南宋史学家郑樵曾经在《通志·图谱略》中说：“古之学者为学有要，置图于左，置书于右，索像于图，索理于书。”

马千说，文章和地图都曾经是中国文化最重要的东西，但今和古的意义和内容就不一样了。

“文章千古事，得失寸心知”，过去的“文章”，是笔耕不辍，寒窗苦读。但今天，刷刷朋友圈、看看公众号、扫扫微博，看书写字的时间渐少，文章的内涵也不是原先的内容了。而张松献了一张地图，刘备就能得到西川。在古代地图相当机密，有“图”就有“地”，那时专门有地官“掌道地图，以诏地事”。而今天我们几乎人人都有手机地图。“这两样事物的今昔对比，也产生了不一样的深意。”

传统文哏相声，在今天是否还有观众？

不过，临排练前，马志明却对在上海演出《文章会》产生了顾虑。

《文章会》是传统相声名段，在相声界流传了百余年，通过一个不学无术却爱吹牛的小人物，进行了有趣的自嘲和讽刺。这个相声作品中有大量关于中国传统文化的贯口（相声中大段连贯且富于节奏性的台词），涉及了从孔子到康熙，包括唐宋八大家、王羲之、诸葛亮等各种历史人物。由于表演这段相声十分考验演员的功底，因此在相声界也有“文怕《文章会》，武怕《大保镖》”的说法。

《文章会》也是马三立文哏相声的经典。所谓“文哏相声”，是指相声中以说功为主，以文学作品为基本内容的段子，会有很多传统文化的知识性。过去，相声除了以幽默的方式进行针砭和讽刺，也肩负着用说段子的方式进行传统文化的通俗传播，对大众有一种浅显的文化熏陶。

马三立很多著名段子诸如《对春联》、《三字经》、《西江月》都是这样的文哏相声，但比起《大保镖》这样既做且说、花活较多的相声段子，文哏相声并不以开怀大笑为能事，而是在插科打诨、玩玩笑笑之间，有自嘲、有讽刺，带着传统文化的幽默感，让观众嘴角挂着微笑听完的同时，也长了很多知识。

作为“马氏相声”的嫡系传人，马志明深谙其“沿袭传统、自成风格、具有文化感”的精髓，他和黄族民这次采用的是几乎绝迹于舞台、真正原汁原味的民国老版本，而非改良版。但也因此，马志明担心，即使在北方都近20年没有演出的《文章会》去南方，会不会有“笑果”？上海观众能不能接受这么传统的文哏相声？

“现在可能很多观众都觉得相声是个用来逗乐搞笑的艺术形式。但其实，马三立的相声从来都不是爆笑型的，它是那种非常有文化感的幽默，是非常高级的。”作为马志明的忘年交，马千十分理解“少马爷”的顾虑，但他坚定地认为，正是因为现在观众很少有机会听到纯正的文哏相声，才更应该把《文章会》恢复出来，“如果要纯粹搞笑，完全可以去网上看网络段子集成，但相声其实并不是这样的艺术，《文章会》可以让更多人了解相声最初的本意，让大家思考，相声究竟是什么？”

把舞台变成一个有策展的博物馆

同样阔别舞台20多年的传统京剧《张松献图》，是一出京剧中的“三国戏”，也是为数不多以一个三国小人物为主角的京剧传统戏。这出汪派老生戏也是京剧表演艺术家、剧作家汪笑侬当年自编自演的拿手好戏。

汪笑侬创立的京剧老生汪派，唱腔气势磅礴、起伏跌宕、质朴无华。作为知识分子下海唱戏的角儿，他对剧本和戏词的编写整理有着特殊的贡献，也形成了独特的艺术魅力。《张松献图》中，既有“送客无心过楚城”这样代表性大段唱腔，也有“哪一州、哪一郡、哪一关、哪一崖、哪一山、哪一水”这样俏皮的西皮二六，都是剧中亮点。

为了挖掘整理了这出几乎绝迹的骨子老戏，王珮瑜介绍，她和团队特请来几位老先生挖掘整理了《张松献图》的剧本唱腔。京剧名家孙元喜整理的剧本增加了张松一角的戏份，而原本相对单调的老生“单边戏”经过精心梳理，也变得更为丰富和雄壮。

而京剧谭余老生戏收藏家李锡祥先生根据王珮瑜演唱风格。在汪派基础上进行设计调整，既保留老戏中的主要唱段，又在整体行腔中贯穿了余派清刚细腻、醇厚典雅、古朴隽永的韵味。

在此之前，不论是《搜孤救孤》中的程婴、《击鼓骂曹》中的祢衡，还是《文昭关》中的伍子胥等，王珮瑜饰演的大多是或儒雅洒脱、忠诚正直的士大夫或英雄角色。但张松这个人物，在很多艺术作品里却是其貌不扬甚至丑陋的形象。但王珮瑜却觉得，演绎张松这个形象上“不占优势”的人物很有意思，能在表演、演唱和整体气质上也能实现一种新的突破。 她甚至还为《文图会》制作了一首专门的主题曲。

而作为《乌盆记》的延续，马志明和黄族民这一次依然会在《张松献图》的部分客串京剧角色。两种传统艺术，在另一种层面实现交集。

马千的想法就是把剧场变成一个博物馆，将文物级的艺术作品当成展品，以最好的策展方式呈现出来：“相声和京剧都是活态传承的非遗传统艺术。我们这场演出，《文章会》和《张松献图》都是古董式的艺术作品，但是不动+不动，也可以实现一种创新。”

“如果我们把戏曲、曲艺归类为‘慢娱乐’的话，那么，当代各种娱乐形式则是‘快娱乐’的产物。‘快娱乐’的时代，亦应有‘慢娱乐’一席之地。”这也是在剧场里修文物的又一意义所在。