演艺领袖高级研修班招生火爆，艺术管理人才比创作人才更稀缺

上海音乐学院最近推出了一个“中国演艺领袖高级研修班”，200个名额，电话被打爆，很快就被抢购一空。

6月2日—4日，由上海音乐学院主办、上海音乐学院艺术管理系承办的“中国演艺领袖高级研修班”，将在上海音乐学院北楼报告厅举行。

研修班请来了6位业界和学界的“大拿”当主讲嘉宾：陈平，北京国家大剧院院长；林宏鸣，上海音乐学院艺术管理系主任、上海东方艺术中心首任总经理；陶辛，上海音乐学院教授；汤沐海，知名指挥家；谢大京，中国最知名的艺术管理学学者；朱宗庆，台湾朱宗庆打击乐团、台湾国际打击乐节创办人。

据了解，研修班总计200个名额，其中，上海名额50个，外省名额150个。4月13日晚，上海音乐学院在官方微信发布了招生简章，不到一天，上海的50个名额就被争抢一空。五天内，外省的150个名额也告额满，报名通道关闭的情况下，报名电话和邮件仍络绎不绝，排队候补的人不在少数。

这些年，上海音乐学院艺术管理系主任林宏鸣常以嘉宾的身份在各类演艺研修班上讲课。据他观察，这样火爆的报名程度，在以往的演艺类研修班、培训班中实不多见，“以前的研修班报名都很困难，要到处抓人，这次的速度比我想象中快很多，说明大家有需求，希望通过研修班换换脑子，分享艺术管理经验，感受艺术管理的前瞻性理论，为工作带来变化。”

除了满额速度快，200个报名对象遍布全国，其地域之广也超出了大家的预期。

据初步统计，包括香港、台湾在内的全国24个省区市均有机构报名。除了上海，报名最踊跃的地区分别是江苏、浙江、北京、广东、山东、辽宁。

另外，业界和学界的参加者也很踊跃。200名报名学员中，来自艺术类高校或相关专业的报名者约占20%。

报名的火爆，很大程度上源于即将上台的6位主讲嘉宾。林宏鸣介绍，六人的授课方向基本确定，涵盖了演艺机构运营管理的主要方面：陈平重在讲演艺机构的定位和战略；汤沐海打算讲中国交响乐团的历史、中外交响乐团的比较；谢大京讲演艺架构；陶辛讲艺术传播过程中的导赏，也就是如何培养观众；朱宗庆讲剧场运营管理；林宏鸣则讲艺术营销和营销艺术。

谈及自己的演讲主题，林宏鸣说，中国剧场之间的差别就是营销的差别，“同一个剧目，这个剧场可以做，别的剧场也可以做，为什么有些做得好，有些做不好？这就是营销好坏的差别。”而对剧团来说，营销往往也是最薄弱的一个环节。有一次，全国戏曲院团的领头人汇聚上海讲传统戏曲的当代传播，“他们共同的感受是，传承有很多话说，但一说传播就说不出来了。台上讲传承，台下讲传播，这就是营销。领导关心台上是对的，但不关心台下就不对了。”

在业界、学界转一圈下来，林宏鸣也希望，借助研修班，拓宽业界和学界的交流机会，“双方的沟通交流太少了，完全是两种话语体系。业界轻视理论，学界又没机会去深入了解实际，所以双方要多融合，促进理论和实际的融合。”

除了“中国演艺领袖高级研修班”，上海音乐学院将来还会启动“艺管精英讲坛”，每个学期举办四次，每月一次；深受学生欢迎的“艺术管理周”也将在6月初恢复举办，“艺管未来CEO辩论赛”作为其中一个重头戏，既是要锻炼学生们公开讲话的表达能力，也是希望提高他们的思辨能力。

林宏鸣说，这些年，常有人愁眉不展地给他打电话，请他推荐艺术管理方面的人才，“中国不缺创作人才，但艺术管理人才稀缺，问题很突出。如果每个单位都有一头狮子带兵打仗，都有一支强大的艺术管理团队，中国的艺术队伍会大步向前。”