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《楚乔传》：大IP、大女主、大空虚

戴桃疆

2017-06-07 17:03

来源：澎湃新闻

近些年来，无论是大众文化还是影视产业全过程都按照一种资本的逻辑分析问题，能赚钱就是好的，你行你就上、不行别吭声。

用资本的逻辑思考问题，容易让人忽略过程，产生一种直奔结果的投机主义心态。资本与影视携手炒热了“大IP”、“大女主”这些概念，营销奴役了盲目的大众，使后者甘当偶像的簇拥一味追捧，不许异见者吭声。十五岁和五十岁被电视机灌输同样理念，当下的灾难就是对大众文化授受双方长期用资本逻辑看问题的报复。

大女主大IP长篇电视连续剧《楚乔传》当然也没能摆脱这个宿命的循环，刚刚开播就陷入了舆论的泥潭。

电视剧以潇湘冬儿网络小说《11处特工皇妃》为蓝本，讲述了赵丽颖饰演的奴隶少女楚乔不屈服于女奴的命运，在西魏贵族之间的周旋中，从目不识丁的“天生战士”成长为巾帼英雄的故事。

当然，像所有大女主电视剧一样，电视剧中所有以正面人物形象出现的男性角色都要被女主角的魅力征服，包括林更新饰演的宇文氏长房宇文玥、窦骁饰演的燕北世子燕洵以及邓伦饰演的南梁皇帝萧策（暂时还没有出场）。

窦骁和林更新

近几年所有流行的大女主IP剧都有着相似的关键词，强者恒胜，女主角坐拥江山与统治阶级美男（有时江山被称为四海八荒、八荒四合，美男被称为上仙、尊上），武功还是法术、权谋还是征伐都不过是电视剧的调味料，归根结底重点还是谈恋爱。

就特性而视，当下最流行的大女主IP其实不过是过去男性小说的翻版，在故事主题、剧情结构，甚至叙事方式上都呈现趋同的态势。

《11处特工皇妃》在这方面体现得尤为突出，而正是这种“突出”将小说、影视剧一同拽入了泥沼之中。

电视剧开播之前，《斛珠夫人》作者萧如瑟率先发难，举例证明潇湘冬儿作品涉嫌抄袭。在此之前，潇湘冬儿已经公开承认自己作品存在抄袭其他作家作品的问题。

《11处特工皇妃》于2011年首次出版，2015年江苏凤凰文艺出版社推出白金纪念版，今年四月同一出版社为迎合电视剧改名《特工皇妃楚乔传》再版，萧如瑟直到电视剧播出之际才启动法律程序维护自身权益，等待判决结果下来，即便赢了官司，电视剧一轮或许已经播完，遭受的损失已经很难被完全弥补。

《斛珠夫人》作者萧如瑟在电视剧播出前陆续微博发声，主张、维护个人权益。

就一般情况而言，作为电视剧改编基础的原著存在权利瑕疵，的确会影响电视剧著作权持有人权利的完整性，但电视剧终究与小说是相对独立的两个个体。

两个个体之间存在关联关系，但对两个个体的评价仍然应该分别作出，不能强行套用美国刑事诉讼规则中用以对抗公权力滥用的“毒树之果”原则贸然对电视剧加以判断。

在讨论涉嫌抄袭的影视作品时，很难绕过曾轰动一时的琼瑶诉于正案。由于影响力巨大，此案不仅被最高院列入指导性案例，也时常被坊间用来当作佐证“抄袭小说改编的影视剧就存在抄袭污点”的观点。

这种讨论忽略了重要的一点，《梅花烙》有小说版本也有影视剧版本，法院以于正作品《宫锁连城》在段落性情节、叙事逻辑、故事结构编排与《梅花烙》近似，并认为人物关系编排、情节设置方式经由逻辑推导将得出近似结果为由，否定了于正，支持琼瑶的主张，同时由于剧本存在重大瑕疵的电视剧《宫锁连城》在外观上与电视剧《梅花烙》存在公众可认知的雷同性，判决出品方、播出方停止播出、传播于正电视剧。

萧如瑟发难潇湘冬儿与庄羽、郭敬明之间著作权纠纷相似，但也存在不同之处。萧如瑟举证潇湘冬儿大量抄袭《斛珠夫人》中的原句，但两部作品中人物设定、内容、主题、思想上并不存在近似之处。句子是小说最典型的表达和表现方式，是典型的著作权保护客体，大量原封不动挪用他人作品的语句也足以认定抄袭行为成立。

问题在于，这种认定能否像琼瑶诉于正一案，引发《楚乔传》下架的结果呢？

当下大IP影视剧的一大特点在于照着网络小说原封不动地演。“大IP”概念的核心在于将网络小说积累起的读者基数转化为收视率，这也就不难理解为什么会有那么多关注电视剧的网络小说读者将“忠于原著”作为衡量电视剧优劣的首要指标。

“大IP”与“忠于原著”标准之间互为因果。影视剧往往为了迎合观众需求，将小说中本就说的不是人话的句子原封不动地搬上荧屏，不仅不会遭致骂名，还能轻松达标。

如果作为改编基础的作品大量挪用他人作品中的句子，这部分被挪用的句子被原封不动地搬上电视的几率也很高，同时也就封死了被挪用句子的作品影视化后被“忠于原著”的可能，被挪用作品的改编权也被严重侵害了。

电视剧《楚乔传》存在权利瑕疵，电视剧本身也侵害了他人权利，但侵权程度和性质与于正的《宫锁连城》仍然是不同的，姑且称之为根据涉嫌抄袭作品改编的侵权作品，尚不足以被扣上“抄袭作品”的帽子，而没有这顶帽子，下架的风险也就被大大降低了。

“大IP”风潮本身就自带社会达尔文主义气场，网络文学站内排名成了影视公司购买版权时优先考虑的对象，没有在榜单上占据一席之地者很难行使自己的权利、主张公平正义。社会大趋势似乎对此司空见惯、不以为然，并美其名曰“历史进程”。

或许正因如此，《楚乔传》这种以社会达尔文主义弱肉强食、适者生存为核心思想的作品才能在当下如此受欢迎。

暂且排除著作权争议不提，《楚乔传》就是一个单纯的消费品，消费“大IP”、“大女主”概念，消费演员粉丝群体。

当各式各样的消费主导舆论时，审美情趣和判断标准的讨论空间就已经被压缩到几乎不存在了，完全听凭情感、利益以及低级趣味驱动。观众已经被“动物化”了，近似于进入烤箱之前被强行灌食的肥鸭。

热闹、低级、扭曲、疯狂、空虚、无聊是《楚乔传》的主要特征，也是目前资本主导影视制作的必然结果。

都说中国大众文化消费品不存在市场分级，其实这话说得不确切。与其他市场细分方式不同，国内影视市场在制作方与播出平台的双向选择过程中已经悄然形成了一种特殊的分类方式，湖南卫视的青春剧就是一个非常典型的分类——尽管这些电视剧的出品方、内容、主题不尽相同，但在整体面貌上却是近似的，恶俗、幼稚、自相矛盾且又自以为是。

西魏公子哥诚请您重温《孤芳不自赏》同款尴尬

经过《孤芳不自赏》的影视拍摄、影视后期实例教学，《楚乔传》中大部分镜头是如何被拍摄出来的，导演又是出于何种目的选择这种拍摄方式的，显而易见，对观众而言又一目了然。

比如，多拍远景、多拍背影是因为用了替身；只有有些名气的演员才有大特写镜头，大特写镜头反打接大特写镜头，一来是为了满足演员充分贡献“颜值”的心理需要，二来也是为了对戏一方用替身……

请结合语文基础知识找出图中病句，并对比发色回答为什么要拍背影？

为了迎合“西魏”这个真实存在过的历史朝代，电视剧将小说中的诸葛玥变成了宇文玥、李策变成了萧策，但本质上仍然是奇幻作品。

比如在开篇的人猎场上，西魏贵族公子哥们玩美人与狼的血腥游戏。女主角遭群狼围攻，先后被咬住胳膊和腿。狼的敏捷度是人的四倍，咬合力是人的八倍，女主角用小拳拳随意拍打两下，狼就松口了。这本身就是奇幻场景，何况被群狼攻击过的女主角还能拉上弱小的小伙伴在沙坡上奔跑……开篇即是如此，后续出现什么观众都无需表示震惊。