上海电影节｜探路科幻、创新武侠，中国类型片长路漫漫

随着中国电影产业的发展，类型电影已经成为大众熟知且广泛讨论的话题。6月19日，结合了科幻片、武侠片、悬疑片三大类型主题的“中国类型电影思考和探索”金爵电影论坛在沪举行。科幻作家王晋康，导演、编剧、监制张小北，科幻作家潘海天，导演蔡尚君，导演、编剧崔斯韦，和力辰光传媒董事长李力，作家、编剧雷米，演员冯绍峰，导演路阳，导演、监制宁浩，作家张大春一同围绕各自熟悉的领域进行了广泛深入的交流探讨。

在中国，科幻类型作品底蕴向来不足，影视方面更是尤为薄弱。因此，科幻片的发展可以说还处在起步阶段。现场，刚刚从影评人转型做导演的张小北直言：“在做中国科幻电影的时候，面临两个最大的挑战，一个是技术自信，一个是文化自信。技术自信还可以用钱解决，但文化自信却需要靠时间、市场、观众的反馈不断积累才能得到。”

而想要获得这份自信，前期尝试和积累是必不可少的，潘海天毫不讳言在这条探索之路上会有很多“牺牲品”：“寻找的过程可能会花很长时间，可能会死掉很多部电影才知道这条路是什么。”

王晋康也十分认同文化自信的重要性，他说：“我记得有一次观众对我说，他只要想到科幻电影出现中国人就觉得不可信，这就不是电影的问题，而是整个社会的问题，首先要有这个自信才行。”

与科幻片不同，武侠片在中国有很长的历史，也一直是观众最热衷的类型片之一，近年来更有《叶问》系列、《一代宗师》等口碑票房双丰收的佳作。不过武侠片也面临着创新的挑战，宁浩说：“任何片种在它的领域都是有生命周期的，武侠电影从我最初看到香港武侠片觉得震惊、好看，到之后舞蹈化、神仙化，最后确实看腻味了，感觉需要新的东西。”

路阳则直接用徐克导演做例子，表示可以以武侠为手段讲述不同的故事：“到《狄仁杰》系列开始讲庙堂，然后脱离庙堂讲政治的故事，阴谋的故事，不是草莽了，反而有新鲜感，和更多的可能性。”

作为演员，冯绍峰也感受到了武侠片的变化，由于现在更多地使用特效表演，甚至连跟真人对打对他来说都是件幸福的事了，不过他也表示：“我尽可能配合导演们在武侠片的创新道路上，让它发挥的更好一些。”

尽管也认为武侠片已经变得“熟烂”，但张大春依然对武侠片的未来十分乐观，“我遇到很多导演都在想，到底武侠还能怎样？当我们还抱着武侠还可以怎么样的想法的时候，武侠电影不会衰落。”

近年来，犯罪悬疑片在中国进步不小，《白日焰火》《人山人海》都在国际上获得了高度认可。然而这一类型的商业片仍旧有所缺失。作为相关创作者和投资人，大家都认为确立一定的行业规范有利于改善这一现状。

作家雷米感叹犯罪类题材的作品在展现刑侦过程时仍然十分敏感，“我们还是有纪律、有规则是无法逾越的，很多时候都需要在内容上有一定的取舍。”

崔斯韦则直言类型片在拍摄上是有一定的常规体系的，这种体系能够帮助创作者判断自己的工作进程，“这个是不可或缺的，而且这个体系我觉得是需要全行业一起建立的，不是一家公司或者一个个人能建立的。”

蔡尚君认为，投资人在建立这一体系上具有不可忽略的作用：“中国缺好的制片人、投资人，不是光有钱，还得有审美、水准。除了导演，真正的创作者的智力，投资人、制片人是一个灵魂，他要有这样的审美和真正的素质，我们才能提供好的电影。这种改变不是一个人，是一代人，一个时代沉淀下来的主流影响才能建立产业的体系。”