《豆福传》：混搭不是freestyle，也讲究技巧

《豆福传》是又一部被宣传海报给“糟蹋”掉的电影。两款海报相继被甚至不需要太眼尖的观众看出明显“借鉴”自《怪物史莱克》和《功夫熊猫3》，几乎要让人先入为主，板上钉钉，把这部原创动画电影归入“山寨”动画电影的行列。

作为《吃饭睡觉打豆豆》动画系列短片的电影版，《豆福传》在人物形象上的演变其实有迹可循。

2012年的《吃饭睡觉打豆豆》，人物形象带有典型的Flash动画特征，强调无厘头与神经质；

2015年的《豆特么黑》，豆豆的身形开始往直筒方向发展，倒像是北极熊；

2016年的《神经豆》，与《豆福传》中的人物造型已经差别不大，重新设计了更丰富的面部表情，体型则往不倒翁方向发展，小细胳膊、圆粗短腿、腆着的大肚子，仿佛怪物史莱克与监狱兔的“合体”。

很难界定海报上的“致敬”与动画角色造型上的“混搭”在知识产权问题上是否构成打“擦边球”。观众如果恨透了抄袭成风的国产“山寨”动画电影，也很难不杯弓蛇影、神经过度敏感。

所谓“前人种树，后人乘凉”，“前人造孽，后人买单”，国产动画电影曾经有过的或辉煌或不光彩的历史，无差别地落在后来者身上。自我救赎与自我拯救之路，既阻且长。

抛开海报与人物造型上的争议不谈，《豆福传》的故事，底子倒是中国味浓厚。修仙题材糅合科幻题材，脑洞不可谓不大。不过本土传说混搭上异国怪力乱神，多少有些前言不搭后语，导致电影自我分裂，仿佛是将两段故事强行“拉郎配”，接榫得生硬尴尬，经不起推敲。

电影开场叙事，综合进淮南王刘安“一人得道，鸡犬升天”的民间传说与发明豆腐的历史典故，倒是有趣。画面刻意做旧，用的是汉代画像砖的古朴画风，韵味悠然。

不过这一致敬国产手绘动画“古风”传统的片段惊鸿一瞥，又回到了从好莱坞大厂动画滥觞的建模技术应用上，虽然场景设计依然是原汁原味的中国山水笔墨，有《功夫熊猫》系列的珠玉在前，并不能予人惊艳之感。

电影经费大约也并不宽裕，尽管在场景的俯拍镜头与近景特写上并不露怯，一旦场景退而成为人物活动的次要背景，便被虚化得厉害，像是没钱做更精细的渲染。虽说人像背景虚焦是近年来摄影的潮流，在电影的动态画面里运用太多，也还是让人有视野模糊的不良观感。

不借助声光特效，同样能讲好修仙故事。上海美术电影制片厂上个世纪八十年代的木偶动画片《崂山道士》，朴拙质感也完全无损影片对仙家道宗的玄妙呈现。《豆福传》对玄门法术的表现手法，受西方影视作品的影响未免太深，丢掉了老一辈动画人和电影人摸索出来的中国技法，殊为可惜。

电影中，豆福用仙术分开河水，很明显是《出埃及记》中摩西的展现神迹，倒不如学中国民间神话传说，用“八仙过海”的表现手法。

修仙讲求“御气而行”，豆福的仙术，除了穿墙术尚属本土道家，其余跳跃腾闪的武艺，也与一般的武打戏并无分野，不过是披上了“仙术”的外皮而已。

电影前段对豆腐村市井生活的一带而过式展现，生活气息浓郁，热闹而不聒噪，笔触古意盎然。豆香这一女性配角的人物形象塑造，相当成功，为近年来国产动画电影中所罕见。

不是圣母白莲花（《大鱼海棠》），不是冶容陪衬（《大护法》），也不是蛇蝎恶妇（《熊出没·奇幻空间》、《超能太阳鸭》），豆香的娇憨与果敢，活色生香，对心上人使小性子的一段戏，灵动活泼。

豆香扮作老妇，陪伴豆福“却向孤山行”，是《笑傲江湖》中“倾心”一章，任盈盈假扮婆婆，与令狐冲五霸岗重逢的桥段，化用得自然妥帖。

季冠霖的配音，同样突破了观众对其一系列大女主声音形象的固有认知，声线爽脆，清妍可喜。

电影的其他配音阵容也同样强大。久未露面的陈佩斯，为神经豆配音，活灵活现，可说是量身定制。神经豆疯癫不羁，眉眼间亦颇有陈佩斯当年喜剧表演的神韵。

同为“台湾剧场三宝”，顾宝明抛头露面不多；金士杰近年来接戏过密，表现良莠不齐；李立群难得玩票一把，为刘安配音，可惜戏份太少，缺乏发挥空间。

电影的原声大碟让人过耳不忘。配乐该浓油赤酱的地方浓油赤酱，该清味回甘的地方清味回甘，不是敷衍了事的应付之作。

不过谱曲、演奏全是美国制作班底，“东学西渐”，让国人既是欣慰，又是自羞。片尾曲由方文山作曲、王力宏演唱，谈不上惊艳，倒也是合格的交差之作。

豆福进入神经病院，跟随神经豆修仙，是整部电影最出彩的片段，最大程度保留了《吃饭睡觉打豆豆》系列短片的无厘头与神经质风味。

如果影片就此戛然而止，说不定更有欣赏性。神经病院的一帮脱线豆子，插科打诨，疯癫得有趣。当然最大亮点仍是陈佩斯配音的神经豆。可惜这个角色有始无终，在剧情后半段彻底消失。

影片另一些配角，例如豆福的朋友豆寿，豆香的父亲豆老根，也是虎头蛇尾，草草了事。

演完前半部好戏，后半部的《豆福传》，剧本破绽百出，完全无法自圆其说。电影画风从修仙突转为科幻，怪力乱神，大失水准。仙术被解释为外星人的“黑科技”，不过是照搬《七龙珠》中“超级赛亚人”篇的故事，但牵强附会，毫无逻辑可言。反派外星人黑豆大军的作恶动机，也仍是西方殖民主义的思路，非常不“中国化”。

电影让豆福以弱胜强，完全与仙术无关，用的是西洋格斗招式，依靠“主角光环”，“乱拳打死老师傅”，潜意识里则是《东方不败之风云再起》中“你有大炮，我有神功”的意淫。

整场戏仓促上马，动作戏或许“借鉴”自《七龙珠》“黑绸军”篇中，小悟空肉搏布拉克副司令一节。豆香为救豆福而牺牲，豆福“小宇宙”爆发，“起死回生”，写戏的灵感或许来自《哈利波特与死亡圣器》，但并没解释清楚，更像是编剧的乱开“金手指”，胡乱一写了之。

剧情在接近失控的边缘悬崖勒马，居然在尾声扳回一局。

豆福放弃追随刘安升仙，留在豆腐村制售豆腐，浇水养护豆香牺牲后所遗留豆苗，这段情节放弃掉“最后一分钟拯救”的皆大欢喜套路，倒多少拍出了《这个杀手不太冷》中的余韵。

《豆福传》的制作历时三年之久，也不能说不用心。不过对于拍摄制作短片起家的编剧和导演来讲，从小荧幕转战大银幕，技术上的难关容易克服，最大的挑战还是如何在不注水、不拼贴的前提下，把故事合理“抻长”。

“外包”的制作模式，可以快速补齐技术上的短板，但讲故事的能力，不可能一蹴而就。混搭不是freestyle，也讲究技巧。《豆福传》的摸索并不尽然成功，但至少是一次有益尝试。