英国建筑联盟学院院长伊娃谈“临街屋”到AA：打破界限

伊娃•弗朗斯·吉尔伯特是纽约“艺术建筑临街屋中心”的执行总监和首席策展人，也是今年新上任的英国建筑联盟学院（简称AA）院长。这个发型特别的西班牙女人总是能在人群中被一眼认出，而她对于建筑的理解也有点“离经叛道”。

在5月12日的“艺术，钢铁之都的蝶变”——上海吴淞艺术城论坛上，伊娃•弗朗斯·吉尔伯特(Eva Franch i Gilabert)进行了演讲。在她看来，艺术和建筑不应该设置界限，机构和人都不该被标签划分，不同领域的人可以一起对话，让城市成为更好的地方。”，“人可以同时成为‘使动者’，成为形象的构建者以及积极的‘搅动者’，我们希望有一些新的主张，能够打破一些界限。”

伊娃•弗朗斯·吉尔伯特

“叛逆”的“临街屋”

开幕表演

1982年9月18日，艺术建筑临街屋中心（以下简称“临街屋”）在美国纽约市王子街上的一个小店铺里成立了。成立当天，临街屋展开了为期26天、名为“A-Z”的开幕表演：每天晚上都有一位艺术家、音乐家或是表演者在店铺里或外面的人行道上进行表演，路人则聚集在旁边围观。“从照片上看，那样的场景可能会被认为是叛乱或者游行。我们就是要显示出一种‘动荡’，有一点叛逆的精神，这并不是限于某个学科或者标签，我们希望能够颠覆。有些问题是非常重要的，它不能仅限于某一个群体或者某一类人。”在5月12日的演讲中，伊娃•弗朗斯•吉尔伯特说道。开幕式看起来如同一场游行，而那正是临街屋想要展示的某种精神。

开幕表演吸引了大量群众

临街屋开幕式看起来有点像叛乱或游行

临街屋是一间非营利性画廊，也是举办各类艺术和建筑展览活动的机构。从开幕表演A-Z开始，临街屋中心一直将自己视为一个平台，来展示艺术和建筑的结合，展示新兴的、批判性的思想，并且让跨越文化界限、背景、意识形态的开放对话和创造性交流成为可能。无论是新科技，还是塑造我们环境的社会和政治力量，都是临街屋中心关注的议题。成立至今，临街屋中心已经展示了超过1000名艺术家和建筑师的作品，其中包括创造“克莱因蓝”的法国先锋艺术家伊夫·克莱因（Yves Klein）、建筑师让·努维尔（Jean Nouvel）、建筑事务所BIG等等。与此同时，他们所关注的人群也不只限于艺术和建筑领域。“我们认为有一些问题是非常重要的，它不能仅限于某一个群体或者某一类人。不管是出版物还是活动等等，我们希望能够更深地去挖掘这种建筑里面的可能性。”

现在的“临街屋”

1992年，艺术家维托·阿肯锡（Vito Acconci）和建筑师斯蒂文·霍尔（Steven Holl）受到委任，为临街屋设计了新的立面：一系列嵌板组成的装置面向人行道开放。“我们把内部和外部结合在一起，把大街和画廊之间的界限模糊化。我们用这种外墙表面来表明这个街并不是一个分界线，”伊娃在讲座中介绍道。

从建筑本身的面貌开始，临街屋想要探索，建筑到底可以成为什么样子。“有些机构有的时候看上去像一个学校，有的时候看上去像一个晚会，有的时候看上去又像某种别的介质。我们不希望任何一样东西被某个标签所界定。”伊娃表示，临街屋不想给建筑的功能下定义，他们希望把年轻人和传统融合在一起，将这个建筑的外墙和内部融汇在一起，让街内外彼此联系。“这种即兴的发挥也是我们的一个主题。”

临街屋开放的立面

伊娃说，临街屋是一种“超越实体”的空间。“比如我们的活动通常没有固定的标语，大家是在地板上席地而坐，找到任何的表面就可以坐。有的时候我们走到大街上，有的时候是在画廊之内，有的时候是在数码空间当中，我们这样能够成为超越实体的空间，让大家离开楼宇去形成一种体制机构。” 伊娃表示，临街屋希望捕捉出一个空间的本质。“我们希望通过这个来展示，我们就是一个空间当中的杠杆，来撬动这个空间。”作为画廊，临街屋在出售画作的同时，也希望能够来发掘艺术思想中的价值。“我们也是希望能够更加好地理解美学、政治学，我希望大家能够去看看这些图像，以及那些文字，然后去体会这些美学的力量。”

“使动者、创造者和搅动者”

伊娃说，人可以同时成为“使动者、创造者和搅动者”，她希望人们都可以参与到建筑和城市建设的探讨与实践中。“现在有许多建筑，它们很多反映的是市长或者是房地产商他们的愿望，常常是仿制其他国家的一些成功想法，我想我们为什么不可以停一停，大家来想一想我们是不是能够再换一个角度问一个问题，也许我们并不需要一个新的剧院或者是歌剧院，也许我们需要的是其他别的东西。”

展览“纪念品：纽约的新名片”

去年，“临街屋”举办了一场名为《纪念品：纽约的新名片》的展览，试图重新去定义纽约的标志性印象。艺术家、建筑师、设计师重新构想了可能代表纽约的“符号”，属于纽约的“纪念品”。参观展览的公众可以对这些作品投票，选择他们最能代表他们心目中纽约的作品。“这个竞赛让大家换个角度去看问题，从未来视角来思考我们的城市。”伊娃说，在最终胜出的创作者当中，有一位提出了一个很好的问题：“什么样的楼不是我们应该造的，而是我们应该拆掉的？建筑不仅是关于建造，也包括消除。这个问题触发了很多新的问题，引发我们如何思考建筑环境。”在最终胜出的作品中，有一件思考的是纽约的流浪汉现象。“最后，我们不知不觉陷入到一些我们没想要的思想意识形态中。”

获胜作品之一的《流浪者之家》

在讲座上，伊娃提到了艺术和政治的联系。“我们都说艺术都是非常‘快速’的，艺术反映了很多政治的事件，它能够及时反映人们的反应。但是实际上艺术是很‘慢’的，花很多时间才能够创造，我在思考，我们如何快速地行动，如何能够让人们在还没有意识到一些问题的时候，艺术已经创作出来了。”伊娃说，政治和艺术可以相互合作，相辅相成，来促使一些变革的实现。“不是说我今天想成为诗人我就成为诗人，我要写信给纽约市的市长，和决策者，和建筑师连接在一起，让他们能够相互的影响，能够承担起相互的责任，促进社会和经济的变革，让他们和艺术紧密结合在一起。”

2014年，“临街屋”的巡回展览“给市长的信”在纽约举行，展示由建筑师们写给他们市长的信。“我们希望让这些项目变得尽可能的包容，包含不同的建筑师。我们看每一个城市，我们希望能够找到每个城市所面临的独特问题，然后来关注每个城市当时所面临的问题。”伊娃说，这些项目让所有这些建筑师聚集在一起，并且邀请到一些政治家，让建筑师和决策者更接近。“大家产生了很多有意思的想法，这让我们充分关注到他人的想法，我们不仅仅写信给市长，也会写信给那些开发商，开发商很多时候都会对艺术家有一些很批评性的想法，我们让所有的艺术家给开发商写一个感谢信，感谢他们开发商他们为城市所做的贡献。有一个开发商给我们打电话，感谢给他写信的这些文化机构，感谢他们在这个开发过程当中提供的想法，因为他们的确创造了价值，这个是文化能够对当代的城市发展所产生的力量或者影响。”伊娃表示，“临街屋”通过这样的形式让大家都参与了对话。

“给市长的信”展览现场

英国建筑联盟学院：并非“反美学”

伊娃•弗朗斯•吉尔伯特即将离开她已经工作了八年的“临街屋”，因为她成为了英国建筑联盟学院（简称AA）的新任院长，两份工作无法兼任。在5月12日的讲座中，主持人苏丹说道，在历史上，AA的建筑教育是非常独特的，“很多东西甚至是反美学的，比如有些老师非常强调技术，我曾经请一个AA的老师到到清华美院去教课，他不谈美学，只是谈新的技术、计算机语言以及大数据会对设计能力的提高有帮助。”如今，新上任的院长伊娃对AA的历史有怎样的看法？她对教育又有怎样的主张？

“首先，美学不是不经过任何媒介加工的一种感觉，很多时候都是经过文化构建的，比如我们看到什么东西会起‘鸡皮疙瘩’，但是事实上它有一个文化的背景在这里。”对于疑问，伊娃这样回应道，似乎在她看来，AA并不是所谓“反美学的”。“我想，我们是不是不应该去做那些决定，判断哪些是艺术的，哪些不是那么艺术的，艺术也能够成为政治或者是社会的一种项目，很难说，到底谁是艺术的主动者。”

英国建筑联盟学院

根据伊娃的介绍，AA共有750名学生，225名教职员工，负责的是硕士学位的项目，涉及到创作、设计过程等等，“我们希望能够形成一些对空间的理解，其中当然有一些可以通过间接的数据和新的技术来形成，这只是一小部分，因为我们还是很看中人文主义、政治和美学的关系。此外，就美学也要来讨论美学。我现在担任了新的负责人，这个机构从传统上来讲就有一个不同的视角，在80年代到2000年，它确实对于建筑师，对于建筑有一个比较广义的理解，因为建筑它不仅仅只是由砖所构建，它也是由人所构建，叫做人的大厦。”伊娃说，希望能够让现有的多样性更加多样化，“人可以同时成为‘使动者’，成为形象的构建者以及积极的‘搅动者’，我们希望有一些新的主张，能够打破一些界限。”

演讲现场的伊娃

或许同她的个人色彩有关，和临街屋一样，伊娃眼里的AA是个没有边界、综合性的机构， “我们要做的就是问出更好的问题，而不是要有一个标准答案，我们要有能力去认识到，我们人能够涉及到多个领域，来综合给出大答案。”这个从发型就显露出“与众不同”的新任AA院长说道。

（本文参考伊娃•弗朗斯•吉尔伯特的论坛发言，以及“临街屋”官网、维基百科上相关资料）