中国交响乐团齐聚深圳，探讨交响乐未来模式

一场场精彩音乐会的举办，体现的除了乐手的演奏技巧，还有乐团背后高效与职业的行政管理水平。

11月10日-11日，第四届中国乐团艺术管理论坛在深圳举行，四十多家国内各省市及港澳台地区交响乐团济济一堂，日本和新加坡等海外交响乐团也慕名参加。

如何让乐团更有效率地运行，如何让交响乐团更好地促进城市的文化生态，如何让更多年轻人爱上交响乐，是每一家交响乐团都在思索的问题，也成为此次论坛热议的话题。

中国乐团艺术管理论坛创办于2015年，由指挥家余隆倡议，中国爱乐乐团、上海交响乐团、深圳交响乐团、广州交响乐团、香港管弦乐团、新疆爱乐乐团、青岛交响乐团、杭州爱乐乐团八家乐团发起，旨在搭建一个为中国乐团在专业化、职业化、国际化和未来发展等方面进行探索和研讨的交流平台。

城市文化生态是城市文化发展状况的一个综合体现，交响乐团属于它所在的城市，也完全可以为这个城市提供更多更好的服务，为构建良好的城市文化生态发展发挥积极的作用。

国内的交响乐团大多发展时间不长，一直以来，各乐团研究的都是如何提升乐团的演奏技术水平，但一个乐团在注重自己业务、技术、艺术水平发展的同时，也应该注重跟乐团与所在城市的关系，应该与城市建立紧密的关联。

前广州交响乐团团长余其铿认为，乐团不仅要担负起推广古典音乐、提升观众音乐品味的责任，还要培育观众，拓展市场，引领大众改变文化消费的习惯和方式，争取通过和城市观众建立的关系，提升城市市民对乐团的认知和参与，使乐团成为市民喜爱的、受欢迎的、为城市感到引以为荣的乐团。

大团有大团的做法，小团有小团的做法。贵阳交响乐团是全国首家“民办公助”职业交响乐团，它的起步之路并不顺畅。2009年乐团成立之初，六百多个位置的音乐厅只来了一百多个观众，大部分还都是熟人买票来听。团长黄志明开始组织自营企业的员工来填补空座，希望让贵阳人逐渐接受听交响乐的生活方式。每周六，集团员工都会排队听贵交的音乐会，这样坚持了三年，如今贵阳有了一千多名忠实乐迷，每次新乐季发布都会前来购买套票。

新乐团，加强青年普及教育

上海交响乐团艺术总监余隆曾多次提及，目前各乐团演奏的作品里，基本都是由60岁以上的作曲家创作的，比如叶小纲、陈其钢、谭盾等，那么问题来了，年轻的作曲家在哪里？乐团的发展和作品有很大关系，“现代作品的诞生不仅是用于演出，也是在给这个时代一个交代。过了九十年、一百年，后人会看到这个时代的人在作品上留下了多少音乐的贡献，这是对每个时代的要求。”余隆说。

今年10月，中国爱乐乐团成立了青少年交响乐团，并开始首期成员招募。中国爱乐乐团团长李南表示，做青少年交响乐团并不是为了上座率，也不是为了提升中国爱乐乐团的知名度，而是纯粹想做教育，“教育是一个音乐工作者被赋予的社会责任，音乐家的资源不用在教育上是很浪费的。我们乐团的成员都是各声部的顶尖人才，怎么才能让我们的边际效益最大化？只能做教育，因为教育是没有边际的。”

广州青年交响乐团则由来已久，它的前身是成立于2011年的广州交响乐团附属青少年乐团——国内首个由职业乐团培训及管理的青少年乐团。一方面，广州交响乐团为广青交铺设了职业的培训及演出之路，另一方面，广青交的成立也对广交的市场推广和品牌推广起到了很大作用。2017年1月，首届“广东国际青年音乐周”举办，余隆担任艺委会主席，大提琴家马友友担任艺术总监，被业界称为“翻开中国交响乐崭新的一页”，该活动将每年举办，以挖掘培养更多青年人才。

新受众，重塑古典音乐会

很多人不赞同带年龄太小的孩子去听音乐会，那如果是一场专门为年轻家庭设计的音乐会呢？

苏黎世室内乐团就做了这么一件事，为0-1岁孩子的家庭设计特殊音乐会，大概能容纳100-120个婴儿，每一个乐章结束后都可以鼓掌。音乐会现场不一定有舞台，因为家庭成员与演奏者挨得很近，孩子反而会安静地睁大眼睛认真听音乐会。乐团艺术总监米夏埃尔·比勒介绍，这样针对目标消费者去设计的音乐会非常成功，每一场门票都卖得非常好，热门场次甚至几分钟之内就能售罄。

随着孩子年龄增长，苏黎世室内乐团又针对1-3岁的孩子设计了“爬行音乐会”，针对3-5岁的孩子设计了“翻滚音乐会”，针对5-7岁的孩子设计了“学前互动音乐会”，甚至有针对怀孕女性的“胎教式音乐会”。2010年-2011年，乐团举办了多场特殊音乐会，大概有13000组家庭参与。

古典音乐还被推广到小学、中学去。针对青少年，苏黎世室内乐团专门开发了一些音乐会，尤其是11-15岁的在校学生，专门发起了音乐视频制作大赛，以激发中小学生对音乐的热情。

米夏埃尔·比勒说，“把婴儿和小孩融入到音乐会里来，既是一种长期投资，也是一种熏陶。我们现在在苏黎世音乐厅举行这样的音乐会，以后也希望扩展到更多城市展开合作，吸引更多观众。”