上海国际艺术节｜苏剧《国鼎魂》，坚守中国传统文脉

在年初中央电视台的大型文博探索节目《国家宝藏》中，上海博物馆推荐了三件“国宝”，其中之一就是西周时期的“大克鼎”。

1890年（清光绪十六年），大克鼎出土的那一刻，它就与西周时期形制最大的青铜器“大盂鼎”一起，开始了“今生”一百多年的波澜命运。

而在这背后，离不开一位叫做潘达于的苏州女子的付出。

凭借着自己的智慧和魄力，出身名门望族的潘达于自20岁开始守护着国宝，经历军阀混战、抗日战争、解放战争等无数岁月动荡，最终在解放后，潘达于代表潘氏一族，将两件宝鼎及一并宝藏悉数捐赠给了上海博物馆。

在今年中国上海国际艺术节上，讲述这两件宝鼎守护者故事的苏剧现代戏《国鼎魂》在上海云峰剧院上演，这也是本届艺术节江苏文化周唯一一台戏曲节目。

戏里，“潘达于”继承公公和丈夫遗志，历经艰辛护住了“宝鼎”；戏外，饰演潘达于的表演艺术家王芳扛起“天下第一团”的担子，守住了苏剧之文脉。无论是“护鼎”或是唱戏，都是对中国传统文化的继承，对中国传统文脉的坚守。

苏剧《国鼎魂》正是根据苏州潘氏捐鼎的真实故事进行创作的。

苏州潘氏累世望族，收藏颇丰，尤以大盂鼎、大克鼎为国之重器，潘府对盂、克二鼎立有“谨守护持，决不示人”之家规。潘氏一族经历战乱、屡遭逼迫，以潘祖年孙媳潘达于为代表的潘氏一门谨守家规，严护宝鼎。中华人民共和国成立之后，潘达于将大盂鼎、大克鼎无偿捐献给国家。

生活中的潘达于在20岁之时，就挑起了掌管家族门户并守护文物珍藏的重任。在《国家宝藏》播出后，节目的官方微博评论区就被“潘奶奶”的故事刷屏了。

舞台上，该剧编剧李莉、张裕特意保留了潘达于的真名实姓，展现其自1923年嫁入潘府，为守鼎护鼎经历的种种坎坷磨难，立体刻画她从一位医家闺秀、懵懂少妇直至成长为一名自觉守卫国宝的高贵女性的心路历程。

全剧以1923年至2007年这84年间中华民族历经的清末民初军阀混战、抗日战争、解放战争直至中华人民共和国的建立与发展这段历史为背景，将中华民族护卫国家千年文脉之群体精神集中于剧中女主角潘达于一身。

编剧李莉表示，《国鼎魂》一剧表现的情节时间跨度达数十年，要想在两个多小时的舞台演出中完整呈现几无可能。编剧只能在尊重历史素材的基础之上，适当虚构戏剧情节，全剧通过“军阀诈鼎”“日寇逼鼎”“军统索鼎”为线索，延宕出“授鼎”“护鼎”“献鼎”的人物情感。以“一粟”之具象描绘，铺陈“沧海”般的民族精神与浩瀚襟怀。

鼎在中国文化中具有独特的含义，它曾铭刻着国家和家族的荣誉，也象征着国家和家族的地位和权力，标志着国家的安定与强盛。

这部舞台剧不仅着笔于潘氏一族表面的传奇身世、捐宝的无私精神，也展现了护宝人临危不惧的民族气节，以及这一题材背后所蕴含的文化传统。

而舞台下，这部作品的主演其实也是一群真正的中国文化“护宝人”。

历史上，发源于苏州的苏剧，被称为“滩簧之母”，距今已有300多年历史，是首批国家级非物质文化遗产。在苏州戏曲舞台上，昆曲和苏剧双花并蒂，被视作展示苏州深厚人文传统的代表性剧种。

然而，苏剧艺术几经磋磨，一度停歇。在各方的关心保护下，2016年5月，苏州市委市政府决定成立苏州市剧传习保护中心，至此，2001年之后近乎绝迹的苏剧，终于有了独立建制的剧团和传承保护单位。

而如今这部《国鼎魂》，正是苏州市苏剧传习保护中心成立后的第一台戏。

团长兼主演王芳自己就是苏州人，自小学习苏剧、昆剧，并且是“二度梅”获得者，王芳见证了苏剧艺术的命运沉浮。在苏剧濒临灭亡之际，王芳不断奔走呼吁，并通过剧目传承演出，苏剧得以重生。

2015年召开的全国人代会上，王芳提交保护濒危地方剧种、建立苏剧团的建议，得到各级政府的高度重视。苏州市政府将此事列入议程，专门拨场地、批准20个事业编制，成立苏剧传习保护中心。王芳也被正式任命为苏剧传习保护中心主任。

王芳说，“苏剧的主色调就是温和舒缓的，没有高亢嘹亮的慷慨悲歌，也没有阴郁沉重的哀哀低鸣，一切的喜怒哀乐都是含而不放的。而苏州人亦是如此。102岁高寿的潘达于在世时永远是笑眯眯的，但她的内心却无比坚强。”

苏剧现代戏《国鼎魂》在舞台上呈现的时间跨度是80年，而王芳演绎了其中的60年。从豆蔻少女到耄耋老人，王芳说，“年龄上的跨度满足了我作为演员想面对的一种挑战。”

据悉，苏剧现代戏《国鼎魂》自2017年9月该戏试演以来，至今已演出39场，重塑了苏剧的舞台形象，也唤起对苏剧艺术和传统艺术的憧憬、向往。