下载客户端

心之所向，素履以往 | 致每一位幕后音乐人

2019-08-04 14:09

来源：澎湃新闻·澎湃号·政务

作为有着神秘魔力的人才宝藏库

中国传媒大学官微音乐部

已经推出了多弹专访

��

官微上次推出了

音乐部的第一期歌手专访

小哥哥小姐姐们是不是很优秀？

传传出过这么多原创歌曲

词曲混录都是自家人噢

今天传传就带领大家走近他们吧!

词

曲

编

曲

��

安博文

2017级广播电视学（国际新闻传播方向）

提到安博文，不能不提他的“启点乐队”。

“我在乐队里也是一个吉他手”。说到启点乐队的经历，安博文显得非常兴奋和自豪。“我开过三场演唱会，比杨坤还差一点，开个玩笑。记得在高一高二两年的5月，学校的礼堂都会举办两次我们的演唱会。那个礼堂我感觉比400报小一点，中学的礼堂没有那么大，但是第二年的时候就严格控制人流了，因为第一年的时候快把楼压塌了。”

“那是我第一次以一个演唱会的组织者，当然也以乐队成员的形式去做这样一场演出，不论是从自己的音乐的专业素养还是专业的技能，这些方面一定会提高，包括其他的心理素质。印象最深的我觉得应该是第三次，从校园到社会，那一场演唱会是在我们那儿的文化馆开的。”在讲述这些经历时，安博文的眼睛里闪烁着明亮的光芒。

“其实我上大学之后没有参加中传任何乐队，包括任何和音乐相关的社团活动，没有任何的接触，一方面就是可能我觉得国新的课比较多，而且我自己想做得更学术一点，另一方面，我的乐队玩了四年，我们是一个传统的乐队，我们用的是纯粹的乐器，然后纯粹的去演奏。那么久而久之，我可能对乐队的一个概念就发生了一个思维的定式，所以我并不太喜欢去接触一些前卫的东西，我只喜欢固守我的这一片。”

“我的关键词，个性，摇滚，闷骚，内心有火。”当安博文被问到对于未来规划的时候，他沉默了一会，“音乐是对精神的补充，功利心太强做出不出来好音乐，我现在还没有具体想过以后干什么，但我可以确定，我对音乐的爱活的比新闻久。”

��

陈嘉阳

2017级音乐编辑

谈到与音乐结缘，与中传结缘，陈嘉阳说：“开始是学习架子鼓和西洋打击乐，从小升初到中考，我一直是保送，在一个很好的音乐氛围内成长，有一些孩子学音乐是为了加分，而我单纯的就是因为喜欢音乐，自己愿意学，愿意练，考大学的时候，其实自己选择的路有很多，但是我的一些高中乐团的朋友就向我推荐了中国传媒大学，当初我也没有刻意准备艺考，我就靠着自己的底子考过来了。”

陈嘉阳看起来很高冷，其实是一个比较腼腆的大男孩，他的专业素养也非常高，“我认为作曲和编曲之间不会有太大的矛盾，因为作词的人会告诉我，他要一种什么样的风格，然后我就会根据他所说的风格，然后联系他所填的词来写出旋律，但是因为词透露的就是一种感情。”

“学音乐的过程很漫长，年幼时很少有人会发自内心的去喜欢一样东西，但到了初中，当你长大了一点之后，你会意识到我真的喜欢这个东西，我不是为学而学，我是为爱而学。”

“至于未来，我打算考新闻传播学类的研究生，但是我对音乐的热爱，不会止步。”

��

岳斯嘉

2017级产业经济学（硕）

岳斯嘉真的是一个很羞涩又很有诗意的女孩子，像从画里走出来的人。

谈到灵感，她是这么说的：“我觉得灵感这两个字应该会让每个创作者又爱又恨吧。爱的原因显而易见，灵感的降临往往伴随着抒发的快感，下笔时如有神助，一气呵成，酣畅淋漓。恨的原因是因为灵感这个词常常是与瓶颈交互共生的，没有一个人那么幸运可以永远得到灵感的垂青，包括我，也有过不止一次感觉什么也写不出来的时候。我本来很难与自己的“瓶颈期”和谐相处，但后来慢慢找到了相处之道，那就是当我意识到所谓“瓶颈”，不过是因为内心不够丰沛，才会让创作的源泉暂时干涸。这个时候，你需要做的就是放过当下，去阅读，去观影，去涌入人潮，去亲近烟火气。别太刻意，暂时跳脱出自我去旁观这个世界，灵感的泉水自然而然地就漫过堤坝喷涌而出了。”

“我觉得韵律对一首词来说是一个最基本的东西，就像识字之于读书，这是个基本功，不是什么值得特别夸赞的品质。诗词歌赋里的韵律是有着很大的学问的，但我觉得歌词中要压的韵有别于此。我觉得歌词要压的不是韵脚，而是曲调，只不过大多数曲子用同一个韵脚唱确实比较顺耳，所以给大家造成了以偏概全的错觉。但实际上，有些曲调你压同一个韵脚，反倒彰显不出曲子的张力和转合。我觉得为赋歌词强押韵是很狼狈的一种创作姿态，身为词作，你要服务的只有曲子和表达。为了押韵而强写出自己都不能信服的词，太因小失大了。”

“至于未来，短期来说就是希望有机会可以和官微音乐部那么多有才华的朋友们一起合作！写出更多好的作品！长期来讲就是希望自己可以成为一个有温度有逻辑的人，坚持所爱，就像海明威说的那样——持之以恒，不乱节奏。”

��

叶增辉

2016级音乐编辑

（ps：小哥哥的往期报道戳��）

叶增辉与官微结缘，是在官微两周年时，因一次偶然的机会，和陈逍一同编写了一首《传传又来了》，从此进入了音乐部。

叶增辉是16级音乐编辑专业的学生，但是他的脚步并不止步于作曲编曲，他还参加过广院之春，非常喜欢唱歌。有人可能会觉得，一个人作曲，编曲，唱歌，难道不会觉得力不从心吗？叶增辉却说：“不会力不从心，因为唱，作都是我的兴趣，只要是跟音乐有关的事情，我都会非常乐意去做的；至于如何突破自己，就在于要多领域地，更加全面地去学习知识，然后让自己掌握的各个领域的知识相互碰撞，相互促进，让自己的所学得到升华。”

有人可能会对编曲比较陌生，觉得作曲更重要，编曲只是润色而已，而且之前微博上有谈论“编曲是否属于创作”，但是在叶增辉看来，“词曲是骨，编曲是肉，两者当然都属于创作。我不觉得两者有可比性，因为词曲是让创作者的思想转化为音乐的形式，编曲是让这种音乐形式更加丰富饱满，两者都不可或缺。”

叶增辉提到，他的编曲大部分都是阿卡贝拉，前段时间还帮他们学院的党课编了宣传曲。“大学之前我的艺术专业是声乐，对人声更加的了解使我更加感兴趣于阿卡贝拉编曲。风格上则比较多样，没有固定的风格，在创作之前我都会和歌手们进行讨论，确定最佳的风格。两者的联系是很大的，比如当我要开始一首歌的作曲和编曲时，我的习惯是先选定编曲要使用的和声，再根据和声来创作旋律。”

一年前，官微曾经对叶增辉进行过专访，那个时候，他对未来的展望是潜心学习，提高专业素养，扩展知识层面，如今一年过去了，叶增辉即将步入大四，谈到对未来的展望，他说，“如今在我的人生目标中增加了考研这一项，我自认为我还没有做好步入社会的准备，所以想在学业上更进一步，以更高的姿态去投入到未来的工作中。”

希望这个优秀的男孩能够在人生的道路中绽放自己独特的光芒!

��

王香怡

2015级电子音乐制作

王香怡，官微音乐部副部长，一个学霸级的人物。

她是一个充满灵气，思维发散的女孩子，作为一个音乐人，这种性格正好能带给她更多的灵感，专业出色的她已经成功保研本校，还是官微音乐部的副部长，从第一次的专访到现在，王香怡仿佛是一块璞玉，时间的打磨让她更加出色。

采访王香怡的时候，记者和王香怡说着说着就成了特别轻松愉快的聊天，王香怡提到：“如何把抽象的‘感觉’具象成一段旋律的这件事情是我们的专业素养之一，不过你说到‘灵感’，那个是要积攒的，平时多观察生活探索内心，然后多记录，到想写歌的时候就会有素材想表达了。”

谈到对未来的规划，王香怡说，“短期来讲，攒作品，发歌，有可能会搞演出，也有可能组工作室顺利毕业。长期来讲我发现计划永远赶不上变化，所以虽然计划还是有的，但如果面临变化了就快刀斩乱麻地决定，如果变了就变了吧，毕竟未来都是由每一个当下组成的。”

现在应该叫她冬勺了，一个可爱的艺名。

��

金宇佳

2014级电子音乐制作

眨眼间，金宇佳已经告别中传半年有余了。可是，她依旧是官微音乐部优秀的成员。

其实，看外表，我们很难把这个看起来比较文弱的女孩子和长号联系起来，可是，她柔弱的外表下面却是有力与有趣的灵魂。金宇佳从小就和长号结缘，十几年的陪伴，长号已经成了她生命中不可割舍的一部分。

选择这个专业，是金宇佳自己的选择，当年高三艺考时她拿到了中央音乐学院长号专业第一名的好成绩，但最终选择了中国传媒大学的电音专业。对于金宇佳而言，她对写配乐有着很深的兴趣，也有从小学钢琴的基础，乐理也不错，所以最后选择了平台和领域更广的中传，官微音乐部也因此有了这样一名优秀的成员。

虽然热爱音乐，但是金宇佳的兴趣却不限制于此，她还很喜欢表演，曾经出演中国传媒大学2014级数字媒体艺术专业的毕设微电影《青涩》，并参与了多档综艺节目的录制。

��微电影《青涩》剧照

未来会从事什么行业，金宇佳并不确定，各种选择让她开心又烦恼，但有一点金宇佳很确定，“长号是我永远都不会放弃的东西。”

（ps：王香怡，金宇佳两位小姐姐的往期报道戳��）

��

陈逍

2018级国际新闻学（硕）

（ps：小哥哥的往期报道戳��）

传传曾经推出过很多原创曲目，其中大多数歌曲的填词者，便是陈逍。

他不仅是优秀的作词人，还是优秀的摄影师，官微主编，官微音乐部部长，与中传结缘颇深，谈到写词，陈逍这么说，“其实灵感这个东西挺神奇的，主要看状态吧，跟日常生活息息相关，比如最近读了好文章、赏了好风景、听了好音乐，都会引发创作冲动～甚至有时做梦我都在写词，有几次我就努力把自己从睡眠中唤醒然后把好句子记下来。”

“我本科是学文学的，所以也写过古体诗、格律诗，填过词牌曲牌，对韵律略知一二。我认为韵律和结构固然重要，但这终是形式，在不捯字儿的前提下，作品营造的意境、传递的内容、表达的情感才是核心。”

至于对未来的展望，陈逍说：“其实我蛮高产的，从八岁开始写诗，如今也有四五百首原创了吧。写歌词更有趣，有的作品一两个小时就能完成，有的则反复修改可能要拖上一周。未来当然还是希望能够写出几首像样的作品，如果能赢得几位听众、知己便是再好不过，也是我莫大的幸运。”

录

音

混

音

��

章松奕

2017级录音艺术（音响工程方向）

章松奕用“机缘巧合”来形容自己与中传的邂逅。

他在一位师哥介绍下了解中传并认定这是自己理想中的学校，然而原本更想报考数字媒体艺术而不是录音艺术，“但非常幸运的是，考上之后才发现自己真正感兴趣的还是录音这一块。”

作为刚上大二的学生，章松奕坦诚自己的录音经历并不算十分丰富。“就我目前的经验而言，我认为录音最重要的是严谨。前期规划相当重要，我现在习惯在计划录音时自问自答，这样能提醒自己想起很多遗漏的问题，避免到了现场手忙脚乱。”

“而在确保现场安全、能录到想要的声音之外，理解演奏者的意图、作曲家想表达的情感，同样是一个合格录音师应具备的基本能力。我从小学单簧管，高中起就一直在自学编曲，其实做过演奏者，或者作曲和编曲对录音混录工作的帮助相当大。”

“音乐是很感性的东西，但编曲和混录都是相当理性的事，要学会静下心来多听多试。”当提及自己的实践心得时，章松奕笑着这样分享，“录音看似谁都能做，但要做好也真的很难。”

��

林峰

2016级录音艺术（音响导演方向）

“报道麻烦写得一定尽量低调，不然真的怪不好意思的。”林峰半带认真地强调。

穿着灰黑色菱格纹毛衫、戴着框架眼镜、用着奇怪又可爱的咸鱼头像——林峰用“死宅”形容自己。喜欢日系ACG音乐，喜欢Dubstep、Futurebass、Trap等风格的电音，喜欢电影、动漫，打打单机游戏，自学日语......“不过其实目前的兴趣爱好大多都和音乐相关，编曲，配乐，弹各种琴。然后大部分时间都在做游戏和影视配乐，在学传统管弦配器以及爵士和声，以后也想往制作方面发展。”

像许许多多艺考生一样，林峰与音乐结缘始于相当早的时候。幼儿园时开始学钢琴，初中学古典吉他，大学时则开始接触键盘演奏和架子鼓......在大多数人埋首书卷的高中阶段，他已经开始接触Vocaloid之类的音乐软件，并对声音制作燃起了很大的兴趣。中传之于他似乎是一次水到渠成的邂逅。他这样描述自己的报考经历——“高三时我偶然在网上看到广院的招生简章，觉得相当合适，便试着报考——没想到就考上了。（笑）”

而谈起学习乐器的经历与现在混音的关系，他毫不犹豫地道，学习乐器可以提高自己对乐器声音特性的了解，对混音的帮助相当大。“事实上进入大学以后我才开始系统地学习各种专业概念，这高中时那种业余的认知水平完全是两回事。”

“在我看来，混音最大的难点在于对音乐平衡的把握。最重要的其实是建立对不同风格音乐类型的审美、了解编曲的意图，知道每首音乐应该达到的平衡状态。”

自从和16音乐学叶增辉合作歌曲《传传又来了》之后，林峰便受他邀请，加入了官微音乐部。“《传传又来了》是我参与的官微作品中最为满意的一首，用的是阿卡贝拉+电子的形式，很新潮。”

“我们学校的资源太好了，不但有顶级的设备，还有制作的同学、录音的同学、唱歌的同学、做视频的同学，一个音乐圈子里所需要的人都能很轻松的挖出来，所以建议师弟师妹们有机会多多和其他相关专业的同学合作，包括多和别人交流自己的作品——无论是和老师还是同学。这往往能帮自己更快地认识到错误并改进，少走弯路。”回首自己两年多的学习生活，林峰总结道。

��

宋语涵

2015级录音艺术（音响导演方向）

提起混音，宋语涵说自己是“棚里的人”。

“录音棚提供了一个理想的混音环境，调现场总是需要对声音平衡有很快的判断，更注重调试系统时基本的声音质量，而在棚里有充裕的空间时间，能多次修改，做到非常细腻。”她这样解释录音棚和现场混音的区别。

“你看，其实我的气质就是在棚里的，特别安静。”她笑着说。

喜欢HelloProject、是三级心理咨询师、筹备考研、学过钢琴、葫芦丝和声乐......不同于大家对于音乐人的传统印象，宋语涵身上有一种沉静而内敛的气质。或许正是棚里一次次的修音调音造就了她这样的性格。

“混音的过程其实有些枯燥，要不断地修改打磨——至今为止，我都还没有特别满意的作品，我觉得我可以做得更好。音乐是很纯粹的东西，想要往音乐方面发展的师弟师妹一定要坚持自己的热爱——这才是学习最根源的动力，也是克服枯燥、平心静气的最好办法。”

��

商靖萱

2015级录音艺术（音响导演方向）

（ps：小哥哥的往期报道戳��）

显而易见的是，商靖萱自带着一股强烈的“大佬”气息。

“你看我是个摩羯座，现在却变得越来越不像了，因为参加的活动比较多，接触的人又太多，慢慢也就越来越话痨。”

黑色鸭舌帽，黑色飞行员夹克罩着红色卫衣，强烈的自信和带些腼腆的沉着，这两种看似有些格格不入的气质奇异地融合在他身上。“我的大学四年可能和别人不太一样，我是一个喜欢摆弄的人，一个东西让我去学、去记，我远远比不上别人，但混音这事儿光纸上谈兵不行，多干活积累经验，才能提高效率和自信。”

提及混音最大的难点时，商靖萱笃定地说：“最大的难点应该在审美上，关于比例的审美、关于音色的审美。作为调音师要做的其实是心里有个正确的声音，把现在得到的声音通过技术手段变成心里的那个声音。”

“混音要学的知识很多，首先录音的各种知识得懂，电声学、室内声学、乐器发声原理等等。其次，为了能和乐手歌手编曲交流，乐理配器的知识也要掌握。然后音乐史得懂，这样才能对于风格的把握比较准确。要多听歌，把自己的审美和大众审美调一致。最后，作为调音师，一定得懂一点心理学（笑）。这话不是我说的，但是很有道理，你们可以仔细想想为什么。”他娓娓道来。

与尚处在迷茫阶段的其他同学相比，商靖萱显然已经对自己未来的发展方向有了较明晰的定位。“我艺考前想走小提琴专业，但由于一些现实原因，最后还是选了录音来到了‘广院’。当时的想法也很简单，就算不能做个演奏员，也希望以后的工作能够与音乐有关。”

“其实想说的是，来报考（录音艺术）之前，先确定自己真的喜欢这个行业。因为调音师是幕后职业，想要混出头来并不容易，如果没有兴趣可能很难坚持下去。然后多在正确的环境下去听好的作品，建立一个正确的审美。关于成长的话，我觉得不要着急，先做出让小圈子认可的事情，再去考虑混圈子的问题。我们学校的优势就在于有很好的资源，师资、设备、同学圈，都是最优秀的，一定要充分发挥这一点。”