“华语原创音乐剧孵化计划”年终汇报，3部作品交出答卷

“2019华语原创音乐剧孵化计划”自去年12月启动以来广受关注，计划共收到72位投稿人发来的77个投稿，最终，《生死签》《对不起，我忘了》《南唐后主》走到了最后。

历经了三个月的集中打磨和两周的紧张排练后，12月7日，三部作品迎来“年终汇报”，在黄浦剧场以工作坊的形式呈现了高光片段。

原创到底难在哪

七位高中生相约郊游来到河中孤岛，嬉戏玩笑时，危险悄然而至，洪水即将淹没孤岛，小船是唯一的逃命工具，船主人孟泽手中的钥匙决定了每个人的生死，谁走谁留？生死抉择拷问着每一个年轻的灵魂……自入选以来，走青春悬疑风的《生死签》因为风格独特引发了热议。

程柯文生性自由，姚澜是他第几个女友已经不记得了，反正是和朋友打赌追来的。20岁的程柯文意外死亡，又死而复生，只为了完成和阎王的赌约——让自己完全不记得的人忘了他，完成任务可以插队投胎，反之要下十九层地狱。完成赌约后，他却发现，那个他早已不记得的人，现在却无法忘记……《对不起，我忘了》横穿阴阳，讲了一个带有超现实主义色彩的都市爱情故事。

南唐太子李从嘉经历了太子之位的残酷争夺后，发现帝王家看似逍遥其实暗藏种种不如意，于是对皇位很抗拒。然而继承皇位是他的宿命，在外界压力下，李从嘉的内心撕裂成两半，一半是赤子和词人，一半是野心家和皇帝，他是如何一步一步变成南唐后主李煜的？《南唐后主》用两个演员饰演同一角色，讲述了李从嘉在自我挣扎的过程中，逐渐成为李煜、成为帝王的故事。

为了将创意落到实处，“孵化计划”实践了新模式——身处创作最前线的导演、作曲、制作人带着专业经验投入到孵化的过程，在创作方向和可行性上，为创作者们进行点拨。

音乐剧往往是先有剧本再有音乐，因而在创作过程中，最先把三个团队难住的是剧本，“不停地改剧本、不断地推翻重启”也是汇报现场听到的最多的一句话。

“我有一个笔记本是专门记灵感的，第一页日记写于2018年11月，到了2019年12月，作品终于呈现在了舞台上，感觉很魔幻，我就和剧中人一样经历了一个魔幻事件。”《对不起，我忘了》编剧李宜橙笑说，这个故事是根据朋友的真实经历改编的，“我写这个剧也是为了安慰她，‘渣男’会下地狱，好女孩会有更好的人生，很多人都碰到过‘渣男’，很容易引发共鸣。”

有了剧本才能写音乐，说到这里，《对不起，我忘了》作曲阎毅忍不住大吐苦水，“作曲都知道，剧本不定稿，音乐都不敢动笔，剧本改来改去，最后作曲的时间被压得很紧。音乐出来后，演员白天排练，我们晚上还要熬夜改曲子，更辛苦。”也是在这个痛苦的磨合过程中，阎毅发现，音乐剧创作里的音乐、戏剧、表演是紧密联系的，牵一发而动全身，“这是集体创作的综合艺术，和你埋头写一首歌是完全不一样的。”

吴泳宏的身份是演员，摇身一变成了《对不起，我忘了》的导演，他又惶恐又兴奋，“我性格温和，做了导演第一次发现自己在工作上很强势，如果想实现一些想法我会很坚持，这也是我第一次和团队磨合，最后的结果比较满意。”在此之前，他看过不少原创音乐剧，发现很多戏看几分钟就看不下去了，“我一直在琢磨为什么，所以我的第一出发点是怎么留住观众，这一点很重要。”

世界各国音乐剧发展的路径都不一样，美国、英国、法国、德国、日本、韩国都走出了一条风格独到的路，“孵化计划”的创作者在追赶的过程中，有没有借鉴成熟的作品，有没有参照的目标？

《南唐后主》编剧张吟昕坦言，这部作品是他看着德语音乐剧《莫扎特！》想出来的，“‘德扎’里有两个莫扎特，一个是成年莫扎特，还有一个如影随形的小莫扎特，象征了他盖世的才华。我这才有了将李煜‘一分为二’的想法，虽然一直想着‘德扎’，但我不会照着那个路子走，会架构一个全新的故事。”

作为《南唐后主》的孵化导师，导演马达很早就介入了创作，他坦言，整个创作过程很迷茫，“团队很年轻，编剧没写过剧本，最开始就是故事梗概，剧本不停在改，音乐也是不停改，我就是不停等。这个题材很大，我们也没有特殊的方向，多做一些风格尝试吧，看看哪一种能走通。”

作为《生死签》的孵化导师，导演高瑞嘉认为，“创作者还是要‘夹带私货’，这些私货是你想玩的、你想high的，这些东西一定要有。”同时，他也认为，原创不用惮于借鉴和参照，“我们刚开始做手机也有山寨，被大家笑得很惨，但必须要做，才有了小米和华为，以后还会有更好的。原创音乐剧，我们要先走第一步，第一步走稳了再走第二步，有朝一日不用走可以跑了，别人就跟着我们跑了。

成长之路在继续

除了主创团队，金复载、陶辛、金培达、费元洪等孵化导师和孵化评审也来到了汇报现场。

看了片段后，金复载认为，三部剧各有风格和长处，有不少精彩的部分，也有出乎他意料的演员，“一个东西要有品相，品相好不好今天基本可以看出来，三部剧可以继续走下去，推向市场。”

此前接受采访谈“孵化计划”时，陶辛常常说“我们做过程，不做结果”，“其实这是假话，谁辛苦了一年不做结果呢？为什么这么说呢，因为我心里没底，不知道做到最后会是什么样，不希望把话说太满。今天看了片段，我可以理直气壮地说，我们不仅做过程，也做结果。”

金培达在现场最大的感触是感动，“《南唐后主》团队坐我前面，我发现他们很紧张，那是对的，我们对自己的作品应该是这样的态度：做得好，高兴；做得不好，没关系，该哭就哭。最重要的是，对音乐剧的爱不能忘，有这种力量才能继续走下去。”在现场，他还感动于大家的互相支持，“我们需要对别人的作品仁慈一点，对自己的作品残酷一点。”

上海文化广场剧院管理有限公司是“孵化计划”的主办方，能把“孵化计划”做到这个份上，有那么多热爱音乐剧的人聚在一起，愿意为这个平台贡献自己的才华，费元洪感慨，太值了，也太幸运了。

“收入这么少，大家热情却这么高，因为我们愿意干，千难万险也会干下去。”费元洪笑说，汇报演出就像把孩子养大了送去相亲，“如果大家对孩子有意愿，可以抛来橄榄枝，我们也要看你们的家境，看看你们到底爱不爱孩子，如果情投意合门当户对，我们也高兴把孩子送出去，让他们好好成长。这只是一个阶段，接下来我们还会帮助这些项目成长，希望‘孵化计划’成为原创音乐剧的家园。”

“2019华语原创音乐剧孵化计划的”工作坊结束后，下周，“2020华语原创音乐剧孵化计划”将正式启动。