松竹梅自古备受中国文人喜爱，是古人推崇的一种人格精神象征

松、竹、梅自古以来就备受中国文人的喜爱，是古人推崇的一种人格精神的象征。

松树经冬不凋、坚毅挺拔；竹子临寒不惧、俊逸骨秀；梅花无意争春、傲雪怒放，它们被中国文人赋予了“入世”则积极进取、正直忠勇、刚毅坚韧，“出世”则清高孤傲、淡泊宁静、飘逸潇洒的品格，屡屡出现在文学作品和艺术创作之中。

作为汤叔雅《梅花双鹊图》，右为慈禧太后《临汤叔雅梅花双鹊图》

汤叔雅的《梅花双鹊图》与慈禧太后所作的《临汤叔雅梅花双鹊图》，一为南宋汤叔雅的正本，一为清末慈禧太后的临本。12年前被龙美术馆创始人刘益谦、王薇夫妇所收藏，此次展览是两件作品首次一同亮相。

汤叔雅为宋“墨梅”创始人扬无咎之甥。相传扬无咎画的梅花非常形象逼真，能招蜂引蝶，有“蜂蝶集其上”。宋徽宗特敕“村梅”，“扬州八怪”之一的金农盛赞“如鹭立寒汀，不欲为人作近玩也”。（《冬心画梅题记》）。

深得家传的汤叔雅擅长此道。《冬心画梅题记》称：“叔雅画梅，曾见于吾乡梁少师乡林家，不愧逃禅叟（扬无咎）。”《吴湖帆文稿》称这幅画是“宋画中神品”。

《梅花双鹊图》曾被清宫收藏，乾隆皇帝在画上盖章“乾隆御览之宝”、“乾隆鉴赏”、“三希堂精鉴玺”、“宜子孙”，并题诗两次。慈禧太后也喜欢这幅画，临摹了一件。1889年元宵节，慈禧将自己临摹的《临汤叔雅梅花双鹊图》连同正本一同赐给了心腹大臣、当时的太子太保工部尚书兼署户部尚书潘祖荫。

(明)陈继儒，《梅花册》局部，洒金纸本水墨，21.5×13.8cm×16，龙美术馆

陈继儒，上海人，晚年隐居在东佘山，有“山中宰相”之名。陈继儒也是“松江画派”的奠基人之一，他的画与他平生崇尚松、竹、梅的品行有关，常常藉以自比。因为爱梅，陈继儒移植了上百株古梅，经常对梅“写生”，使得他的墨梅成为一项绝艺。

龙美术馆（西岸馆）这件《梅花册》是陈继儒盛年力作，现存八页，每页皆诗画对题。墨梅均绘于金笺纸上，细腻的鱼子金片就像霏霏小雪，与梅花的主题相互映衬。由于金笺纸制熟不透水，通透如玉的墨色愈发衬托出梅花的高洁来。

(明)陈继儒，《梅花册》局部，洒金纸本水墨，21.5×13.8cm×16，龙美术馆

陈继儒传世的梅花作品多收藏于故宫博物馆、辽宁省博物馆、日本东京国立博物馆等国内外博物馆。本次展出的《梅花册》曾是清宫旧藏，有“乾隆御览之宝”、“嘉庆御览之宝”等印，建国后曾入藏故宫博物院，裱背有故宫博物院标签，后来因历史原因归还到私人手中。2013年被刘益谦、王薇夫妇所藏。

(明)陈洪绶，《清供图》，绢本设色，134×53cm，龙美术馆

这件《清供图》是明末画家陈洪绶28岁时所作，为其早年作品。陈洪绶对晚明乃至清代画坛影响深远，鲁迅曾推崇道：“老莲（陈洪绶）的画，一代绝作。”

《清供图》画几支折枝白梅与月季，枝条劲挺错落，梅花与月季红白相间，辉映成趣。既有自然之气韵，又显露了画家自身对机趣的敏锐把握。在位置经营上，画面上部大段留白，由折枝生发处，风姿绰约，似有一股清劲之气弥漫其上；古铜瓶与盥水器皿位于画面左下角，古拙浑朴。

陈洪绶画古铜瓶，先用淡墨层层积染，染出体积明暗，趁墨色将干未干时，再用石青石绿矿物质颜料点染其上，用色浓烈，淡处与墨色相融，浓处堆积，浓而不艳，整件作品呈现幽远静谧之气。

此画曾被清宫收藏，乾隆盖章“古希天子”、“乾隆御览之宝”、“乾隆鉴赏”、“三希堂精鉴玺”、“宜子孙”、“乐寿堂鉴藏宝”、“石渠宝笈”、“石渠定鉴”、“宝笈重编”，或因赐出，后归第五代定亲王载铨之行有恒堂收藏。

（明）项圣谟，《松花图卷》，纸本设色，26×152.5cm，龙美术馆

小伙伴们可能不是很熟悉项圣谟，但一说到晚明时期著名的大收藏家、画家项元汴，大家应该有所耳闻了。陈寅恪的弟子翁同文考据，项元汴的书画收藏有2190件，囊括了顾恺之《洛神赋图》、王羲之《瞻近帖卷》《行楷书千字文》、仇英《汉宫春晓图》、米芾《清和帖》、赵孟頫《鹊华秋色图》等等。

项圣谟就是项元汴的孙子，从小受家学熏陶，可直接观摩学习古代书画大师们的作品。曾被举荐为国子监太学生，但不求仕进，沉心于书画。他的画作用笔严谨，简洁秀逸，极富书卷气，品格高雅，境界明净。

（明）项圣谟，《松花图卷》局部，纸本设色，26×152.5cm，龙美术馆

项圣谟善于从生活中摄取素材，贴近现实，尤善画松，有“项松”之誉。龙美术馆（西岸馆）展出的这件《松花图卷》，取意汉魏仙道思想中的松花长年，以细笔绘岁寒双松，远近成对，黄花浮于树上，大石几块，几株草丛点于坡上。物体刻画精细，画幅后部题诗，诗画结合，相得益彰，使主题意境更加深邃。

据项圣谟的题诗，时逢山斋松花盛开，命童子采收，贮存为食，并作《采松花》诗三首，又因昔日有《咏松花》色、声、香、味四题，于是绘此图相配。

（清）李鱓，《拙柯顽石》，纸本设色，119×57.5cm，龙美术馆

李鱓于1722年创作的《拙柯顽石》，描绘了破土而出的枝条，坚韧有力，与背后的顽石翠竹一同形成硬朗的景致。左上角附诗一首：“自从金谷飘零后，怕见花娇与木夭。一片野心惊入画，拙柯顽石乱筠条。”

单凭这幅画所描绘的景象，就可以窥见李鱓的一面，他既非寄情自然山水的隐士，又非满怀愤懑的贬抑之人。他的心情是纠结的，害怕见到夭折的花木，却放弃表现花朵绽放的景象，转而描绘光秃树枝和硬朗怪石来了，在这幅画中确实是暗含着一种“狂气”的。

李鱓是“扬州八怪”之一，官场上曾三起三落，康雍乾均得恩宠，最终却都失意罢官。这件《拙柯顽石》正是李鱓第一次被罢黜后所作。李鱓究竟是想寻求不同于娇弱花朵的野趣，还是想以木石自比不屈的心绪，这就不得而知了。

（清）黄慎，《踏雪寻梅》，纸本设色，171×89cm，龙美术馆

黄慎是“扬州八怪”中的全才，他出身山野草民，但最后成了一代大师，诗文、狂草书法及绘画被称为“三绝”，龙美术馆（西岸馆）此次展出的《踏雪寻梅图》，描绘了一个冰天雪地的场景：

远处天水一色，近处风雪袭人，古树上覆盖着皑皑白雪。一文士头戴斗笠，骑驴缓行，欲过小桥。在他身后一老者扛着梅枝。文士与老者似乎交谈甚欢，两人面颊微微发红。

画中人物的衣纹均施淡墨、着淡色，衣纹勾勒清晰、生动活泼，突出了黄慎以草书入画的特点。

（清）郑板桥，《青竹秀石》，纸本水墨，239×122cm，龙美术馆

郑板桥三十岁时因家中变故下扬州卖画，四十岁到南京参加乡试中举，后成乾隆朝第一届进士，后人称他“康熙秀才，雍正举人，乾隆进士”。他曾任山东范县及潍县县令，清廉爱民，但因洞察官场黑暗而辞官，客居扬州以卖画为生。

郑板桥最著名的是画竹子，提出“眼中之竹，胸中之竹，手中之竹”的“三竹”的创作观，将现实与想象，客观与主观融为一体，他还常常在兰竹图中画石头，说：“一竹一兰一石，有节有香有骨”。

龙美术馆（西岸馆）此次展出了的《青竹秀石》图，青竹挺拔，石头奇秀，画右下角提识“江南鲜笋趁鲥鱼，烂煮春风三月初。分付厨人休斫尽，清光留此照摊书”，透过诗画，已经能让人感受到江南的美食、美景。

（清）乾隆帝，《岁寒三益》，纸本水墨，86.5×62cm，龙美术馆

小伙伴们都知道，乾隆皇帝（爱新觉罗·弘历）是一位“盖章狂魔”，喜欢在自己喜欢的传世名作上盖章、题诗，但是，乾隆皇帝也是一位喜欢搞创作的！

据《石渠宝笈》与《盛京故宫书画录》的记载，乾隆一生至少画了1400多幅画，是中国历史上留存书画最多的皇帝。现存的乾隆画作主要收藏在故宫博物院，多是介于工笔与大写意之间的小写意，不那么写实，而更看重被描绘对象的神韵。

乾隆为母亲80岁大寿所作的《多禄图》（藏于故宫博物院），左下两只小鹿萌萌哒。资料图

用乾隆自己的话说：“从来诗画要法古，不贵形似贵得神”；“出以己意，任意为之，不拘于规矩法律。”我画画就是自娱自乐、陶冶性情，想咋画就咋画，不写实就不写实，不要用画画的技法规矩框住了我的想象力。

这件《岁寒三益图》则形神兼具。松枝、梅枝和若干竹枝从左侧斜斜地伸进画面，构图十分简洁，飘逸潇洒、淡泊宁静之感几乎要溢出画面。右上角题“岁寒三益。壬辰长至月望三友轩写”。壬辰即乾隆三十七年（1772），即乾隆61岁所作。

画面上钤“乾”“隆”，“松竹一庭道心”，“新藻发春妍”，“三友轩”，“太上皇帝之宝”，“五福五代堂古稀天子宝”，“八征耄念之宝”，“石渠宝笈所藏”等收藏印章，曾经《石渠宝笈·续编》著录，据记载原藏于圆明园方壶胜境。

龙美术馆（西岸馆）第五展厅的“”，即将于本周日结束展期，你来看了吗？展览展出了30多件（套）与松、竹、梅及鼠年吉祥有关的作品，创作年代跨越宋、明、清、现当代：

(南宋)汤叔雅，梅花双鹊图，纸本设色，141.5×64cm，龙美术馆

(明)陈继儒，梅花册，洒金纸本水墨，21.5×13.8cm×16，龙美术馆

(明)项圣谟，松花图卷，纸本设色，26×152.5cm，龙美术馆

(明)陈洪绶，清供图，绢本设色，134×53cm，龙美术馆

(清)李鱓，拙柯顽石，纸本设色，119×57.5cm，龙美术馆

(清)黄慎，踏雪寻梅，纸本设色，171×89cm，龙美术馆

(清)郑板桥，青竹秀石，纸本水墨，239×122cm，龙美术馆

(清)乾隆帝，岁寒三益，纸本水墨，86.5×62cm，龙美术馆

(清)弘旿，素濑松唫，纸本水墨，27.5×368cm，龙美术馆

(清)慈禧太后，临汤叔雅梅花双鹊图，纸本设色，130×65cm，1889，龙美术馆

吴昌硕，红梅行书轴，纸本设色，167.6×76.2cm，1920，龙美术馆

溥儒，不作稻粱谋，纸本设色，58×30cm，龙美术馆

张大千，松下雅集，纸本设色，132×58cm，1937，龙美术馆

徐悲鸿，松鹰图，纸本设色，91×67.5cm，龙美术馆

谢稚柳，秋山悬瀑，纸本水墨，88×33.5cm，1950，龙美术馆

汤哲明，伯牙鼓琴图，纸本设色，110×66.5cm，2004，龙美术馆

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