专访｜福禄寿：本来就时髦，本来就酷

“福禄寿三胞胎女孩好特别，《玉珍》太让人感动了。”

“福禄寿三个女孩好青涩，但是在台上又很酷。”

“福禄寿的改编太满了，还淘汰了五条人，凭什么？”

“她们三个原来是音乐学院的，参加过央视好几个节目，原来叫冰雪飞，装什么傻白甜？”

“摩登天空太会包装了，人设精准地抓住了市场。”

如果说本季有关《乐队的夏天》有什么话题能作为社交利器，一定是一起吐槽“五条人怎么又淘汰了/怎么又复活了”，曾淘汰过五条人的福禄寿也一度引起争议。

福禄寿《乐队的夏天》宣传照

福禄寿，“一支出生前就组好的乐队”，三胞胎中，主唱兼键盘手豆豆，负责电子和打击乐的是咪咪，捏捏演奏竖琴或吉他。

喜欢她们的人觉得三个女孩有才华，歌好听，人也很酷；不喜欢她们的人从音乐否定到过往，把冰雪飞组合看做选秀“前科”，认为公司包装过头，甚至有些专业乐评人也表达了负面评价。

其实首次表演之后，三姐妹就没忍住去网上冲浪了，通过不同的社交平台，她们看到了大量评价，“两极分化很严重”，这是她们想到又没想到的事情。

想得到，是因为在和《乐队的夏天》制作公司米未接触前，她们本就不太自信福禄寿能作为乐队参加这个节目。那时她们的确已经签了摩登天空旗下的音乐厂牌北河三，也发表了几首作品，参加了一些演出，但对于前来观看演出的乐夏节目组，“没有特别当回事”。福禄寿觉得自己不是正统的乐队，“就和这个节目挺不搭边的。”

在乐夏中福禄寿首次亮相演唱的《玉珍》，是导演组选的歌，理由是“一上来感情输出量比较大，效果会更好”。福禄寿说，“《玉珍》它一点都不摇滚，从表达内容上，表演形式上，整个动静上，都非常不摇滚。”

她们认为可能有观众不接受福禄寿是一个“乐队”，她们大概会默默表演后默默离开。

但没想到的是，表演分数很高，以及，她们引起了讨论。

“好在我们是三个人一起面对。”咪咪说，“心中的波澜呐……就跟过山车一样，一会上一会下。一开始我们还是有点在意，后面太多了，我们也看不过来了……”

福禄寿演唱《玉珍》

三个人聊一聊，情绪就在内部消化了。“今天可能捏捏手机看多了，就会陷入对自己的质疑，问我俩，为什么啊？她就开始解释，不停地说，我们就说别看了，他们又不了解我们。过两天我又开始看，我又不行了，她俩就劝我。”

网友两极分化的讨论，在一曲改编的《少年》淘汰五条人之后达到巅峰。咪咪总结，后来豆豆的方法是选择不看社交平台了，而她自己“就比较客观”……

捏捏抢过手机无情揭穿：“她才不是，她天天沉浸在各种小组里面，跟她说话都听不见……”

咪咪“挽尊”接过话头：“其实就是那一周，有一周情况不太好，后面就渐渐好了。现在我都卸载了，我记得上次豆豆在节目里说，她发现了一个专门的帖子，都是在说鼓励我们的话，就挺开心的了。后来（对负面）也不在乎了，这就是不够了解我们，大家了解我们都是公开的信息，又不知道你每一天是怎么生活的，又做了什么改变。”

福禄寿改编《少年》

咪咪所说的“公开信息”，是指她们曾在大学期间以“冰雪飞”为组合名参加过一些节目，其中包括央视的音乐节目，还有《声动亚洲》这样的大型选秀，这种过往和《乐队的夏天》里表现出的青涩感显然对不上。要讲“冰雪飞”这个组合，就得从这三姐妹还在襁褓中说起。

据说婴儿时，妈妈有一次为哄她们睡觉，唱了一首并不快乐的儿歌，唱完后三个小婴儿同时流下泪来，妈妈认定，三姐妹对旋律有非同一般的感知力。这大约是她们第一次与音乐的交集。而从有记忆开始，捏捏、咪咪和豆豆就听着家里常年播放的古典音乐长大，外婆送了她们钢琴，爷爷陪她们弹琴。

小学五年级时，咪咪和豆豆觉得创作更有意思，捏捏在某一次看到竖琴演奏者像动画片里的仙女一样后，就一定要学竖琴。不负众望，她们考上中央音乐学院附中，之后顺理成章进入中央音乐学院。她们的成长过程几乎可以概括为，音乐素养优秀的“别人家小孩”。

可想而知，长辈会对她们赋予多少期待。“为了这些期待，我们觉得可以做一些尝试。”捏捏说。之前虽然都学音乐，但因为专业不同，三个人没什么精力深入交流音乐，到大三之后，学业压力稍有减小，创作系的咪咪和豆豆给捏捏写了几个比较实验性的抒情曲子，做了一些基于乐器的装置，并有了两个作品，一个叫《震颤》，一个叫《荆轲》。

老师和长辈看到了她们的可能，开始积极推荐她们作为组合去参加节目。其实这种情况在音乐学院里非常普遍，她们看到不少同学在学校里就被邀请去一些节目，大家都参加过，她们理解，“老师推荐都是带着一份好心，非常善意，那些机会不是那么容易就来了，特意说跟导演推荐了我们”，这种情况下，几乎就没有不去的理由，“冰雪飞”组合就诞生了。

咪咪毫不否认，现在回想起来，“那会儿不知道自己要什么，看起来不是特别清醒，不知道参加那些演出意味着什么。”

GQ为福禄寿拍摄的照片。

一直到毕业来临，咪咪和豆豆发现，对于传统的音乐之路，她们实在不感兴趣，只想后撤。

“大的方向是考研，然后在各大音乐学院留校就当老师，或者是去参加比赛，成为一个作曲家，各个乐团或者是电影来邀约，或者是自己办一个工作室，接一些配乐。”咪咪和豆豆确认，她们都不感兴趣。也不是没有想过未来，但“就算工作，一定也不是非常固定的工作，本来是希望给捏捏多写一些关于竖琴的作品，加一些视觉”。

因此每次有机会回来了，俩人都说“等一等吧，再等等”。等着等着，咪咪和豆豆就在家待得有点颓废了。那段时间，三个人住在一起，捏捏很义气，考进交响乐团后的工资等分三份，每个月都给另外两人发工资。

家人急了，不知道为什么一直目标明确，学业勤奋的孩子不前进了。但她们三个知道，人生的停滞，并不是突然到来的。

其实从进入音乐学院开始，她们就感觉到了压力，“我们仨绝对不算是用功的好学生，反而属于比较懒的学生，在学院之外的人看起来，只要考进那个学校可能已经算好学生了，但在学校环境内，竞争特别激烈，比我们好的太多了。 ”常年投入在学业上，她们一直到大学毕业，都没能把自己住的小区逛一遍，不知道小区旁边的公园什么样，“每天就是学业，在大学我们学到了很多技巧，音乐的认知，这都是学校给我们的审美。但这个过程里可能就忘了去感受生活本身，作业太多了……每一个科目都很重要，每天都在屋子里对着钢琴，光完成作业就用完了所有时间。”

终于停下了，苦聊，抱头痛哭，一起看喜欢的科幻电影，《星际穿越》《第三类接触》《2001太空漫游》……和外星人有关系的都看了一遍，很多宇宙主题的纪录片，听电子音乐，出去逛家门口的公园……三个女孩彼此确认着她们想重新思考有关人生的议题。

“觉得自己真的想探寻一些什么东西。平常有一些事情在常态下，我们已经有一点点对自己的认识有小小的疑问了，比如有时候我们觉得自己很不适合当下的一些对话，或者是我不应该在这待着，有点奇奇怪怪的想法。我们觉得有些东西非常虚，非常假，想要有些出口抒发一下，能让我们把对自己的认知或对这个世界的认识表达出来。我们看的听的，我们感受的，压在心底想问又问不出来的疑惑和问题，最终好像汇成了一个点，这个点让我们非常失望。那是对当下的自己非常非常不满意，家里人对我们也挺失望的一个阶段。”

她们回想起小时候看的动画片，共同的爱好其实都是叙事宏大的动画，残忍血腥暴力，内容显示着这个世界并不那么美好，但她们的成长过程里，总感觉有些东西不是很真实。也没有人跟她们讨论“到底从哪来的，我之后去哪，我们到底在这世界上意义是什么？为什么我们的世界会有时间这个东西？”

福禄寿微博截图

没找到工作，没继续读研，规定的、规律的人生戛然而止，她们终于有个机会，有时间停下来，把憋了好多年的疑惑端上来聊，聊很多晚上。

“有的时候觉得想的时候好苦，第二天又要去直面生活，不知道自己到底在干嘛。想不明白这些事情，但又不知道有意义的事情到底在哪里，那种非常高涨又非常失落的感情夹杂在一起。”

直到有一天，她们看到刘慈欣一篇小说《欢乐颂》，里面有对未来声音的描绘，让人想到电子音乐。“我们其实挺想通过真实的声音去描绘未来的声音，激发了一些表达的想法。”在这之后，创作上的欲望涌上来，复杂的情绪里，第一首歌《我用什么把你留住》诞生了。

草莓音乐节上的福禄寿。

福禄寿，是民间信仰的三位神仙，象征幸福、吉利、长寿。重新开始要有新名字，三个人开玩笑说到福禄寿，一查，还有个说法，“天上有三颗星星，就是猎户座的腰带，三个星星亮度也是一样的，就叫福禄寿三星，特别符合我们要的形象和状态”。可惜的是，这个名字被用过，为了能用上这名字，她们就加了个“后缀”Floruit Show，其实是拉丁文，意思是“全盛时期的演出”。

刚开始，她们给自己的定位是在线上发表录音室版本歌曲为主、演出为辅的组合。“我们当时重点还是在制作歌曲这个环节，没在表演上，也没有给自己设立风格。我们不太想一上来就把自己给框在某种风格里了，但我们肯定不是摇滚。”她们很清楚自己用的是摇滚三大架以外的另一套乐器，但并不是为了不一样而不一样，“因为那些就是我们擅长的乐器，比如竖琴，还有合成器之类的。”

现在她们对于自己是一支乐队这件事，越来越有自信了。“乐队的定义就是原创，真实地去演奏乐器，并且可以带动大家的情绪，这些我们多多少少都做到了一些，只不过形式上并不是大家平常看见的摇滚乐队，创作的题材没有那么接地气，但是我们是真诚的创作，那就没有问题啊。”

回到本文开头的问题，福禄寿怎么那么精准得抓住市场了呢？三个女孩在电话那头笑起来，“签公司之前，我们的歌已经挺时髦了，我们喜欢的服装，动画电影音乐，跟周边的同学相比，也已经非常酷了。其实摩登天空是一个挺自由的公司，这样的评价是在夸我们，因为所有的歌曲从它作曲形成，到编曲到制作混音，都是我们自己完成的，方向也是我们自己定的。 ”

至于，福禄寿到底是不是一支摇滚乐队呢？

“大家都说我们的歌很满，但是以后我们可能会做得更满。这个行为就已经挺摇滚的了吧？”

（由于是电话采访，以福禄寿作为回答者，不特意区分）

咪咪、豆豆和捏捏

【对话】

澎湃新闻：现在能适应生活忙碌起来了吗？

福禄寿：其实我们参加音乐节从去年这时候才开始的，一共就参加了一个大型音乐节，昆明草莓音乐节，今年的话就变成大型的一个接一个的，有点不太适应。因为我们有一个习惯，演完了以后，我们就会挑自己的毛病，花时间去修改一些东西，现在就没有这个时间，比较苦恼，现在还没有想到一个解决办法，只能走一步看一步。

因为之前我们也没有这样的经历，挺懒散，每天一晃就过去了，现在发现时间确实是不够用。

福禄寿的全国巡演正在进行中

澎湃新闻：你们三个平时做音乐或者是生活的作息大概是什么样子？

福禄寿：在疫情阶段其实也没有演出，好长一段时间我们就在家里待着，都是晚上才活动，日夜颠倒了，现在强行给倒过来了。晚上因为找你的人比较少，也没有什么事情，比较安静，就选择在晚上写歌，然后白天休息。

澎湃新闻：你们平时相处起来是更像姐妹，还是更像闺蜜？合作伙伴？

福禄寿：我们从小到现在为止都没有长时间分开过。我们仨更像那种哥们的关系，比较铁的兄弟，我们三个人好多话其实还说不出口，比如说我们从来不会叫对方姐姐妹妹之类的，要不就叫小名，要不就叫大名，生气的时候叫大名。

澎湃新闻：如果你们不是三胞胎，是三个普通的同学，会有现在这样一个效果吗？

福禄寿：还是我们三个人的话，甭管以什么形式，反正如果是缘分让我们遇到了的话，应该还是会有现在这种效果。但是如果我们不是生活在一起的话，时间上达不到现在这样的状态。

澎湃新闻：这会有一个风险，你们没有办法承受任何一个人有生活计划变更。

福禄寿：那天我看李剑（大波浪乐队主唱）在讲，他必须做三个纸人陪着他，我才发现，原来世界上不止我们是这种想法。这个实际上就是你命里带的东西，现阶段非常幸运，我们都对于创作音乐这个事情感兴趣，以后怎么样再说。我们在各自的“威胁”下，一定会说绝对不会单干，猛夸海口，所以现在还没有那样的担忧，而且我们一直觉得，我们属于一个还没开始的阶段，何来的结束。

福禄寿和大波浪乐队合作《妹妹你大胆地往前走》

澎湃新闻：“距离产生美”，你们没有这样的阶段吗？

福禄寿：可能我们觉得，如果要以创作为最宝贵，就必定要牺牲掉非常自我的那一部分，这个我们也是开了好几轮大会，决定下来，如果有需要做选择的时候，一定要先把自我的那部分排在后面。并不是说我们逼迫对方去这样去做，而是想来想去，我们一定也会做这样的选择。

澎湃新闻：你们不做音乐，会选择住在一起吗？

福禄寿：我觉得应该还是会，是一个完全不能分割的状态，因为确确实实没有办法找到另外一个人，不管是男生或女生也好，没有一个人再有这样的精神默契，真的是没有。可能就连看一个电影，都要一起，才能得到一个看电影该有的很好的感受，旁边换一个人坐，就会感觉有点不对。

这是一个习惯，精神上依赖的习惯，它并不是一个单纯的感情上的依赖。

澎湃新闻：在一个古典乐成长环境里，从什么时候开始关注乐队？

福禄寿：中学的时候，考试期间压力贼大，熬夜熬不下去就听芬兰重金属。我们当时老觉得那种特别猛的适合我们，后来发现我们一直在学的东西跟那些东西搭不上，就把这事给忘了。

澎湃新闻：你们三个人在音乐审美上是非常一致的吗？

福禄寿：非常一致。我们达到共识的时候是非常多的。有一些日本的乐队，我们会一起特别喜欢，比如有个叫King Gnu的乐队，还有韩国一个叫做Hyukoh的乐队，看见这些乐队，我们就完全没有自控能力。还有一些英国非常安静的小乐团，有一点实验电子风格，总有一些古典乐的感觉在歌里，而且他们很喜欢使用弦乐，跟我们特别像。

澎湃新闻：审美的相似性，是因为你们在同一个家庭长大造成的，还是后来才发现原来是一致的？

福禄寿：当然一个从小到大接触的东西特别像，但是又很神奇的一点在于，对一个东西确实有共鸣，有莫名其妙的默契在，我们仨也解释不清。比如说音乐一出来，我们三个人一看就都要掉眼泪了，到这种程度了。

还有一方面，比如和声特别好听，可能也是跟我们在学校学的东西有关，我们可能也不是说仅仅因为旋律被感动，可能也是因为特别美的和声被感动，听懂的人才会懂。但是反过来说，跟我们学习作曲的同学也有很多，可是他们的音乐审美跟我们可能并不一致。

澎湃新闻：有没有那种特别不一致的时候？

福禄寿：不一致是在做音乐的时候，捏捏比较主持公道，三个人有一个好处，总有一个是第三方。

澎湃新闻：你们的创作动机一般是什么？

福禄寿：都有，看到一个画面一个电影，觉得有好多事情非常想说，从词就开始了，或者是因为一个音色.比如我们写一些挺佛性的歌曲，是之前我们某一次去寺庙里面听见人家念经了，这个音色实在太舒服了，回去以后就弄出来了。但我们也是当成玩儿一样去做，一个小环节一个小片段那样去试，有很多动机，也没想到要发歌，其实到现在我们的动机都没用完。

澎湃新闻：你们一般都是怎么去分工完成一个作品的？

福禄寿豆豆：涉及到具体操作的环节，咪咪会上手比较多，我和捏捏会去把控，涉及到歌词或者是旋律，捏捏会参与很多，在结构上或者律动上面，我说的比较多一些，但分工不是特别明确，总体来说是共同创作，现场弄出来，不各自弄各自的。我弹一句，表达得很好的话，她们就会马上把下一句弹出来。

澎湃新闻：你们的审美也比较一致，你们会担心歌曲的创作缺乏多样性吗？

福禄寿豆豆：我其实有时候想往外跳，我是往外走的那个人。咪咪一直是守住我们独特东西的那个人，捏捏就是来判断我们这样做别人能不能接受。因为有些时候我的想法其实咪咪不是特别能接受。

澎湃新闻：这样可能会导致很满，有一场改编赛就被说过这个问题。

福禄寿：如果你听了我们所有的歌，就会觉得《少年》改编属于我们正常的范围，创作过程其实就是这样，会集结三个人的想法，可能一开始东西会很多，但慢慢再多给时间，我们就去往下剔除了。

我们出歌的速度相对来说比较慢，需要一直磨，《少年》也只是一个雏形，当时给到的时间只能弄成这样，我们自己也觉得很不够，如果还能再给一些时间，还可以更好。 从长线上来讲，《少年》我们还是挺满意的。

《少年》演出图

澎湃新闻：那么台风，包括舞台上的一些设计，到衣服视觉这些，什么时候确定下来的？

福禄寿豆豆：这个肯定是跟我们的喜好去匹配的。我就特别喜欢穿运动类型的衣服，我不喜欢穿卡得很紧的，比较影响我活动，捏捏咪咪比我都瘦，而且捏捏有竖琴，会穿得更优雅一些，咪咪比较喜欢穿西装，帅气一点的，当然了节目里听导演的，一般在线下演出，我们就穿自己喜欢的衣服。