《日本写真史概说》：广告写真与自然写真

原创 纪雪晗 凡是摄影

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《日本写真史概说》

十一、広告写真と自然写真

大家可以感觉到，前文提到的写真多为体现写真的基本机能的写真，即记录写真。写真在日本发展的过程中，无论是报道、纪实还是街拍都是占有很重要的地位的，可以说这是写真引进普及早以及社会环境动荡所致的。在日本，巨匠级别的摄影师很多也都是从这些题材当中走出来的，所以在学习摄影史时，看到日本摄影总会有很强烈的现实主义感也是无可厚非的。接下来两章我们主要来聊一下日本的其他写真。

首先是广告写真，也可以称为商业摄影。它在摄影领域中一直占据着一个很独特的位置。它与要求对现实世界进行正确描写、记录的写真表现完全不同。广告写真追求的是为了能够表现商品魅力而进行的彻底的人工的、虚构的创作。在这种虚构的创作当中，对于感觉、知觉、与技术有着极致的追求。也正因为这一点，日本的广告写真往往与同时代的其他写真相比具有更加前卫的表现，如同一个充满实验与挑战的道场。

日本的广告写真是在明治三十年之后登场的。主要以新闻杂志为载体刊登的广告写真，具有代表性的是《大阪每日新闻》和《妇人画报》。早期的广告写真主要以艺妓、演员海报的形式出现。而商品摄影早期最典型的是1922年由河口写真馆拍摄的葡萄酒广告写真。画面中裸体举着葡萄酒杯的形象很容易给人留下强烈的印象，这也是日本的海报中第一次出现裸体，之后有许多公司纷纷效仿这一画面。在关东大地震（1923）之后，由杉浦非水的七人社与滨田增治组成了商业美术家协会。致力于研究和介绍近代的设计理论。而运用写真所制作的广告“商业写真”一词也出现在了人们的概念当中。

七人社的其中一人金丸重岭在1926年与铃木八郎一起创办了金铃社，开始真正的拍摄“商业写真”。1929年后金丸开始独自经营金铃社。他在为许多公司制作的广告写真运用了如拼贴、特写、蒙太奇等现代的表现手法，在当时十分的前卫。金丸之外，还有前文所提到的木村伊兵卫在1931年运用小型相机为花王所拍摄的肥皂广告，也在当时大放异彩。之后随着朝日新闻社举办的《国际广告写真展》，（中山岩太、小石清等人曾获奖）广告写真得到了很大的发展。但是随着日本步入战争，战时体制强化的背景下，写真家与设计师的工作也开始一边倒的朝向军事宣传的方向发展。

木村伊兵卫的花王肥皂广告

战后日本经济的快速发展为广告写真家的活动提供了很大的舞台。1950年后，日本宣传美术会（日宣美）、东京艺术总监俱乐部（ADC）等集团相继组成，写真与设计在广告领域大放异彩。1958年由金丸重岭担任会长成立了日本广告写真家协会（APA），成员多达上百人。在制作方面，“日本设计中心”作为广告制作的中心，也集结了高梨丰、深赖昌久、泽渡朔等人，吹起了广告、时尚写真的新风。再之后步入60年代后半的日本，如筱山纪信、横须贺功光、立木义浩等跳脱了广告写真的限制，站在写真表现最前沿的写真家们也逐渐登场。在70年代前的广告写真家们，通常会把自我表现与工作完全区分。但是80-90年代随着日本进入高度发达的情报社会，广告写真家们将这个时代的感觉敏锐的反映在了表现之中，主张自我的存在感。如现多摩艺术大学教授上田义彦、前东京工艺大学教授广川泰仕等，他们的作品会刊登在报刊杂志当中，也会出现在美术馆中，这也意味着他们的作品即使作为广告写真具有商业性的同时也包含着高度的美的意识。

与广告写真相同，自然写真也在日本写真表现的历史上有着自己独特的轨迹。虽然在战前已经有许多写真家进行过自然写真的尝试，但是真正确立自然写真这一风格时已经是战后的1950年代了。这一时期，有许多写真家将自己经过长期自然观察拍摄而成的作品进行发表。如进行昆虫摄影的田村荣和滨野荣次，以及埼玉县拍摄白鹭的田中德太郎。到了60年代，专门拍摄动物写真德田中光常，岩合德光、运用微距瞩目自然界小生命的佐佐木昆也都逐渐登场进行着自己独特的活动。在这之中，以田中光常的活动最值得人们关注。1953年开始进行动物写真拍摄的他，可以说是这一领域的开拓者。1963-1965年间他的作品在《朝日相机》上进行连载。1968年出版了自己的写真集《日本野生动物记》（朝日新闻社），这本摄影集也成为以日本动物以及生态自然为被摄体进行拍摄的最初的摄影集，让很多日本的读者感受到了自然写真的魅力。

田中德太郎摄《白鹭》

这一时期，还有一位写真家展开了他范围极大，质量极高的摄影工作。他就是因战争从东京避难至长野县，拍摄日本阿尔卑斯山的田渊行男，他可以被视为自然写真第一世代的写真家。田渊的作品横跨山岳写真与生态写真两个领域。他的作品对下一代的写真家产生了极大的影响。日本的山岳写真是以干板技术为主的明治三十年代，由河野龄藏、志村乌岭为先驱者出现的风格。到了大正时代，登山活动得到普及，激发了写真家们拍摄山岳的兴趣。但是田渊在1951年发行的《田渊行男 山岳写真杰作集》，使从来的山岳写真显得黯然失色。他的作品既不是记录登上名山的记录写真也不是表现风景秀丽的艺术写真，而是他与山的直接对峙，是一种写实主义与浪漫主义的完美融合。另一方面，他也继续着自己战前对昆虫生态观察方面的研究摄影，并出版大量相关摄影集。在摄影集中，他将黑白与彩色照片并用并配以严谨的记述，从昆虫的生活环境开始，经过卵、幼虫、蛹、到成虫的蜕变，他的作品已经不是简单的自然观察，而是对生命起源的纪实摄影。可以说他的地位在日本自然写真的历史中是不可动摇的。

田渊行男的山岳写真

田渊行男的昆虫写真

1970年代开始，可以算作自然写真的第二世代。以日本高度经济发展为背景，所带来的环境问题不可避免，有很多的写真家以此为题材进行自己的活动。同时，如《科学相册》《アニマ》等自然杂志纷纷刊行，为自然写真家们提供了良好的平台。诸如栗林惠、吉野信、樱井淳史、海野和男、水越武、岛田忠、中村征夫、宫崎学等人作为第二世代代表的自然写真家登场。技术的进步（能达到三万分之一秒的高速自动摄影装置）也为他们提供了良好的技术支持。

而从1980年后，如岩合光昭、星野道夫、水口博也、江川正幸、今森光彦、平野伸明等1950年后出生的写真家们就被看作是第三世代的写真家。他们活动的特征是，延续第二世代写真家们的倾向，将活动范围由日本扩展道世界各地。其中星野道夫以阿拉斯加为据点进行自己的写真创作。1978年星野道夫来到阿拉斯加大学野生动物管理学部留学，同时作为写真家进行活动。他的作品深入挖掘了在阿拉斯加大陆上生活的动物与人类的关系，感动了许多人，可惜的是1996年他因意外事故去世。岩合光昭的作品也有着自己鲜明的特色。他将包括动物、昆虫、植物、水中生物的自然写真进行拆解，以食物链为线索拍摄自己的作品。可以说第三世代的写真家们，无论是远近、大小，他们都将自己的眼光放在了更远的地方。

星野道夫的自然写真

在80年代之后，大光圈的长焦镜头，感亮度更高的胶片让锐利的描写变得更加简单。许多摄影爱好者们也多以自然写真作为自己写真的原点进行拍摄。但我们应该学习和铭记像田渊行男和星野道夫那样，融合科学精神与诗人之魂的作品。他们告诉我们，人类作为自然生态中一环，并不是特殊得存在。而人类与自然的关系，应当作为永恒的主题，等待之后的写真家们去探究。

END

本文作者：纪雪晗（日本东京工艺大学 摄影专业硕士）

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原标题：《《日本写真史概说》连载11》

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