上海电影节｜4K修复版《这个杀手不太冷》《曼哈顿》来了

第20届上海国际电影节今日公布4K修复单元首个片单。这份片单集纳了一批影史经典、名导佳作，堪称重磅。今年6月，观众即可在上海国际电影节的大银幕上重温经典，享受老胶片经过高科技修复后焕发出的全新魅力。

片单中包括反映人民勇敢追求自由的《阿尔及尔之战》，有展现大城市中产阶层焦虑的伍迪·艾伦的代表作《曼哈顿》，也有描绘意大利平静农村生活的《木屐树》，有吕克·贝松把温情与冷酷融于一体的动作经典《这个杀手不太冷》，也有他耗资巨大的欧美科幻名片《第五元素》，和日本女性主义导演沟口健二的两部代表作《残菊物语》与《雨月物语》。

自2013年开始放映4K修复电影以来，上海国际电影节的4K修复单元已经成为影迷们享受昔日经典的最佳选择之一。区别于日久失修的老胶片效果，4K修复版影像清晰锐利，修复技术尽其所能还原当年拍摄的真实画面，相当于拂去了经典电影身上那一层被岁月遮掩的尘埃。而让观众在现代观影环境中欣赏这些电影史上的瑰宝，也是上海国际电影节传播电影文化的使命之一。

《阿尔及尔之战》

导演: 吉洛·彭特克沃

编剧: 佛朗哥·索利纳斯 / 吉洛·彭特克沃

主演: 卜拉欣·哈贾季 / 让·马丁 / 雅科夫·萨阿迪

类型: 剧情 / 历史 / 战争

地区: 意大利 / 阿尔及利亚

影片以1954至1962年间阿尔及利亚争取独立、反抗法国殖民统治为背景，讲述了在阿尔及尔这座城市里，地下运动组织“民族解放阵线”反抗统治者的战斗。原本只是个街头小偷的阿里·拉波安原，凭着自己的勇敢与领袖气质，成为阿尔及利亚独立运动的领导者之一。他们用严密的组织方式，带领着包括妇女、儿童在内的阿尔及利亚人民，开展针对统治者的暗杀行动。当阿里被杀害后，统治者得到了如同暴风雨前夜的短暂安宁。但是，没有了阿里，决不等于没有了反抗的继承人。过了两年，阿尔及利亚再次掀起了波澜，导演用实拍的镜头，把观众直接引导到了山洪般暴发的现场。

推荐语：本片曾获威尼斯国际电影节金狮奖，是欧洲电影批判殖民主义的先驱典范之作。导演完全利用当地民众拍摄而成，并且冷静客观、没有偏袒地记录下了双方的对抗实况，用纪录片风格呈现了一段惊心动魄的历史。令人尤其印象深刻的桥段是，片中法国殖民者反复疑惑：“你们想要什么？”而一个普通的阿尔及利亚路人回答：“自由。”答案就是这么简单。

《木屐树》

导演: 埃曼诺·奥尔米

编剧: 埃曼诺·奥尔米

主演: 瑞吉·奥尔纳基 / 弗朗西斯·卡莫里吉 / 奥马尔·布里尼奥利 / 安东尼奥·法拉利 / 特蕾莎·布雷西亚尼尼

类型: 剧情 / 历史

地区: 意大利

意大利殿堂级导演埃曼诺·奥尔米曾荣获威尼斯国际电影节终身成就奖，当年让他声名鹊起的作品便是这部《木屐树》。电影就风格而言，几乎就是一部纪录片，它没有自始至终的故事脉络发展，而是呈现十九世纪末期，意大利北部贫穷困苦的农村中几户农家的生活点滴，描绘他们简朴困苦的生活面貌，用纯净的镜头让观众对农民的坚忍和希望感同身受。虽然是异国农村的故事，但当剥玉米、添化肥等行为出现时，身处现代中国的我们，或许也将涌起阵阵亲切感，唤醒我们脑海中正在消失的儿时记忆。

推荐语：1978年，貌不惊人的《木屐树》以黑马之势夺下金棕榈奖。这是一部没有鲜明主角、没有跌宕情节的“生活流”电影，它所记录的仅仅是普通农村人的日常生活。但这些农民面对困苦的生活以及残酷的地主剥削时，却没有落下一点泪水，生活对他们来说是沉重且单调的，却也能找到激发生存决心的几分乐观。

《这个杀手不太冷》

导演: 吕克·贝松

编剧: 吕克·贝松

主演: 让·雷诺 / 娜塔莉·波特曼 / 加里·奥德曼

类型: 剧情 / 动作 / 犯罪

地区: 法国

这是一部公认的影史佳作，虽然没有斩获许多大奖，但是里面两个一无所有的灵魂爱上彼此的故事，却触及到许多观众内心深处对于爱的理解。让·雷诺在片中饰演一位孤独的杀手里昂，只有一株盆栽是他的朋友。一天，邻居家12岁的女孩玛蒂达回家后发现自己家破人亡，向他请求进他家避难，从此两人一起生活，小女孩教里昂识字，里昂则教她使枪。玛蒂达始终不忘要向自己的仇人报仇，并决定独自行动，里昂为了拯救小女孩，只好铤而走险。

推荐语：木讷却拥有一颗童心的大叔遇上古灵精怪的小萝莉，两个都有过感情缺憾的灵魂彼此吸引与依靠。吕克·贝松用冷静客观的镜头语言，编织了一场最纯洁的童话。

《第五元素》

导演: 吕克·贝松

编剧: 吕克·贝松 / 罗伯特·马克·卡门

主演: 布鲁斯·威利斯 / 加里·奥德曼 / 米拉·乔沃维奇 / 伊安·霍姆 / 克里斯·塔克 / 卢克·贝里 / 布里翁·詹姆斯 / 汤米·利斯特 / 李·伊万斯

类型: 动作 / 科幻 / 冒险

地区: 法国

作为世界著名的导演，吕克·贝松涉猎的题材甚广，这部《第五元素》，就是他的科幻题材巨作。通过《第五元素》里的丰富想象、故事架构和特效技术，吕克·贝松向观众铺陈了一个全新的世界，展现出奇妙的视觉体验。片中“太空歌剧”等桥段，甚至主题曲，至今仍是影迷们津津乐道的经典。

电影的故事发生在2259年的纽约，一股宇宙之中的邪恶力量企图统治地球，人类面临万劫不复的黑暗威胁。来自外星的善良势力想要拯救人类，但他们派来地球的“第五元素”却被恶势力击落。危在旦夕的人类复原了“第五元素”，构造出一个漂亮的红发女郎丽露，并让身为纽约出租车司机的前特工柯本协助，他们一起拯救了地球。

推荐语：20年前，《第五元素》的上映曾掀起科幻片热潮，8000万美元的特效耗资创下了当时的最高纪录，故事模式更在随后的几年间被竞相效仿。然而这也算是最后一部以传统方式制作特效的电影了，因为电影上映六个月后，数字特效时代就来临了。

《曼哈顿》

导演: 伍迪·艾伦

编剧: 马歇尔·布瑞克曼 / 伍迪·艾伦

主演: 黛安·基顿 / 梅丽尔·斯特里普 / 伍迪·艾伦 / 迈克尔·墨菲 / 玛瑞儿·海明威

类型: 剧情 / 喜剧 / 爱情

地区: 美国

《曼哈顿》是著名导演伍迪·艾伦的代表作，整部电影也是典型的伍迪·艾伦风格，讲述了中产阶级知识分子的生活与感情，对白絮絮叨叨又让人欲罢不能。

伍迪·艾伦本人在片中出演了一位作家，这一角色的事业不算成功，感情世界也一团混乱。尽管这位作家并不打算认真经营这段忘年恋，但他的前妻打算出书抖露他们的私密婚姻生活，而他年仅17岁的情人对他的爱却越来越深。此时，偏偏他又遇上好友的情人玛丽，两人迅速擦出爱情火花。这群寂寞的男男女女，在曼哈顿这座繁华又孤单的城市，该面临怎样的明天呢？

推荐语：伍迪·艾伦的话痨性格在该片体现得淋漓尽致，层出不穷的金句、典故，看似风趣幽默，实则隐藏了伍迪·艾伦对中产阶级的讽刺，他们试图改变世界却又胆怯退缩，甚至连爱情也搞不明白，始终沉浸在自我困惑和茫然之中。

《残菊物语》

导演: 沟口健二

编剧: 川口松太郎 / 村松梢风 / 依田义贤

主演: 花柳章太郎 / 高田浩吉 / 森赫子 / 河原崎权十郎 / 岚德三郎 / 梅村蓉子

类型: 剧情

地区: 日本

沟口健二是与小津安二郎、黑泽明、成濑巳喜男齐名的日本四大导演之一，他尤其注重描写女性悲剧，被称为女性主义和现实主义的电影大师。《残菊物语》作为他的艺道三部曲之一，所呈现的正是女性被奴役和被牺牲的悲剧命运。

影片中，尾上菊之助身为东京歌舞伎世家的传人，却演技平平。当周围人都在吹捧讨好他时，只有纯真善良的女佣敢于当面指出他的不足，这令他动了心，但两人地位悬殊，感情遭到世俗的质疑。但是，女佣仍不离不弃，默默向爱人奉献着自己的一切。

推荐语：常言道，每一个成功男人的背后，都有一个伟大的女人。诞生于1939年的《残菊物语》或许就为这句话做了最好的诠释。然而封建陈腐的社会观念，却摧毁了这一对眷侣，当男人平步青云之时，助他蜕变的女性却仍然是那么卑微和落寞。

《雨月物语》

导演: 沟口健二

编剧: 川口松太郎 / 依田义贤 / 上田秋成 / 辻久一

主演: 田中绢代 / 森雅之 / 小泽荣太郎 / 水户光子 / 京町子

类型: 剧情 / 悬疑 / 奇幻

地区: 日本

《雨月物语》被公认为沟口健二艺术成就最高之杰作，沟口凭该片曾夺得威尼斯国际电影节银狮奖，这也是日本电影走向世界的重要一步。沟口健二以此与同期的黑泽明，共同在国际电影史上翻开日本电影新的一页。

《雨月物语》是一部充满东方情调的电影，如同移动的水墨山水画，古老而幽寂。通过美妙的画面，沟口讲述了一个颇具回味空间的故事：日本战国末期，源十郎想发国难财，义弟则想投身军旅，二人的愿望都得以迅速实现，但源十郎偶遇鬼魂化身的美女若狭，乐不思蜀，自己的妻子却在故乡遇刺身亡；另一边，弟弟虽统领士兵，但妻子却遭强暴，沦为娼妇。

推荐语：沟口继续通过电影传递对女性的尊敬和怜悯之心，而此片的镜头调度也相当令人叹为观止，以临近结尾的长镜头为例，沟口不显山露水，却出人意料地玩转起时空转换，呈现源十郎对过世妻子的思念，这段镜头也成为载入电影史的视觉奇迹。