《嘉年华》让我想起了电影的“好”

看完《嘉年华》的感觉很直白，它“真好”。

“好”是个很妙的评价，它主观、简单、粗暴，有一种不由分说的意味。作为每年大量看院线片的观众如我，已然想不起来，上一次单纯到笨拙地说一部电影“真好”，是什么时候的事了。

我要说一说《嘉年华》的“好”，有额外一个原因。在电影市场繁荣的今天，写实风格的《嘉年华》不是传统的类型片，它是实际市场上的“弱势电影”。我希望能多给它一点机会，也给观众多一点机会，我们一起看看电影的“好”。

文淇饰演小米

《嘉年华》的故事构思来自社会新闻，这是导演文晏的说法。在一个相对封闭的小城市，一位有权势者性侵了未成年少女，由此引发了一系列黑色故事。

在性侵事件中，未成年少女，有权势者，分化的家长，警察和法医，以及有正义感的律师。这是一组关系交织，也容易发生戏剧性矛盾的人物群像。除此之外，旅馆前台小米，另一位未成年少女，作为涉事人，也作为旁观者。

周美君饰演小文，耿乐饰演她的父亲

这是一个精巧的设定，小米作为观察者的身份，和创作者、观众的视角是一致的。文晏在片中大量使用了手持摄影，但这不是出于炫技，而是这种观察者视角的需要。这个故事完全可以做的激烈、煽情，甚至狗血化。

创作者们保持了极大的克制，《嘉年华》的镜头视角，始终保持了冷静的凝视。这对于新导演，非只难得，简直宝贵。也因此，《嘉年华》之于观众，情绪是平静的、累积的，电影里并不是没有爆发，但比起直白的爆发，保持距离的关注更显得真诚。

没错，这是《嘉年华》最大的“好”，我们能看到一种属于电影的“真诚”。

作为一部女性、未成年人题材的电影，《嘉年华》少有的保持了冷静平视，不放大也不升华，把情绪积累到一个个真诚的镜头中。在片中，唯一一次直白的表露，是小米的同事经历了堕胎手术，发出了“下辈子再也不做女人了”的感慨。

其他的，无论是巨型的玛丽莲·梦露雕像，或者性别意味深重的大喇叭，它们都不是突兀的植入。新导演往往有压抑不住的“言志”意愿，在《嘉年华》里“寓言性”表达，都保持在合理的故事线内。

这是一种理所当然，却又不常见的创作态度。我相信作为编剧和导演的文晏，在创作中曾接触到那些情绪化的“卖惨案例”，但她选择用一种更稳定有力的方式去创作。你能感受到这部电影的真诚，它朴实、不加修饰，无论是镜头语言，或者是演员表演。

在一档综艺就会叫《演员的诞生》的今天，演技成为了一种技能性的专业能力。在《嘉年华》里，作为主演的两个小演员，让我钦佩。这些小演员不是“小戏骨”那种“很灵”的炫耀式表演，而是那种理应如此的有说服力的表演。

最后的话是这样的，在虐童新闻频发的今天，我们看太多激烈的一阵风表达，写实风格的《嘉年华》以电影沉静的方式，展示了女性和未成年人成长的困境。这一份担当和专业，是电影行业的本分。而这，是《嘉年华》最“好”的地方了。