苦心孤诣16年，近7000年历史的陶埙，他玩出新花样

张伯鸿，独立陶埙制作演奏师，专注埙制作技法的发掘和文化研究十多年。2002年，他师从李蕴林先生学习制作手艺，2004年建立自己的工作室，至今一直从事陶埙制作、演奏以及传统音乐文化研究。目前国内既能动手制作和演奏，又能深入研究埙文化的人并不算多，张伯鸿算是其中一个。

制埙对原料的要求是，低温粘土是传统意义上的好原料，这种土烧制温度大约在900摄氏度左右就可以，音色纯厚古朴；作为探索，当然也可以用瓷土，由于烧制温度高，埙的音色偏于金属气质，柔中带着刚性。

硬土经过水的滋润，可以像和面一样，在张伯鸿的手下被塑造成丰富多彩的样式。

揉好的泥块放到拉坯机上，在张伯鸿的手掌拨弄下，变换成心里想要的埙形。这不仅需要技术，更需要灵感。他在传统的埙形上做了一些探索，和许多文化符号结合起来，使得埙更具有艺术性和厚重感觉。

做的是埙，根还是在文化。所以，近几年来，张伯鸿很少再走出去，他开始把更多的精力放在研究上。在他的家里，有两个覆盖墙面的大书架。“这几年光买书大概花了2万元”。他说。

张伯鸿说，埙在他眼里不仅仅是一件乐器，更是一件艺术品，他把每一次制埙都当成是艺术历练的过程，每一次创作都要求风格多样化，有创新的元素。尽管如此，张伯鸿仍追求远古的韵味，“埙需要与时俱进，但如果失去古韵，埙就没有了意义”。

最传统的埙是六孔，现代的改良埙有八孔和十孔等。埙制作成型后，在入窑烧制之前，需要开孔定音。每一个孔都需要根据内腔的大小调整大小和音准。这些就是用于打孔和调音的工具。

调音是个精细活儿，钻头、音准器、数据手册等都是不可少的，每调整一次音孔，都要吹奏检验一下。

单仪器“说”了也不算，电子琴也是要拿来做“校对”的。张伯鸿说，烧成的埙在校音时需要十分小心，“如果出现差错，就彻底成废品了”。

作为吹奏乐器，埙由于原料的收缩变化原因增加了校音的难度和工作量，基本需要两次校音——第一次是烧制前，要对成型的埙坯进行调音；第二次是烧制成功后，因为腔体和埙孔会有微小的变化，所以要再次进行微调。

埙是一种有着6700多年历史的古老吹奏乐器，音色朴拙，在世界原始艺术史上占有重要地位。我国古人称其是“火之形，水之数”——外形似火焰，孔数有六个，对应着《易经》里的离卦和坎卦。张伯鸿的埙，在保留埙的远古韵味的同时，丰富了它的文化元素，扩大了制作材料和外形工艺。从音色和外形上，改变了人们对于埙的传统印象，让人耳目一新。

张伯鸿的埙制作技艺，是与文化密不可分的。“每改良一点、创新一点，我都要在理论上先找到依据。”他说。所以，他的埙，都要从传统里找切入点和灵感。

在演奏上，经过十多年的锻炼，张伯鸿也渐入佳境，很好地掌握着多种演奏技巧。古人形容埙是立秋之音，这个秋的感觉是需要对吹奏气息的掌控才可以很好地呈现。

做埙已是不易，目前喜欢这种乐器的人仍是一个小众群体。随着近年来国学渐热的大环境，更多的人认识了张伯鸿。在他眼里，去给传统文化的爱好者们做一场免费的演讲，远比去做一次商业演出要开心。“从艺之路从来都是艰辛的，谁能在这条路上坚持下来，都会对未来无所畏惧”。