北京太庙的这场音乐会神圣而完美，指挥余隆现场谈感想

2018年10月10日，入夜的紫禁城，流光溢彩，中国指挥家余隆执棒上海交响乐团，以200多人的超级阵容上演鸿篇巨制《布兰诗歌》，向世界展示了中国古典乐的最高水平。来自全球的古典音乐唱片公司、经纪公司、音乐界人士及千余名现场观众共襄盛举。

10月，世界第一古典厂牌——德意志留声机公司（DG）迎来了120周年全球庆典，有着近600年历史的紫禁城太庙被选为庆典首站，有着近140年历史的上海交响乐团，被盛邀为庆典进行揭幕演出。

在现场观演的北京乐评人王纪宴难掩激动，“今天晚上在太庙前听这场音乐会是个独特的体验，可能一生都很难忘。首先，在这么一个中国文化象征的古老建筑前演出古典音乐，有它的神圣感。中外作品如此完美地结合，同时又是和全世界最伟大的唱片公司合作纪念她的120周年。惊喜的是，如今DG有了我们中国的指挥余隆、中国的乐团签约，这是中国文化走向世界的一个标志。我作为音乐从业者感到很振奋。”

在夜色寒潮中唱响《布兰诗歌》

当晚的音乐会以中国作曲家刘天华的《良宵》开场，小提琴家马里·萨穆埃尔森、钢琴家丹尼尔·特里福诺夫，分别献演马里斯·里希特小提琴协奏曲《11月》、拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。

下半场，刚在2018俄罗斯世界杯开幕式亮相的女高音阿依达·加里芙琳娜登台亮声，联袂男高音托比·斯宾斯、男中音鲁多维·特耶，以及维也纳歌唱学院、上海春天少年合唱团， 200多人的超级阵容一字排开，以磅礴的气势唱响了《布兰诗歌》。

“美丽的花神/身披五彩长裙，/甜美的赞歌/在林间回荡。啊！/躺在花神的怀中/日神欢颜依旧，/缤纷的花儿环绕四周，/风神送来/甜蜜的芬芳……”这是《布兰诗歌》开篇的唱词，你可能听不懂唱词，但乐中磅礴的旋律，一定在很多个场合灌入过你的耳内。

这些以中古高地德语、古法语及拉丁文混合写下的诗歌大约成形于11世纪至13世纪，充满了对醉生梦死、放浪不羁等世俗生活的赞美。1935年，德国作曲家卡尔·奥尔夫被这些诗歌吸引，从诗稿中选取24首，以“春天”“酒”“爱”三个主题，谱出了流传后世的清唱剧《布兰诗歌》。

80多年来，众多世界级指挥家争相一指《布兰诗歌》，祖宾·梅塔、小泽征尔、普列文等都曾留下经典版本，其恢宏旋律亦曾被《魔戒》等史诗电影用作原声音乐，美国流行天王迈克尔·杰克逊更用一曲MV将其传遍世界。

“《布兰诗歌》在古典音乐里算是很流行的作品，它的观众群非常庞大，因为太震撼，我们和DG选择演这首曲子。”上海交响乐团团长周平说。

随着《布兰诗歌》落下最后一个音符，全场观众都忍不住站起身来，大声鼓掌，喝彩“Bravo!”。寒风中，中国民谣《茉莉花》为整场音乐会漂亮收尾，划下句号。

本场音乐会将于10月14日18:00-19:30在SMG艺术人文频道首播，当天23:00重播。

《布兰诗歌》领衔演唱女高音阿依达·加里芙琳娜

在中国最传统、最具文化内涵的地标建筑前上演古典音乐，不管是对DG还是上海交响乐团来说，都是值得书写的一笔。为了音乐会，双方从世界各地调配了最一流的演出阵容，然而相较设备完善的室内音乐厅，一切都要从零搭建的户外场地，显然对乐团提出了更大挑战。而今夜的紫禁城，气温只有10摄氏度

上海交响乐团小提琴手苏婷介绍，交响乐团的乐器以木器为主，气温和湿度的变化对木质乐器有一定影响，演奏员需要调整指法，来平衡声音，才能达到以往在音乐厅的演出效果。“在户外演出，乐团的音色会更真实，我们的演奏方法要软一些，否则太干。因为天气寒冷，我们的手指不免受影响，也要提早一点做热身准备。”

演出当晚适逢寒潮抵京，户外气温只有大约10度，台下观众即便裹上羽绒服还冷得直跺脚，上交乐手只能穿常规演出服，小提琴家马里·萨穆埃尔森更是薄裙披身，不得不贴暖宝宝取暖上阵。因为太冷，钢琴家丹尼尔·特里福诺夫特意戴上了半指手套弹琴，这是工作人员特意为其购买的。

“这是我们最冷的一次演出，说没有影响那是不可能的，但因为职业关系，不管什么困难环境，我们都要保证演出质量。人已经在上面了，穿得再单薄，我们也必须坚持演下去。”上海交响乐团竖琴乐手孙之阳笑说。

极端的演出天气反倒激发了乐团的演出热情，苏婷真切感受到，余隆指挥的节奏和速度比以往激烈得多，“身体上的寒冷对我们来说没有问题，完全能扛得住。只要一坐到台上，我们心就热了起来，手上功夫丢不了。”

小提琴家马里·萨穆埃尔森演奏小提琴协奏曲《11月》

第一支签约DG的中国交响乐团

“文化的交流与互动是我们合作的主题。DG120周年庆典在北京太庙举行音乐会，由一位中国指挥大师、一支中国乐团、一支中国童声合唱团，联手法国、挪威、俄罗斯、英国、奥地利的独奏、独唱家、合唱团，共同演绎中国、英国、德国、俄罗斯的音乐作品，正是对这一主题很好的诠释——用音乐超越文明隔阂。”

DG总裁克莱门斯·特劳特曼说，“早在1920年代，上海就已经是DG在全亚洲的枢纽，这座城市充满活力，连接着东西方文明，交由这座城市的文化名片——上海交响乐团来开启DG120周年全球庆典的序幕，意义非凡。DG始终认为，上海交响乐团是领跑中国，同时也是世界最佳交响乐团之一。”

作为当今世界最负盛名的古典唱片厂牌，DG120年来几乎见证了古典乐坛所有重要人物的发展，加入DG黄标目录，是职业乐团梦寐以求的目标。

今年6月， DG正式宣布签约中国指挥家余隆及其麾下的上海交响乐团。余隆就此成为DG签约的第一位中国指挥家，上海交响乐团也成为第一支签约DG并向全球发行唱片的中国乐团，与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团等世界顶级乐团共享发行渠道。

“中国拥有世界上最有活力的古典音乐环境，余隆和上海交响乐团是其中最成功也极具启发力的音乐家和音乐机构。他们在过去十年里取得了非凡成就，这反映在他们备受瞩目的国际合作和乐团巡演安排上，包括2017年的琉森音乐节首秀。与DG的合作将有利于上交和余隆取得更多国际关注，也有利于提升DG在中国的形象。”DG总裁克莱门斯·特劳特曼说。

近二十年来，中国古典音乐的环境飞速发展，博得了世界瞩目，余隆和上海交响乐团正是其中最有力的耕耘者、开拓者。

“古典音乐源于欧洲，上海是古典音乐在中国的肇始之地，见证着中国交响乐的百年发展历程。这座城市用音乐连接起了东西方文明，上海交响乐团身为城市音乐使者，理当勇立潮头，打响上海文化品牌，用世界通识的语言，向不同国家、不同民族、不同文化背景的人传递中国声音，传播中国文化。”

余隆说，“上交与DG签约录制的每张唱片都会有中国优秀作曲家的原创音乐，这是展示中国文化独特魅力的绝佳途径，加入DG大家庭，借助其高品质的全球发行渠道，我们将让中国声音传得更远，更有辨识度。”

2019年-2021年，上海交响乐团将和DG全球发行三张唱片，每张唱片都包含一首中国原创曲目。

2019年首张唱片发行，将收录陈其钢小提琴协奏曲《悲喜同源》、拉赫玛尼诺夫《交响舞曲》，以及克莱斯勒的《中国花鼓》和陈其钢的《五行》，充分凸显中西方音乐对话的主题。专辑目前已经录制完成，定于明年6月全球发行。

2020年、2021年的两张唱片，上海交响乐团将录制发行马勒以及五位中国作曲家的多部作品，并邀请DG唱片旗下的艺术家、国际知名的中国艺术家担任独奏，继续保留西方经典曲目和中国原创曲目的搭配。

“上交和DG目前签约三年，未来也有可能延长合作时间，在这样一个长期的战略合作中，通过这样一个国际平台，我们在中国音乐、中国艺术家的推广方面将达到一个从未有过的高度。”上海交响乐团团长周平说。