91岁钢琴家德慕斯去世，曾夸中国年轻人对古典乐敏感

德慕斯被认为是这个时代最杰出的钢琴大师之一，亦被《纽约时报》誉为影响过一代人的“音乐哲人”。

钢琴家约尔格·德慕斯（Jörg Demus） 来源：上海交响乐团

他出身于奥地利音乐世家，14岁便在维也纳金色大厅登台亮相，曾与保罗·巴杜拉-斯科达、弗雷德里希·古尔达并称“维也纳学派钢琴三杰”。随着古尔达退出舞台，斯科达专注教学，三杰之中，后来只剩德慕斯仍在坚持演奏。

近几年，德慕斯来中国演出的频率颇高，在中国巡演过程中，他发现中国年轻人对古典音乐既开放又敏感，“这种敏感已经离西方社会远去了。”

与中国的音乐缘分

2014年6月在上海音乐厅，德慕斯在钢琴独奏音乐会上演了舒伯格《D960奏鸣曲》、巴赫《哥德堡变奏曲》，两首作品体量庞大，然而德慕斯的演奏不见雕琢、不饰粉末，即便是密实的重音也有着举重若轻的超脱与写意，甚至还有洞见世情的幽默。

在上海接受采访时，澎湃新闻记者注意过德慕斯的手指健壮有力，不像普通老人一般松垮，他笑着解释，自己能维持这样的状态，一半要感谢上天恩赐，另一半要归功于勤于练琴。

每天早起，他都会做手部练习（比如压指）并弹钢琴。在他看来，弹琴与体操一样，是需要长期训练的运动，演奏家要靠动作来展现音乐，所以必须动，如果坐在椅子上睡着，他的音乐生涯也应该结束了，“因为热爱音乐，热爱这份工作，我才可以维持这种状态。” 

晚年的德慕斯常被问长寿秘诀，他的心态很放松，“把每一天都当成普通的一天来过，不去有更多的杂念。”

熟悉德慕斯的人都知道他是一位率性而为的钢琴家。2015年11月在上海贺绿汀音乐厅，德慕斯在弹到舒伯特《c小调即兴曲》时，因为无法忍受个别观众拍照、咳嗽和讲话，他中断演奏，指责了拍摄者，十几秒钟后才继续演奏，业界哗然。

不久，上海媒体拿此事询问他，德慕斯直言，他并非第一次遇到这类情况，“我没办法忍受观众席发出吵闹，不得不大声制止。我的灵魂和精力全都投入在音乐中，被打断很不爽。”

也是在那一年12月，上海交响乐团原本策划91岁的英国指挥家内维尔·马里纳与93岁的美籍钢琴家普莱斯勒同台演出，因为普莱斯勒身体不适，时年87岁的德慕斯赶来救场，指挥界“活化石”牵手钢琴界“老法师”成为一时话题。

内维尔·马里纳（左）与德慕斯

2018年10-11月，德慕斯完成了最近一次中国巡演。在上海交响乐团音乐厅，德慕斯以90岁高龄背谱演奏巴赫《平均律钢琴曲集》（第一册）。他甚至说，在任何年龄的钢琴家中，他都是唯一能背谱演奏全本两册《平均律》的人。也许这一点有待考证，但能背谱演奏的钢琴家的确凤毛麟角，更不用说在这样的年纪。

乐评人“猫总”说，“因为德慕斯晚年这段与中国的缘分，我们得以现场感受到奥地利式的钢琴演奏精髓，宛如油画风景画，自然温和，绵延不绝。用个夸张的比喻，这种精髓就像钢琴上的维也纳爱乐乐团。”

“要谦虚地表达作曲家的本意”

德慕斯生前的保留曲目多达350首，录制过200余张CD、DVD。因为出身德奥音乐环境，他最擅长巴赫、贝多芬、莫扎特等德奥经典。随着年龄增长，德慕斯对音乐的理解也有了变化，不同阶段，不同作品对他本人的意义也在发生变化。

年轻时，德慕斯可能更喜欢贝多芬、巴赫，后来他越来越热衷于莫扎特，“有些人的曲子可能需要额外添加一些佐料来吸引人，莫扎特不需要，纯粹的音符流动已足够美好。”

在乐评人看来，如果要用一个词来形容德慕斯的演奏，应该是“谦虚”。这位进入耄耋之年的钢琴家，一直在与作曲家进行谦卑的对话，德慕斯亦说，“作为演奏家，我们应该谦虚地表达作曲家的本意。”

德慕斯还说，他的音乐追求在于“没有作曲家、没有版本、没有演奏者，音乐就是音乐本身”，他并不过分深究音乐背后的历史背景，“音乐学这个东西很重要，巴杜拉有个音乐学家太太，她左右了他的演奏，让他的音乐危险得像个科学家。我更在乎感受，在乎音乐本身。”

钢琴家之外，德慕斯还是作曲家，写过不少钢琴独奏作品。与当代作曲家大多不太注重“可听性”不同，德慕斯的作品里充满浪漫主义晚期的怀旧情绪。

“曾经有人问巴托克，他的音乐为什么听起来如此丑陋 ，他说，因为这个时代就是如此不堪 。人们就这样被说服了。我不这么认为，如果时代是肮脏的，你依然可以用音乐来对抗。”也许对一些人来说，不同的时代中，古典音乐扮演着不同的角色，德慕斯则说，“没有不同的答案，音乐对我来说就是我的一生。”