上海国际艺术节｜中央音乐学院这些歌剧，把学院派推向了大众

《王七》剧照。

青年在创作，艺术在行动……受上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划暨青年艺术创想周”邀请，10月20日，中央音乐学院室内歌剧展演专场“艺术行动”，将登陆上戏实验剧院。

这台演出精心遴选了四部作品，邀请新锐导演和青年指挥家，集结中央音乐学院的表演专业学生，先声夺人，展现的是中国原创歌剧的实力。

为使年轻作曲家获得歌剧创作的实践机会，在原作曲系主任、作曲家郭文景提倡下，中央音乐学院作曲系自2013年起开始创办“中国室内乐歌剧创作推动计划”，面向全院作曲系本科生、研究生、教师征集室内歌剧作品。如今，这个项目已步入第六个年头，为培养歌剧的创编人才、表演人才起到了极大的推动作用。

参与本次“艺术行动”的《王七》来自杨瑞，他在采访中透露，自己不想将作曲定义在特别“小众化”的范围，让创作“接地气”贯穿着他的整个创作过程，“我想写一个比较好玩的风格，所以在挑选故事时，我想到了《聊斋——崂山道士》这一观众较为熟悉的故事来展开音乐叙述。”

故事里，书生王七嫌读书无用，决定上山找道士学习仙术，一年后学成归来，妻子却埋怨他一年对家里不管不顾，夫妻两人由此引发一场闹剧……虽然情节生动活泼，但故事发展和杨瑞的音乐表达之间却有着难以预料的偏差，老师郝维亚的介入和指导，给杨瑞带来了意想不到的惊喜。

在最初的剧本中，杨瑞完整地呈现了整个故事，但要在室内乐小型歌剧里装下整个故事并不理想。在郝维亚的建议下，他把故事里的最后一幕单独挑了出来，人物也缩减到了两个——王七与妻子，集中展现他们在交流过程中心态的变化。这一改变增加了两位演员的表演难度，全程都要处在紧绷的表演状态，但一旦跨越了这些挑战，创作者就离成功又进了一步。

“这就和打怪升级一样，有焦灼，有刺激，更多的是成就感。”杨瑞在实践中收获了成长，创作也更加创新大胆。原著的结局是，王七一头撞在墙上，被妻子教育一顿就结束了，杨瑞则给了两人一个小小的戏剧性反转，陷入了新的挣扎。同时，他在音乐上也采用了戏剧性的写法，让两位主角的主题音乐特别鲜明。

中央音乐学院作曲系始终坚持，在音乐创作中，理论应该结合实践。如何把理念落实，如何将学院派作品推向大众，如何让作品自己“说话”，都是参与“行动计划”的学生作曲家们探寻的方向。

《天鹅之林》剧照。

入选本次“艺术行动”的其他三部作品，也分别凭借独特的题材、丰富的音乐构成从“中国室内乐歌剧创作推动计划”中脱颖而出。

邹睿创作的《天鹅之林》讲述了城市扩张污染环境，齐鲁大地上的天鹅被迫以垃圾为食，一位青年的出现唤醒了人类的良知，最终拯救了天鹅命运的故事。

《地狱变》剧照。

李景元的《地狱变》讲述了“天下第一画师”良秀为赎回女儿，被迫画出《地狱变相图》而深陷万劫不复的“真实地狱”的故事。

白笛的独幕室内歌剧《我爱桃花》则讲述了一场“古代婚外情”引发的情感纠纷。

《我爱桃花》剧照。

舞台方面，本台演出请到了中央歌剧院青年导演施晶芙执导全场，现场会呈现怎样的整体美学，让人期待。