上海国际艺术节｜龚天鹏交响曲《潮》：不单是一部红色交响乐

第21届中国上海国际艺术节委约作品，由上海爱乐乐团驻团作曲家龚天鹏创作的第十一交响曲《潮》将于11月13日于上海交响乐团音乐厅首演。

“从上海看新中国的70年 ，从上海听新中国的70年。”龚天鹏把《潮》看作是一个“90后”年轻人献给新中国成立70周年的礼物，“它不单是一部红色交响作品，还是一个非常浪漫的作品，是一个当代年轻人在表达他心中的共和国万千意象。”

《潮》是第21届中国上海国际艺术节委约青年作曲家龚天鹏全新创作的大型交响作品，他的第59号作品，也是他的第11部交响曲。该部作品由中国文艺评论家协会副主席毛时安受邀担任文学策划，上海爱乐乐团艺术总监张艺执棒献演。有专家称，这部作品既有晚期浪漫主义的磅礴气势宏伟结构，又不乏委婉动听的诗化旋律，同时广泛借鉴了现代的音色音响和技法。

全曲以“潮”为核心意象，共分听潮、赶潮、弄潮、梦潮四个乐章，蕴含了抗争、建设、改革和未来四个主题，托物言志，借景抒情，借助乐音大写意地隐喻、勾勒了当代中国在美好理想的驱动，不畏千难万险，意气风发奔向未来的历史进程，抒发了中华民族伟大复兴势不可挡的精神气质。

2017年10月20日，年仅25岁的上海爱乐乐团驻团作曲家龚天鹏带着他的第九交响曲——交响合唱《启航》，拉开了第十九届中国上海国际艺术节的帷幕。龚天鹏与中国上海国际艺术节的“缘分”也从这里开始。

《启航》得到广泛好评，两年后，中国上海国际艺术节再次把一部红色交响乐的委约交到了上海爱乐乐团和龚天鹏手中。

年初接到委约，龚天鹏放下自己其他工作，投入到这部交响乐的创作中去。他还记得自己一个音都没写下的时候，去毛时安家讨论创作思路。毛时安提示他把新中国走过的历程想象成“从一滴水汇聚到海洋”的过程。

“这个概念一下就把我打动了。”龚天鹏说，《潮》修改了4版，这个最初的想法一直像一根主线贯穿在他的创作之中。

除了西方古典音乐，在《潮》中，龚天鹏还吸收了许多民族音乐的曲调。在最写实的第三乐章《弄潮》中，钢琴奏出流水般的引子，人们在三峡大坝漫步，望着从闸门奔涌而出的瀑布般的洪流，思潮起伏。欢快的西域的音乐形象出现，仿佛一带一路扬起的彩带。高山流水，雪梅绽放。戏曲和民族音调交相辉映，犹如江河的支流汇入时代的大潮。

“民族音乐闪现，象征着56个民族走到一起，最终回到很有家园气息的小家氛围。大国和小家，是这部作品追求的氛围。”龚天鹏说。

《潮》的诞生也是向新中国成立70周年的献礼。龚天鹏选择以“潮”为标题，用音乐从上海的视角回忆共和国的70年。潮水是时代变革的象征，感染着人们内心汹涌般的家国情怀。音乐以上海文化特色为基调和世界人文交融为格局，通过正统磅礴的风格、深情浪漫的旋律、深入浅出的配器和海纳百川的语汇为听众带去新的惊喜。

“我很喜欢‘中国上海’4个字，它既是家国情怀，又能看到我们国家的历史现实。”在创作中，龚天鹏坚持融合“上海特色”和“家国情怀”，“上海作为国际大都市的优势在于它是国家的经济文化创新中心，从上海看新中国的70年能看到很多缩影。所以它不单是地方文化的特色作品，探索的是大国和小家的关系，有很多温馨的表达。”