得了《中国好歌曲》的冠军，会助杭盖奔向更广阔的草原吗？

        作为这一季《中国好歌曲》舞台上最大的牌，杭盖乐队得冠军并非意外。作为独立乐队，他们是国内音乐节的常客，更大的舞台却是在国外，很可能是西方最知名的一支中国乐队。

        他们的成就，跟自己本身的音乐实力肯定是有关系的，但更重要的是独特。蒙古族风格的音乐不少，但是大都如张晓舟所说“只是草原风光片”，能够提供给草原以外之人的只有异域猎奇和遥远意向，粗糙而肤浅，并且不是紧紧抱住流行，就是抓住马头琴和陶布竖尔（蒙古族的弹拨乐器）不放，偶尔玩个呼麦（一种借由喉咙紧缩而唱出“双声”的泛音咏唱技法）就觉得很能技惊四座了。

        这样的所谓蒙古族音乐，自然就像义乌小商品，应有尽有，但是永远丢了魂。

        然而优质的蒙古族音乐也是有的。除了尚流传在草原的我们无缘听见的原生音乐，以及早已在欧洲成名的蒙古族灵魂歌者乌仁娜，还有不少蒙古族乐队在杭盖左右。

        恒哈图（Huun Hur Tu）老爷爷们是娓娓地说书，音乐里展开草原全景，激发的是你对未知土地的想象；金属系的九宝和铁骑，乃至拥有更多重型成分的颠覆则选择了用阳刚的“壮汉系”金属体现草原的魂，的确死嗓和呼麦有肃穆而刚毅的共通之处；都兰和阿基耐则更为沉静清澈，是草原上日出和黄昏时分的光线和声音。

        相较他们，杭盖的音乐更符合主流的审美。他们音乐很平衡，吉他、贝司、鼓和马头琴、陶布竖尔、三弦势均力敌，正常的嗓音和呼麦也是互为补充，并没有谁抢了谁的风头。

        杭盖的音乐从早先比较纯粹的民歌蜕变为最为人熟知的《酒歌》和《杭盖》风格，即偏摇滚的世界音乐，刚好站在民族和摇滚的中间地带，成为一众蒙古族乐队中最讨喜的一支。

        他们的阵容庞大，人数和器乐亦众多，简直让人眼花缭乱。气场也够足，主唱老胡从体型到外表就是个纯粹的蒙古族大汉，手一扬马鞭在空中一抽简直就能听到猎猎风声。杭盖的音乐如乐队名，“杭盖”即“有蓝天、白云、草原、山林、河流的水草肥沃的地方”的意思，其实就是阔大的盛景。他们的音乐张扬，兴奋，雄性，是酒肉赋诗策马奔腾的尽兴，要的就是这份热气腾腾的热闹。

        在《中国好歌曲》上他们“24小时极限创作”写出来的《轮回》就是很典型的杭盖作品。呼麦低吼，雾气般的配器袅袅，叙事的吟唱之后电吉他雷霆万钧，双声部合唱的轰然高潮成为这首歌最合理的结束方式。

        然而如今的杭盖面临的问题在于，他们有能力写出《轮回》这样抓耳朵的不错作品，却也似乎止步于此。去年的新专辑《回到你身旁》三足鼎立——以《鸿雁》、《乌兰巴托之夜》为代表的传统民歌，《绿度母》、《吉祥经》为代表的有佛教血统的作品，以及《漂亮的蒙古马》这样传统的杭盖风格作品。能够听到他们的努力，但是原有的杭盖风只能说保持了水准，佛教作品是图个新鲜猎奇（对听者来说），民歌改编的作品比如《乌兰巴托之夜》已经有了无数个版本，他们浅吟低唱的版本只是无功无过而已，甚至有一丝旅游大巴上会放的民族歌曲的影子。

        当然，一张专辑并不能否定一支乐队，一个节目也不能决定一支乐队的未来。对于《中国好歌曲》来说，请来杭盖，把冠军颁给他们，显示了自己品味不错；而对于杭盖来说，这只是他们职业生涯里一个小小的插曲，重要的是，他们以后的音乐走向会怎样，能否继续给出一个阔大的盛景。这个要求可能过于苛刻，毕竟他们离开内蒙古已久，甚至乐队成员也并非清一色的蒙古族，各自的音乐理念也不尽相同。

        无论如何，他们的现场还是很赞的。音乐节季马上就要来了，如果能去现场看看，会发现他们比电视上还要好上很多。