《碟中谍5》来了，阿汤哥的身手还在

《终结者5》里，阿诺德·施瓦辛格说“我老了，但并没过时（I am old, but not obsolete）”，话中多少有点英雄迟暮的意味。但《碟中谍5》里的汤姆·克鲁斯显然还不愿跟“老”沾上一点关系。在电影里，53岁的阿汤哥（出生于1962年7月3日）依然在登高、潜水、飙车、枪战、肉搏，赤裸上身玩命奔跑，并且拒绝把危险镜头扔给替身去做。无论戏外的汤姆·克鲁斯受到多少非议，脸上的褶子比上一部戏又多了几道，他还没打算服老。

只要把汤姆·克鲁斯与他年龄相近的好莱坞一线明星相比——比如乔治·克鲁尼（1961年生），布拉德·皮特（1963年生）——就不难发现，别人戏路已经越走越宽，只有阿汤哥还在坚守自己的老本行。无论是乔治·克鲁尼还是布拉德·皮特，都已经将工作重心逐渐转向幕后。他们远离了爆米花片，成为了各大电影奖项的常客，成功证明自己不仅生得一副好皮囊，更能武能文，能导演、会制片、写剧本，甚至可以做到以电影为媒介传达个人政治抱负。转观近几年的阿汤哥呢？从《遗落战境》（Oblivion）到明日边缘（Edge of Tommorow），尽管票房和口碑都不算差（IMDB评分分别为7.0和7.9；对比之下被奉为经典《碟中谍》系列第一部也只有7.1），还是逃不出科幻、动作的商业片类型，继续拍着他的爆米花电影。

但换个角度看，不变的套路，恰恰是电影水准稳定的保证。《碟中谍》系列之所以能成功，靠的是几个永不过时的经典招牌：带有惊喜反转的谍战剧情（但又不至于太烧脑，让观众跟不上）、设计合理又具有超前性的高科技装备（易容面具、视网膜扫描功能的隐形眼镜已成为特工片的标配）、节奏紧凑的剧情（突破敌人严密安保机关的桥段绝对给人千钧一发的急迫感，但观众也不必担心主角会在电影还没结束时就早早毙命）、环游世界的异国风光（系列已经走过布拉格、洛杉矶、大峡谷、悉尼、上海、西塘、迪拜、莫斯科……第五部又来到卡萨布兰卡和伦敦）、气质神秘的美女特工（碟中谍4还炒热了蕾雅·塞杜手里的“杀手包”），当然，还有最硬的招牌——汤姆·克鲁斯。

《碟中谍1》

《碟中谍2》 

《碟中谍3》

《碟中谍4》

《碟中谍4》中的Prada杀手包

即便有人会讽刺汤姆·克鲁斯没有演技、也缺乏与一线演员相匹配的艺术品位，但不得不承认的是，大银幕上的他仍然展现了极高的敬业精神，留存着让人心生敬意的老式动作明星风范。碟中谍系列的动作戏好看，也在于精巧的场面设计，和阿汤哥真刀真枪地为拍片卖命。第一部中天花板吊挂、第二部中徒手攀岩大峡谷、第三部中在浦东摩天大楼之间悬荡、第四部中戴手套攀爬迪拜塔玻璃幕墙，每一个惊险的硬动作场面阿汤哥都不用替身亲自上阵，采用近景实拍，较少依赖CG。唯一的辅助是用鼓风机造出些迎风的效果，如此“古朴”的手法，让人想起旧时的好莱坞。

《碟中谍5》

碟中谍系列里的招牌卖点都在第五部《神秘国度》里复活了。一开场，汤姆·克鲁斯就献上一场“徒手扒飞机”的动作戏，同时伴随着经典的主题曲旋律，这一刻，观众就知道他们熟悉的特工伊森·亨特又回来了。摩洛哥的盘山公路上的狂飙摩托车的场面也十分过瘾，尽管类似的桥段你可能在不同的电影中看过数十次了，但这一段的精彩程度仍然足以被列入公路追逐戏的教科书。

《碟中谍5》

在银幕之外，汤姆·克鲁斯争议不断。除了三次离婚风波、深柜同志疑云，他还和“山达基教”有剪不断的关系。今年3月HBO频道播出纪录片《拨开迷雾：山达基教与信仰囚笼》（ Going Clear: Scientology and the Prison of Belief），该片将山达基教描述为邪教，并披露该教会当年如何介入汤姆·克鲁斯的婚姻和情感生活。不过这部纪录片本身也颇遭诟病，因为完全没有正面采访教会，也没有汤姆·克鲁斯方面的声音。据山达基教表示，这部纪录片的数据源都来自那些因品行不端而在30年前被逐出教会的前教会成员。对于这些争议，汤姆·克鲁斯也未利用宣传电影的时机做任何剖白。

距离碟中谍系列第一部已经过去19年，当年出生的孩子都已经上大学了。《碟中谍5》也继承了该系列电影的优秀基因，展示了工业化如同连锁店一般的稳定品质，相信多数观众都会承认片子绝对值回票价。面对“尚能饭否”的质疑声，阿汤哥在这部续作里拼命展示着自己身手尚在，在舞台上，职业精神高过一切。在一个演员身上，突破和变化固然可喜，但坚持数十年如一日的执着更值得敬佩。