请偶像剧别再碰瓷运动员

原创 马香玉 独立鱼电影

东京奥运会正式闭幕了。

回顾这届奥运，从开幕式到奥运村再到场上裁判。

全程槽点满满。

被不少网友骂成了「史上最糟糕的一届」。

不过，我们的运动员依然屡创佳绩。

最终拿下88枚奖牌，38枚金牌的好成绩。

从杨倩的10米气步枪首金；

到苏炳添以9秒83的成绩，成为我国首位进入男子100米决赛的运动员；

再到全红婵在跳水女子10米台决赛中拿下3个全满分……

不断刷爆热搜。

短短的17天里，我们见证了太多的奇迹。

以至于奥运结束之际，大批网友恋恋不舍：

「这样的热搜才叫好看。」

「不想看明星霸占热搜。」

的确，竞技体育的力与美，看得香玉也是热血沸腾。

比赛结束之后，我又迫不及待地点开几部运动题材的国产剧。

本想延续这份激动。

谁知，却被迎头泼了一盆冷水——

这些剧也拍得太！烂！了！吧！

不吐不快，今天香玉就带大家开开眼界。

01

人设离谱，无脑意淫

要想拍好运动员，首先演员得像运动员。

但事实却让人啼笑皆非。

首先，大多数演员的身体素质根本不达标。

《浪花一朵朵》讲述了游泳队的故事。

在剧里，男演员们大秀身材。

仔细一看，身上的肌肉太少，体脂率太高。

就这小身板，别说拿奖了，能不能获得参赛资格都要打个问号。

看看这次奥运会的游泳冠军汪顺。

完美的倒三角身材，健壮的肱二头肌，满满的力量感。

这才是游泳运动员该有的身材。

尤其是，这部剧还请来孙杨客串出演。

只是短暂的出场，孙杨这体格和精气神已经吊打男演员。

顿时显得剧中的游泳健儿人设完全站不住脚。

同样令人无语的还有《热血狂篮》。

虽然剧情各种浮夸，角色的实力强到仿佛能惊艳NBA赛场。

但即便有再多光环，也掩盖不住男主角浑身上下的羸弱感。

对比一下真正的CBA球员的气场。

简直是降维打击。

身材管理不合格，还不是最致命的。

最让观众看不下去的还是两极化的人设——

不是强到不合理，就是弱到不合理。

《青春抛物线》里的女主，号称排球天才。

她走上职业道路的契机是一场校内比赛。

作为观众的她，原地起跳1米多高，拦住了一个飞向场外的排球。

于是被教练看中，得以进这个全市排名最末的球队当替补。

这个剧情离谱到什么程度呢？

现实中，即使是身高2米、经过多年训练的NBA篮球运动员，也很少能原地起跳到1.1米以上。

这不只是挑战人体极限了，简直就是在挑战地心引力。

与此相反，《夏日心跳》的人设又弱得出奇。

根据剧中设定，南方大学的跳水队曾经称霸全国。

有望三个月内闯进全国大赛。

结果，男主的水平是这样的↓

这水花，大得都可以冲浪了。

哪怕剧组在市跳水队随便请个专业运动员当替身，都不至于这么尴尬。

此时此刻，香玉不禁又重温起全红婵的「水花消失术」。

再来亿遍

02

魔改赛事，错漏百出

与现实相去甚远的人设和外形，已经够劝退观众了。

但这还不算完。

剧情更是错漏百出。

编剧似乎既不懂竞技体育，也不尊重运动员这一职业。

就先拿我们的国球举例。

《追球》中，有两个学校球队之间的一场比赛。

其中一方不好好钻研战术和技术，反倒是动了歪心思。

通过在球拍上抹煤油来作弊。

而赛前居然没有人检查运动器材。

最后，作弊方的善后方式也很低智，就是把拍子丢在杂物间。

生怕裁判发现不了端倪。

在大制作《荣耀乒乓》里，尴尬和误区也无处不在。

虽然在开播前，片方就声明没有融梗。

但是两个男主的人设简直就是马龙和张继科的翻版。

从服装到标志动作一比一模仿。

就连生日都一模一样。

其实只要认真拍，观众还是愿意买账的。

但关键就在于，编剧非要魔改。

现实中，马龙16岁就获得了世青赛冠军。

但在这部剧里，他的实力被大大削弱。

16岁还在国家队里垫底，经常被其他队友打成10：0。

名台词：「因为在队里，每次被打趴下的那个，都是我。」

而张继科更别说了。

他被刘国梁骂的视频，大概全网都看过。

虽然本人性格桀骜不驯，但至少是虚心认错的。

但在剧里，被硬生生改成了一个不懂礼貌的二流子。

反叛家长，顶嘴教练，鄙视队友。

不参加集训，非要自己打回国家队。

名台词：「我在省队里待得挺好，肯定比国家队舒服。」

一点职业素养都没有，令人目瞪口呆。

另外，剧里还把竞技体育饭圈化。

比如乒乓球比赛进行时，场内居然亮着大量粉丝灯牌。

可在现实中，别提荧光应援物了，就连闪光灯也不能开。

因为任何发光的物体都会干扰运动员的视线。

唯一值得肯定的是，演员们为了演好角色，提前几个月，接受了专业的乒乓球训练。

发球、挥拍的动作，基本看得过去。

讽刺的是，仅这一点，恐怕就已经强过大半的同行了。

《甜蜜暴击》中的拳击赛就堪称灾难。

整个段落剪辑凌乱，女主的镜头几乎都是局部特写。

而且还有各种穿帮镜头，一看就知道打戏几乎全是替身完成的。

两个演员的同框镜头不超过两秒。

女主一个转身侧踢，直接让对方悬浮起来。

再一个回旋踢，对方直接晕倒。

整场比赛只持续了2分半钟，女主头发丝都没乱一下。

裁判全程神隐，连秒都不读。

最后才突然冒出来宣布女主获胜。

但凡看过比赛，都知道拳击是一项很暴力的运动。

拳拳到肉，无处可躲。

别说发型乱了，满脸挂彩都是常事。

同样是拳击题材的《激战》。

比赛过程中，裁判拿着秒表如影随形，避免犯规和伤亡。

演员不依赖替身，各种动作还原无懈可击。

打完比赛后，血与汗顺流而下，眼角破裂、鼻梁骨折。

传递出真实的痛感。

反观《甜蜜暴击》，女主全程发型完美，妆容精致。

从脸上到身上一点伤都没有。

还特别喜欢放狠话：

「放弃吧，再打下去你会死的。」

实在是缺乏说服力。

这剧喜提豆瓣2.7，差评率90%，真的实至名归。

03

运动为名，恋爱为实

很多国产烂剧都有一个通病：

不论什么题材，都沦为空壳；

整部剧实际上还是在讲玛丽苏爱情故事。

运动题材当然也不例外。

《游泳先生》让游泳队员谈恋爱。

男主号称「东方飞鱼」，打破了世界纪录。

但他的日常就是在各种地方买醉，根本不用训练。

他在KTV里遇见了做陪酒女的女主，还上演了一出英雄救美。

之后住进酒店，又碰到女主在这个酒店当清洁工。

总之，男主不务正业，倒是有大把时间娱乐。

两人身上就像有磁铁，不管去哪儿都能碰到。

「运动员」不过是加在男主身上的光环，方便撩妹罢了。

《追球》就更好笑了。

女主作为一个乒乓天才，祖传秘籍是旋风球。

见到前来拜师学艺的男主，女主表示：必须先学会刺绣。

是的，你没有看错。

根据剧中解释，绣花的动作可以锻炼手腕。

但很显然，这只是为了创造亲密机会。

让女主能手把手教男主「绣花」。

除此之外，剧中还充斥着各种莫名其妙的肢体接触。

清一色的慢放拥吻+逆光镜头+煽情bgm。

既没有追球，也没有追求。

还有前面提到的女排题材剧《青春抛物线》。

女主虽然练习了十几年的排球，但是一上场就跟新手一样。

球接不住，脚站不稳，只有被动挨打的份。

为什么有这么不合理的设定？

为的就是让男主帮助她，每天一对一辅导。

如此便顺理成章加入了很多肢体接触戏份。

比如训练结束后，男主给女主压腿。

然后答应压完腿后，奖励她两个甜甜圈。

这样的「工业糖精」，大家觉得甜吗？

说实话，不仅不甜，还无比侮辱观众的智商。

体育精神不是靠打情骂俏打出来的。

关键是这部剧还打着「致敬女排」的名义。

可真正的女排运动员付出了多少努力，承受了多少伤病，剧里却一点都没有体现。

与此形成强烈对比的，是国产老片《沙鸥》。

同样是讲述女排故事，这个80年代的剧组却走心很多。

首先，女队员在训练前的各种准备工作很充分：

保护手指，护膝，绑紧鞋带，扎头发。

还有按摩、拉伸、慢跑等热身动作。

虽然是演戏，但并没有什么表演痕迹，细节很到位。

演员们的体格也非常匀称健美，充满了力量感和朝气。

其次，球场上的训练过程非常专业。

演员是真摔，真被砸，根本没有替身一说。

各种接发球动作都很标准，绝对需要大量的时间私下练习。

就这敬业精神，现在有几个明星能做到？

最后人物动机也很充分。

不搞对象，只搞事业。

1977年，女排参加国际锦标赛前夕。

主力队员沙鸥因腰伤严重，必须马上离队休养。

但她不忍放弃机会，积极复健。

可惜经过激烈争夺，中国队在决赛时仍以两分之差输给了日本队。

沙鸥悲愤交加，又因为腰伤加重，双腿瘫痪。

直到影片最后，女主也并没有拿到世界冠军。

但这已经不重要了。

主角的奋斗之路，才是体育精神最好的体现。

虽然《沙鸥》已是几十年前的老片子了，一些剧情难免过时。

但这种不屈不挠、孤注一掷的女排精神，至今仍能激励观众。

无独有偶。

谢晋导演的《女篮五号》，同样尊重体育精神。

虽然故事中埋藏着感情线，但并没有喧宾夺主。

女主如何从一个抗拒篮球的女孩，蜕变为国家队健将，才是全片的重点。

这两部电影诞生的年代，制作条件非常有限。

但却实实在在地将体育精神传递给了每一位观众。

扎实的剧本，细致的调研，认真的演员。

才能创造一部真的能打动人心的作品。

与之相比，那些打着运动员旗号的国产剧就原形毕露了。

归根究底，还是态度问题。

即便是偶像剧，也该有底线。

就算无法还原现实，也至少应该尊重运动员这一职业，尊重体育精神。

而非随心所欲，胡编乱写。

让这么好的题材，沦为了搏眼球、赚流量的噱头。

全文完。

原标题：《请国产偶像剧别再「碰瓷」运动员》

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