于音：她们的房间

第三届1839摄影奖各奖项已经公布，为了让大家对获奖作品有更进一步了解，组委会采写了大奖、评委会特别奖和优秀奖的系列访谈，希望能对他们的作品有全面的介绍的同时，也能进一步推动他们的创作。

我为阿姨们构建了她们的房间

其实也都是我的房间

袁柳：为什么把阿姨抽离成房间？房间具体指代的是什么？

于音：房间有着极其私密的属性，人们在房间中卸下铠甲、在房间中直面自我、在房间中产生爱情，每个人的经历、喜好、审美、性格都几乎在各自的房间中略见一斑。在这件作品中，我将父亲离异后进入到我们生活中的每一位阿姨抽象成一个房间，并把这些由我的主观印象所搭建的房间强制打开面向观众展示，一方面是想以一种犀利的方式记录这段私隐的家庭历史，另一方面也是回溯多年中阿姨们的人格在我的精神中留下的印记。对我而言，房间既隐藏着每个人最真实的面目，也承载着他人对住者的想象，这让它像是一个个生动人格的物质延伸。

袁柳：你如何看待父亲的爱情及对自我的影响？父亲是什么样的房间？

于音：我对父亲的爱情始终是持祝福的心态，哪怕是我很小的时候。在我的整个成长阶段，来去的阿姨们都是我学习“如何成为一个女人”的对象，她们表现出的爱情观以及与父亲的相处模式让我看见了非常丰富的爱情的样式，这让我对各类人类情感的理解变得开阔。父亲的房间我无法想象，哈哈。

袁柳：每个房间跟每个文本之间有着怎样的联系？

于音：每个房间的单纯呈现需要观众对图像和细节加以揣测，解读的方向可能也相对多样。文本的加入更加确切和具体地介绍了我对阿姨们的印象，算是对每个房间的注脚。

袁柳：你是依据什么建构这个房间的？包括房间大小、装修风格、颜色、家具样式、摆件等。

于音：谢谢您对阿姨们的房间观看得如此仔细。从我父亲的角度来说，他希望他的新开始对我来说不要是伤害和负担，所以我的认同对于他的每段恋情的发展都非常重要，父亲在这方面对我始终很坦诚，尽可能让我与每位阿姨都有相处的机会和时间。每间房间的建构依据是我对阿姨们的印象以及与她们相处时的感受，如颜色的选择就是我对阿姨们的形象的一种直觉性的概况，我试着把她们每个人身上的那种氛围表现出来，而家具的样式及摆件除了一些主观臆想，也透露着阿姨们真实的性格与喜好，例如单永阿姨（她与父亲现已相爱再婚近十年）表现出的气质很古典优雅，最喜欢的颜色是紫色，她本人也是一位虔诚的佛教徒，我就会把这些我观察到的特征放进房间中。

袁柳：每个房间看起来都极为讲究和奢华，崭新又不真实，让人不禁联想到了中产生活，这跟阿姨们的阶层是匹配的吗？

于音：作品创作期间其实我并没有对于“阶层”的设定和预判，我是用一个在线装修网站做的这组作品，网站中的所有素材都体现着当代中国主流的家装审美，投射着人们对居住环境的一种向往和想象，这种藏匿着幻想的“奢华”和“崭新”与这些被虚构出来的阿姨们的房间本身就有相互映照的地方，这让我觉得它们的结合是融洽且有趣的，我的情感和体验是真实的，而作为呈现的房间则更倾向我对阿姨们的主观感受。另一方面来说，在逐渐长大成人的这个过程中我对阿姨们的理解也愈发深切，我们共同拥有追随着爱人的不悔目光，同样承受着生命中注定的生产与流产、丰收与匮乏，我与她们的经历只是日光下的轮回，这让我在每次回首凝视时都觉得自己对阿姨们的感受变得更“讲究”，更“崭新”。

袁柳：你如何看待你与这些房间之间的关系？

于音：每个人的人生都是在建立自己的城市，这座宏大微小之城容纳了太多房间。我为阿姨们构建了她们的房间，其实也都是我的房间。不同的阿姨们和父亲建立不同风格的新房间，且她们也都是曾蛮横地闯入我的房间的人，让我不得不割让我原本的领地，不断去作新的调整和建构。

终评委樊林点评：于音的《阿姨们的房间》是建立在观察基础上的叙事，画面描述的整洁、纯粹与故事中父亲的情感经历形成交错和纠结。作者自身对闯入与抽离的矛盾心情，隐藏在刻意编织的一套风格样式中。分裂得宁静，仿佛也是一种创作的本领。

于音

现居广州，毕业于广州美术学院实验艺术系。曾获“2021年度徐钦松创作奖”全国总选研究生组铜奖、“2019 iArt青年艺术计划”二等奖。获第三届1839摄影奖优秀奖。

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原标题：《于音：她们的房间》

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