设计上海（Design Shanghai），从创始之初就始终坚持着“高大上”路线——死守市中心展馆、作品高度国际化、绝大多数展品只展不销的高格调，让主办方用短短两年时间，打造了一个春季设计展的国际舞台。而第三年的设计上海，变了，大批本土原创设计军团进驻占据了展览的半壁江山，结结实实展示了一番我们正茁壮成长的“中国创造”。
上海展览中心是市中心的一块福地，去年10月万人空巷围观AH大婚，2016年的初春，又迎来了设计上海的观展人潮。今年的设计上海依旧人气爆棚，开展的四天内，展览中心外广场几乎时刻都大排长龙，而在场内，想要在各个展馆中快速穿行也几乎成了不可能完成的任务。
本届设计上海与往届最大的不同，或许表现为对本土原创设计的大力扶持。在过去两年里，设计上海的展品以高度国际化而出名，今年却截然不同，中国原创设计品牌占据了全部参展品牌的半壁江山，不少展位人气甚至超过了国际大牌，大有收复设计河山之势。木美创始人陈大瑞、明合文吉的徐明、DomoNature创始人赖亚楠等在国内设计界耕耘多年的资深设计师纷纷祭出最新力作；策展人、设计师杨明洁则用一个独立小展厅策划了他的手工艺再造设计项目——“羊舍造物计划”；而WUU、吱音、明暗设计、本来设计等原创设计界的后起之秀，也吸引了许多关注的目光。这里，让我们一起来看看这些正茁壮成长的“中国创造”们交出了怎样的一份答卷。
01.WUU至物 石材灯具
让“物”回归其使用本质，是WUU至物所致力的方向。设计师陈福荣希望剔除过多阐释，使物品直接介入生活，经由人的使用而得以传达舒适与趣味。因此，WUU至物重视产品设计、开发到生产的全部流程，同时也进行新材料研究。在今年的设计上海上，WUU至物进行了全新灯具系列的首发。这套灯具系列以石材为基础材料之一，与金属搭配形成和谐的统一体。
02.yuue 愤怒的灯
Angry Lamp是一盏形似人且有自己个性的灯。它观察人们怎么使用能源。如果环境太亮，或者另一盏灯已经打开，它就把自己关闭。如果人们忘记了它，它也会把自己关闭掉。设计来自一支活跃于国际舞台的新锐中国设计团队yuue，设计上海2016也是Angry Lamp的亚洲首发秀场。
03.ziinlife吱音 2015春季系列
设计师朱晖在设计上海2016上带来吱音的春季新品系列，名为“想由善思”。包括承趣电视柜、近窗边柜和取近书架等传递温暖生活小趣味的单品，以令人愉悦的曲线作为产品亮点，打破了传统柜子横平竖直的无聊，既满足实用主义的多种可能性，也使你可尽情发挥想象力，使生活更有趣。
04.SUYAB岁悦 《相望》屏风
设计师朱子很好地将东方的神韵通过一扇屏风展现出来。亚克力的透明材质被磨砂处理后，营造出玻璃的触感，和木材相互交织形成的屏风，给人一种“犹抱琵琶半遮面”的若隐若现之感，既富有神韵也给空间带来一些值得珍藏的温暖。
05.Frank Chou Design Studio周宸宸设计工作室 Suit Lounge Chair
周宸宸完成了一次有关“家具”与“时尚”相结合的细分设计尝试，用贴近时装感的造型手法及材料搭配，打造内敛优雅的家居产品。Suit Lounge Chair选取贴近时装质感的布料作为座椅主体，细框架作为支撑，并在局部饰以金属色进行点缀。休闲椅流畅的金属线条和具有几何感的布艺块面碰撞出强烈的视觉感。
06.MZGF Furniture木智工坊 穿带榫桌&涟漪斗柜
创始人赵雷的设计从来不是孤芳自赏。他追求设计的普适性，以看似朴实无华的作品满足人们的生活所需。穿带榫桌以传统家具中应对木料缩胀的穿带榫工艺，经过改良后呈现极为现代的崭新形式。而涟漪斗柜则以精妙的细节展现木工工艺的迷人魅力。拉手的形态非常别致，在光影作用下，呈现类似涟漪的效果，给人的愉悦之感不仅来自视觉，也来自触觉。
07.EY Design意外设计 绿野台灯
设计概念来自于大自然的元素——青草、阳光、枝桠……这些元素被巧妙地设计在台灯的造型里。按下开关，柔和的光线照射在小草上，静谧、安详，就像春日的阳光。
08.Design MVW明合文吉 相生II
明合文吉此次带来的“相生II”是对于去年“相生”系列的理念延续，虚实相交的设计理念使得产品不再被界定在家具范畴，更像是雕塑和艺术品，这种打破设计界限的手法值得细细品味。并且，“相生II”在设计手法和配色上更沉稳，不需要复杂的颜色搭配便可以更好地融入进“家”这个空间里。
