爆笑+惊悚，开心麻花舞台剧《我叫白小飞》打破次元壁垒

濒临灭绝的人类、疯狂滋长的丧尸、战火纷飞的末世、蛰伏未泯的人性……七度鱼漫画作品《尸兄》，讲了一个遭变异僵尸攻击而沦陷的城市，人类幸存者白小飞带领他的团队，与尸王集团浴血奋战的故事，爆笑之中见惊悚。

自2011年连载，2013年改成动画在腾讯视频平台播出以来，《尸兄》点击量已破100亿，是名副其实的国漫超人气IP。

日前，腾讯影业联合开心麻花将这部二次元动漫改编成了舞台剧《我叫白小飞》。7月15日-24日，这部主打爆笑、惊悚双重标签的舞台剧，将于上戏剧院首演。

主推小鲜肉演员

大数据显示，爆笑和悬疑惊悚，是目前国内演出市场中排名前两位的、最受欢迎的两大类型。

这也是开心麻花选择改编《尸兄》的原因。

开心麻花制作人刘依欢说，“大家都知道开心麻花以喜剧为主，但悬疑惊悚也是很受欢迎的一个剧种，我们心比较大，想把这两个元素结合，让喜欢惊悚剧的人也能喜欢开心麻花的爆笑剧。”

另外，“开心麻花的主创在年龄上都是‘骨灰级’的，不适合90后了，我们90后小鲜肉其实很多，而且能量巨大。”刘依欢希望，观众能在沈腾和马丽之外见识开心麻花更年轻的演出团队，也让更年轻的粉丝们，在小鲜肉阵容里找到更多轻松、可爱的新元素。

青年演员张琛、张楠在开心麻花的剧目里组过不少CP，很有观众缘。在《我叫白小飞》里，二人将分饰男女主角白小飞和小薇。

披着惊悚外衣的幽默喜剧

自来水厂遭遇意外污染，H市爆发尸兄危机，屌丝青年白小飞的平淡生活被打破，毅然踏上了寻找女友小薇的道路。动漫《尸兄》便围绕白小飞的冒险之旅展开。

因为原著的体量和时间跨度比较大，舞台剧《我叫白小飞》的总体架构类似于《尸兄》的一部“外传”——保留了原著的框架、人物、事件，但在此基础上有新的原创。

“原著存在大量打斗和重口味的内容，呈现难度很大，所以我们做了权衡，相当于做了一个穿越故事：在尸潮还没爆发的时候，尸兄穿越回去，想干掉白小飞，故事结束在白小飞打败尸王的地方。”导演黄才伦说。

《我叫白小飞》主打的标签是爆笑+惊悚，这原就是两个相互矛盾的元素，要结合，很困难。

“我们尽可能最大程度呈现两个方面，但肯定要偏爆笑一些，因为开心麻花一直是做喜剧的嘛。”黄才伦说，就像原作者七度鱼定位的一样，这是一部披着惊悚外衣的幽默喜剧，“穿越剧有它独特的搞笑优势，搞笑担当大家都有，连尸王和尸兄都有。”

动漫的优势在于天马行空，什么剧情、场景、人物都可以画，舞台剧实现起来难度何在？“主要是大量的打斗场面实现起来很难，所以我们相对避开了打斗，选择穿越到没有爆发尸潮的时候。”

黄才伦坦言，《盗墓笔记》、《仙剑奇侠传》等舞台剧可以称为“多媒体剧”，即运用大量多媒体、LED屏幕来呈现仙侠鬼怪等场景，《我是白小飞》更多是借用了实景，而非多媒体来还原原作，尽量靠主创的想法来实现。

舞美和服装设计上，二次元世界稍不留神就容易做low了，对此，黄才伦也有清醒的认识，表示不想做成儿童剧或COSPLAY，“我对制作团队的要求是尽可能还原《尸兄》，不能做得太Low，也不能太血腥。”

不建议未成年人看

濒临灭绝的人类、疯狂滋长的丧尸、战火纷飞的末世，动漫《尸兄》免不了血腥和让人不适的“重口味”。

在血腥部分的处理上，黄才伦表示，舞台剧《我是白小飞》将寻找一个“度”，既能给观众惊悚感，又不让人胃部不适。但是，他还是不建议未成年人看，因为确实含有恐怖元素，“比如我们做的原创怪物，有一场戏是超市里一对老夫妇的女儿感染了病毒，处于临界状态，上半身是人，下半身是蜘蛛。这肯定不适合小孩看。”

不管是漫画还是动画，《尸兄》均有庞大的粉丝群，舞台剧如何保留动漫原有的粉丝粘度？黄才伦说，“我们从设定上完全尊重原著，但也要考虑没看过原著的人，两方面做一个平衡，既让没看过的人看得懂故事，也不让原著老粉失望。”

很多科幻、丧尸类的影视作品，基调大多阴森、沉重、负面、充满末世的紧张感，相较而言，《我是白小飞》里侧重传递的还是正能量：反面教材会有，但不会让观众看了感觉世界是危险、绝望的，“惊悚之后我们会用包袱来调剂，不会让观众看完感觉受到了伤害。”

黄才伦说，《我是白小飞》最主演的讨论点还是“人性”，所以他们设计了一些原创人物，在末世环境里伤害同胞、满足私欲，与白小飞的善良形成了鲜明对比。

性格呆萌逗比，能吐一口好槽，对女友痴心一片，洞察力和责任心一流，关键时刻总能保持镇定，最主要的是，打尸兄的能力一级，性格多面的白小飞因此有着强大且粘性高的粉丝群。

人人都将白小飞视为“平民英雄”，但在黄才伦的理解里，“他是一个被时代和机缘巧合推着走的人。他在末世里尽可能地救人，不放弃任何一个人，这正是人性光辉的体现。”