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呢喃者：述情与障碍

2021-12-20 13:40

来源：澎湃新闻·澎湃号·湃客

参展艺术家

（按首字母顺序排列）

崔延敏、郭棚、黄乖儿+汪润中

黄泽坚、李沛达、魏逸丰、徐凯

张云峰、张永基、郑龙一海

摄影诞生至今，从一种重要的见证媒介，到当代艺术中的“扰动因子”，这门年轻的艺术媒介，在不断更新的技术与形式中持续突围。当下，有越来越多的创作者选择不再只追求“照片”层面上的经典美学价值，而通过“基于摄影”的态度去进行图像的生产与艺术的研究。但本次展览要讨论的，并非摄影语言探索的多元突破，也并非创作议题研究的堆砌罗列，真正意图在于：呈现实验者在创作中的种种“障碍”，以及更多疯狂念头背后的期待。

展览标题所提及的“述情”，不是情感的感性表达，而是指创作者在图像生产的过程中，基于自身的感知力和知识结构而选择的叙述方式。在这些作品的叙述中，无论是动机、过程，还是结果，都总是夹杂着某种“障碍”，譬如：将摄影史中的经典作品，嵌入到当代视觉的观看逻辑；将那些被漠视或遗忘的图像，在语境的扭转中重生意义；将身体作为图像生长的容器，在技术时代重返肉身的动能；将计算机编码过程中繁殖的乱码，转化为图像不屈解析的诗意图景；将异化的电子设备屏幕，暗喻后人类背景下的病变综合症……

实验往往面向新机，但也意味着遭遇障碍、甚至挫败。《呢喃者：述情与障碍》共召集了十位实验图像/影像的实践者，以展览搭建彼此对话的桥梁。这些参展作品，无论是巧合，还是有意而为之，创作者们都选择障碍、面对障碍、梳理障碍、驯服障碍、最后呈现障碍，成为述情的“呢喃者”。作为本次展览的召集人，我希望可以将各位实验者的声音在此汇聚，哪怕回响幽微。最后，欢迎各位来到展览现场，挖掘开他们作品中的重重障碍，发现这些对图像保持敏感思辨者的有力呢喃。

吴雨航

崔延敏

媒体编辑，本科毕业于北京电影学院摄影专业，硕士毕业于北京电影学院艺术学理论方向。

崔延敏，《自然哲学的数学原理》

摄影，艺术微喷，尺寸可变，2018

郭棚

1982年出生于四川达州。其作品以综合媒介环境下的空间叙事为主体，着眼于艺术本体的细微之处。对日常的观照，语言的探索，以及对艺术史的思辨，强调传统美学在当代艺术实践中的建构意义，致力于视觉文化要素在历史文脉演释过程中的研究。作品曾展出于美国沃克艺术中心、巴黎大皇宫、荷兰FOMA摄影博物馆、瑞典乌普撒拉美术馆、台北美术馆、浙江美术馆、天津美术馆、昆明博物馆、深圳何香凝美术馆、昆明当代美术馆等机构。曾获2015年Foam Paul Huf Award提名奖。2017中国当代摄影新锐TOP20。

郭棚，《黑洞》

摄影，艺术微喷，尺寸可变，2014

黄乖儿+汪润中

他们的作品从多个领域和话题质询了本体论意义上的摄影，并探索了摄影作为当代艺术的可能性。他们一方面重视自己作为华人在国际上的文化与政治身份，并以此为出发点讨论了语言、知识、权力的全球化当代境况，另一方面又探讨了科技和社会变化影响下、逐渐溶解的现实生活与虚拟世界的边界。他们的作品使用摄影、视频、行为表演、雕塑与装置、书等多种媒介，在对艺术进行哲学和社会思考的语境基础上，挑战了人们对于摄影及其程式的预设，并质疑了日趋严重的视觉中心化社会。

黄乖儿+汪润中，《Re-Touch》

摄影，混合媒介，尺寸可变，2018

黄泽坚

1992年生于广东清远，本科毕业于中国美术学院漆画系，研究生毕业于意大利米兰布雷拉国立美术学院视觉艺术系，其作品入选第十二届全国美术作品展览，曾在柏林、米兰、北京、广州等地举办个展。

黄泽坚，《Untitled》

摄影，混合媒介，尺寸可变，2019

李沛达

黑龙江人，于江苏徐州中国矿业大学取得英语学士学位，后于苏州从事国际贸易工作。2020年10月进入伦敦艺术大学传媒学院攻读新闻与纪实摄影硕士学位。他的摄影作品聚焦于阐释社会环境与人的互动，以摄影作为获取图像的主要方式，结合了动态影像和装置等手段来探索纪实摄影的新形式。

李沛达，《战争折纸》

摄影，艺术微喷，尺寸可变，2020

魏逸丰

现⽣活、⼯作于都柏林。四川美术学院实验艺术学院硕⼠，爱尔兰国⽴艺术设计学院视觉⽂化研究博⼠候选⼈。魏逸丰的作品横跨了多种媒介，如交互装置、现场表演、摄影和影像。在反思20世纪末系统理论和控制论遗产的同时，他⽬前的研究兴趣集中在艺术介⼊科技以及操作图像上。他的作品曾在国际性的博物馆和艺术节上展出，例如芝加哥⼤学MADD中⼼、林兹电⼦艺术中⼼、法国⽐利⽜斯美术学院和法国孔⼦学院艺术博物馆。

魏逸丰，《不连贯的⻛景》

三屏动画，33分钟，尺寸可变，2016

徐凯

1998年出生于山东莱芜，2021年毕业于吉林动画学院摄影专业，现工作生活于北京。作品以摄影创作为主体，包括传统摄影、数码摄影以及新兴摄影手段。创作主题着眼于生活日常之处以及个人切身经历，在此基础上进行语言媒介、理论构架及美学形式上的探索尝试。现阶段关注于对传统摄影呈现的发掘、对摄影媒介边界的探索，和视觉艺术领域各媒介以及不同感官类型的相互关系。部分作品曾入选平遥国际摄影大展、吉林省摄影艺术展、迟日摄影奖、《中国摄影》杂志全国高校摄影优秀作品等。

徐凯，《虚拟历史》

摄影，艺术微喷，尺寸可变，2020

张云峰

2011年毕业于新疆师范大学美术学院油画专业，2016 年毕业于中央美术学院实验艺术学院。现工作生活于北京。早期创作多和个人经历及边疆历史文化有关。自2015年，他和搭档李海光开始合作《运动场》等系列创作。2018年开始独立创作，其中部分作品参杂着个人情感的转化，材料上多使用感光相纸进行创作。个展：2016《禽兽公园》，北京陌上画廊；2017《肉花园》，重庆501序空间。主要群展：2019，⻄班牙CUVO视频艺术节；2018，深圳戏剧双年展；2017， EXTRACT-YOUNG ART PRIZE-CPH ，丹⻨哥本哈根，GL STRAND；2016，后感性——恐惧与意志，北京，⺠生美术馆；2016，为什么表演，上海，明当代美术馆；奖项：首届俊安实验艺术学术奖，2016。

张云峰，《多光0》

摄影，黑白银盐，尺寸可变，2020-2021

张永基

硕士毕业于中央美术学院实验艺术学院。个人创作以数字图像作为创作基础，涉及装置、影像等媒介，把数字图像生产的逻辑作为主要工作方法，对现实进行干预，从图像对现实的捕捉，到图像对现实的合成，试图从图像生产和图像接受的可能性上创建一条通道。

张永基，《肖像》

摄影，艺术微喷，尺寸可变，2020

郑龙一海

高校教师，毕业于广州美术学院油画系，并获得广州美术学院跨媒体艺术学院硕士学位。2018年获邀得新星星艺术奖全额奖学金赴荷兰阿姆斯特丹驻地访问。主要创作方式包括：绘画、摄影、新媒体影像装置等。其作品曾展出于今日美术馆、南京艺术学院美术馆、中国美术学院美术馆、喜玛拉雅美术馆、21世纪民生美术馆、广东美术馆、广州美术学院美术馆、三影堂摄影艺术中心、中国连州国际摄影年展、集美阿尔勒国际摄影季、荷兰阿姆斯特丹AAF艺术博览会等。主要奖项: 2014新星星艺术场大奖; 折桂枝2014中国新锐绘画奖。曾获得2015中国新锐摄影“New Talent Award”提名奖; 2015三影堂摄影提名奖、2017 Inter-Youth国际青年绘画奖、2021平遥国际摄影鲲鹏奖。