除了“硬汉”，他还有啥？

张涵予在电影《铁道英雄》中扮演老洪。/被访者供图

能把儿时崇敬的英雄形象留在银幕上，是他作为演员的幸福。

拍《铁道英雄》时，张涵予的腰伤又犯了，那是他十多年前在《集结号》剧组落下的病根。

《集结号》的拍摄地宽甸满族自治县的冬季长达190多天，平均气温低于0摄氏度。那时张涵予觉得自己“年轻，火力壮”，在冰水和积雪里拍了几个月的戏，全然没把保暖问题放在心上。

张涵予的荧幕形象大多都是硬汉。/《集结号》

慢慢地，寒气从脚蹿到了腰，“没拍完就直接瘫了，在沈阳军区总医院躺了一个多星期”。自此，张涵予跟雪结下了不解之缘。

“我拍《智取威虎山》的时候，那雪都直接能到这儿。”他抬手在胸前比划了一下，“你在雪里都能埋了。后来全剧组每个人发一哨，如果谁掉在雪里边，赶快吹哨，就（有人）去救你。”

从他的神情和语调，你很难察觉出感慨或后怕的情绪。因为那些常见的或意外的艰苦，他早就经历了个遍。“所以，对我来说都不算太难，就是你得忍受着。腰（伤）一犯，你基本上就什么也干不了，那疼得简直痛苦至极。”

战争片的拍摄环境比较艰苦。

成为英雄主义者

腰伤复发是张涵予拍戏时唯一惧怕的事。然而，在《铁道英雄》的幕后花絮里，他脸上只露出了些许隐忍的表情。这份坚毅和沉稳，显然是导演兼编剧杨枫请他出演老洪的原因之一。

尽管老王一角更吸引张涵予，但杨枫还是用完善后的剧本和满腔诚意打动了他。

张涵予的荧幕形象大多都是硬汉。/《铁道英雄》

“所以，这也是演员的一个被动的地方，”张涵予坦言，“某种角色你演得多了，演得成功了，他们都找你演这个。”但《铁道英雄》里的人物终究是特别的，也许即便是一个戏份不多的小角色，他也会同意出演。

张涵予是一个有英雄主义情怀的人。

在他的童年和少年时期，从京剧、电影、话剧，到小说、小人书、相声、快板等文艺作品，几乎都带有浓厚的英雄主义色彩：学板胡时，拉的是《绣金匾》《红军哥哥回来了》等散发革命气息的曲子；在学校里，读的是黄继光、罗盛教、杨根思、邱少云、欧阳海、张高谦、雷锋等英雄的事迹；看电影时，《铁道游击队》等抗战时期的故事，是他最熟悉、最喜欢的。

《铁道游击队》是50后、60后的童年回忆。

那时候，离张涵予家最近的火车站在北京西直门和中关村附近，他经常和伙伴们沿着跑货车的铁道逮蛐蛐儿。8岁那年，他跟父亲闹别扭离家出走，开启了一次两段式的火车之旅。

第一段从北京站到郑州站，他买到了一张别人退的慢车票，“小孩也不懂，坐了两天两夜，哐当哐当哐当，恨不得五分钟一停”；第二段从郑州站到西安站，他在大人的指引下加钱换了一张快车票，直到现在他都记得“中转加快”的说法。

烧煤的缘故，车窗边上落满了煤渣子，张涵予挤在硬座车厢的“大直板”上，隔着一层不甚敞亮的玻璃看了一路。火车驶过黄河大桥的时候，他幼小的心灵膨胀得很满很满，仿佛被车身那么一晃，就能冲到对岸去。

“黄河也是第一次看到，到今天，有时候躺在床上，一闭眼，我的脑海里啊，还在过第一次坐火车到陕西去找我舅舅所经过的那些大好河山。”农民在铁道旁的田野间耕作，电网连接着远处的云朵，在微风的吹拂下，一排排红旗正轻轻飘扬。那是烈火般的上世纪70年代。

多年后的张涵予，成为了聚光灯里的人物。

在列车停靠的沿途各站，激昂的老歌从大喇叭里传进他的耳朵：“《远飞的大雁》《远方的客人请你留下来》，所有当年的那些歌曲，我觉得特别值得回味，因为是自己经历的嘛。”

英雄们的歌谣在他脑海中挥之不去，此去经年，张涵予玩打仗游戏时在模仿他们，在睡觉做梦时学习他们。他又是一个易被感染且感性的人：“我小时候愿意成为这些英雄人物，觉得他们很高大，很了不起。”

在角色里实现理想

接到《铁道英雄》出演邀约时，张涵予无疑是兴奋的。他不仅借此实现了儿时的梦想，也能通过自己的表演，让当代观众记住那段历史，让那个年代的亲历者重温青春岁月和往日情怀，“是很荣幸的事情”。

在跟他有较多对手戏的俞灏明心里，张涵予是一位“非常有大哥气质”的前辈，在专注自身角色的同时，他更多的是顾全大局地“激发大家的化学反应”，同年轻演员分享自己的理解和建议。

对此，张涵予半开玩笑地说：“我就是比较有经验了嘛，会提示一下。”在他看来，追求真实是现实题材电影的关键，再小的差错都过不了自己这一关。

过硬的演技，让张涵予得到了很多演艺界后辈的尊重。

他的严谨给杨枫留下了深刻的印象：“我俩当时就讨论那个年代的人怎么说话，就这个小细节讨论了半个多月。涵予在这个上头下的功夫很多，有挺多好建议。”

为了营造上世纪30年代的工业氛围，剧组在东北一处荒废的煤矿里取景拍摄，借助冬季的寒冷和风雪，呈现肃杀、深沉的视觉效果。

张涵予没拍过什么特别舒服的电影，“都是特别苦，每拍完一部戏，都扒一层皮、大病一场，这都是必须经历的。但是转过来一想，能出个好作品，也是很幸福的一件事”。

不是打打杀杀，就是冰天雪地。

也许是外形和表演经历使然，他接到的戏不是在冰天雪地里，就是在高温之下，要么就得拍大夜，全是“残酷的环境”。不过，他也愿意接这样的戏。

戏比天大，就会很容易为戏受伤。

拿《智取威虎山》里的杨子荣和《铁道英雄》里的老洪来说，“小时候扮演他们是在玩的状态下，长大以后，却把这些形象留在了银幕上，我觉得挺有意思的”。能够饰演儿时的偶像，重塑过去的经典，对张涵予而言就像做梦一样。

从戏里走出来，张涵予把对英雄人物的热爱放回心里，踏踏实实地过日子。生活中的他跟角色很不一样，没有一身武艺，更不能成天打仗。倘若细心观察，你会发现他身上有股内敛的温柔和纯真。

在银幕上，张涵予给人留下的第一印象多是不屈不挠的硬汉形象，但生活中，他完全不是这样。在他看来，可以在角色里实现理想，正是做演员的乐趣和享受所在。

张涵予不止有硬汉那一面。

张涵予特别怕事儿，是个多一事不如少一事的人。曾有人依据他的外表判断——“一看你这人就城府很深”，这让他有点委屈：“其实我是真没什么城府。哪儿有什么城府？我是很脆弱的一个人，真的。”

沮丧、情绪低落是他生活中的常态，他不善于诉说，习惯用独处的方式默默消化。有时候，他能自己在家待一星期，也不跟谁联系，写写字，琢磨琢磨收藏，或什么都不干。

“待着其实挺好。待着待着，突然想起一个事儿来，就思考一下。”张涵予觉得，人有时候需要这种孤独，“要是没有这待着的时间，你就没有思考的时间。老是忙忙叨叨的，其实挺累，也没忙出什么事儿来”。

把80%的人生献给感兴趣的事

张涵予听过一句话：一个人一天中有80%以上说的是废话，那这个人是很快乐的；如果倒过来，80%的时候说的是正经事儿，那这个人是很累的。

虽然不清楚有没有经过科学分析，但他觉得这句话有一定的道理，并且可以用来衡量一个人的兴趣和所做的事情。他乐于把时间和精力花在感兴趣的事上，而不感兴趣的事难以引起他的注意，倘若非干不可，那一定会很累。

“人的精力和能量，我觉得都是有限的，你可能只在某一点上是可以全神贯注的。”他在很小的时候，便找到了一生的兴趣所在。

电影院成为了张涵予的启蒙基地。/《野火春风斗古城》

上小学时，张涵予痴迷电影，经常为了看电影旷课或撒谎。有一回，他以去同学家补课为由出门，在放映《野火春风斗古城》的礼堂门口蹲了一整晚。散场后，他从大人口中问到了电影的大致内容，把关于金环、银环的“一手消息”，作为第二天跟同学吹牛的本钱。

张涵予儿时的观影记忆基本上都是类似的模式：“就是一个小孩，看完电影回家，走在路灯的光影下，念叨着刚才电影里主人公的台词，把自己幻化成那个人物。但实际上等待他回家的命运，是挨一顿打。”

当年，父亲反对张涵予做文艺方面的工作，他希望儿子能成为工程师，或自己研究数学、物理，做一些不用跟人打交道的安分职业。“我爸是比较内向的一个人，但我是血液里完全就没有那些东西，就是想干这个，所以就拧着。”

后来，他又迷上了配音，立志成为像邱岳峰那样的配音演员。上初中时，央视成立国际部，张涵予通过介绍获得了译制组的试音机会，并凭借出色的发挥正式入行。

热衷于幕后配音的张涵予。

追梦的路上有很多诱惑。张涵予20多岁的时候，南下经商的朋友们想带他一起挣钱，可他始终不为所动。“我得上表演班，我得看《斯坦尼斯拉夫斯基全集》，我得画画，就喜欢艺术，就坚持。”

张涵予的坚持和成绩换来了家人的认可，配音行业却在不知不觉间发生了变化，致使他唯一一次偏离了文艺的轨道。那几年，他尝试过出国生活，也“勉强硬着头皮做了做生意”，结果发现都不适合自己，他决定做回自己的专业——表演。

“我回来拍了第一部演主角的电视连续剧——20集的《梦开始的地方》，那年我35岁了。从35岁那年（开始）又不停地演一些小角色，到演《集结号》的时候，我43岁。”

谁不是从青葱少年，一步一步走过来的呢？/《梦开始的地方》

2008年，张涵予获得第29届大众电影百花奖最佳男主角奖。从进入央视配音，到百花奖的领奖台，他走了近30年。

关于那段奋勇拼搏的时光，张涵予的表述极其简练。他无意渲染坚持梦想的可贵，或树立人生导师的形象，几十年的成长和积淀，化作一句朴实的道理：“只要不忘初心，早晚有一天你会等到这个机会的。”

许是拜年轻的心态所赐，他经常意识不到自己的年龄：“感觉跟我也没什么关系，能干我就还干。”

✎作者 | 洞照

✎排版 | 方咏心

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原标题：《除了“硬汉”，他还有啥？》

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