连奏七天贝多芬钢琴奏鸣曲！“贝多芬马拉松”今天开跑

贝多芬不仅是古典主义音乐风格的集大成者，也是浪漫主义风格的开创者，不管是交响曲、协奏曲还是奏鸣曲，他都对世界音乐的发展产生了深远影响。

今年适逢贝多芬逝世190周年，世界各地的纪念活动此起彼伏，上海交响乐团作为贝多芬的拥趸，也为“乐圣”特别策划了夺目的纪念活动。

3月12-19日，奥地利钢琴大师鲁道夫·布赫宾德将登上海交响乐团音乐厅，连续七晚演奏贝多芬钢琴奏鸣曲全集（32首）。据了解，七场音乐会共3478张门票均已售罄，3月12日晚，“贝多芬马拉松”第一站开跑。

西方音乐史上，人们习惯将巴赫的《48首平均律键盘曲集》与贝多芬《32首钢琴奏鸣曲全集》并称音乐文献中的《旧约全书》《新约全书》，其里程碑式的地位自诞生起便无可超越。

通过几场音乐会，完整演奏贝多芬的钢琴奏鸣曲，这对任何一位有志于挺进德奥音乐腹地的钢琴家来说，都是至高的挑战。

在乐评人张可驹看来，贝多芬笔下几乎没有其它任何一种体裁像钢琴奏鸣曲那样，如此细致地反映出他不同阶段的构思。

“当贝多芬决定要写一部交响曲时，总有一种总结性的思维在其中。而写作钢琴奏鸣曲，他会时时处处地记下自己的构思和灵感。因为贝多芬本人是位了不起的钢琴家，钢琴键盘最让他感到亲切。”

也正是在这种情况下，要想完整演出这些奏鸣曲，非要“贝多芬专家”才行。而布赫宾德对这套全集的诠释，堪称业界楷模。

这位曾经的音乐神童出生于捷克，幼年随父母移居维也纳，5岁即被维也纳音乐学院取录，成为该校有史以来年纪最小入读的学生。

与许多年少成名的钢琴家不同，布赫宾德是国际琴坛“大器晚成”的代表。他尤擅海顿、贝多芬、莫扎特作品的诠释，以精致丰满的触键和入骨的奥地利音乐精神，被公认为“维也纳学派”硕果仅存的代表。

过去几十年，布赫宾德不断以实际行动推广贝多芬钢琴奏鸣曲。

他曾公开演奏这套奏鸣曲50余次，光是维也纳和慕尼黑就分别演过4次。2014年，布赫宾德在萨尔茨堡音乐节演奏了全集，是首位在该音乐节完整呈现这套作品的钢琴家，其系列演出亦被收录进DVD并发行。

这套全集包含不少“棘手段落”，尤其是《“槌子键琴”奏鸣曲》（Op.106），对钢琴家音乐智慧与手指技巧的挑战同时到达最高峰。所以，尽管目前灌录这套全集的人不算太少，但真要在现场演出，并有相当号召力的钢琴家寥若晨星。

布赫宾德曾先后三次录制贝多芬钢琴奏鸣曲全集，最早一次在36年前，最后一次是三年前。他说，年轻时对事物了解有限，看东西的视角很狭隘，思维也不够开放。随着时间流逝，他对这些经典作品的理解和诠释也在发生变化，更能把握好演奏的度。

“知识储备足够丰富，你才能变得更自由，你知道得越多，就如同在脑海中打开了一扇门。” 布赫宾德如此总结弹琴经验，“就像建房子，地基足够扎实，你才能在上面建造任何想要的式样。”

张可驹认为，布赫宾德是少数几位胜任贝多芬钢琴奏鸣曲演绎的人之一，“他的演奏不是没有争议，可要细数当今真正能够挑此大梁的钢琴家，他应该还是列入前五的。”

值得一提的是，今年3月上海东方艺术中心，维也纳交响乐团也将在首席指挥菲利普·乔丹执棒下，连用四场音乐会演奏贝多芬交响曲全集（9部）。

紧随其后的5月，还是在上海交响乐团音乐厅，德国钢琴家、指挥家拉尔斯·福格特将联手英国皇家北方小交响乐团，连续两晚献演贝多芬钢琴协奏曲全集（5部），以及贝多芬第七、八号交响曲。

贝多芬最具影响力的音乐作品都将汇聚“魔都”，作为古典音乐最有发展潜力的亚洲城市，上海正用它的气魄，造一场贝多芬的音乐盛宴。