上海乐队学院与北德广播爱乐：在并肩演出中学习

上海乐队学院和北德广播的首席们。文内图均为主办方提供

今年2月，上海乐队学院三位学生受北德广播易北爱乐乐团邀请，进行了为期三周的“汉堡之旅”，并在新落成的易北爱乐音乐厅献演。一个多月过去，学生们迎来了北德广播八位首席演奏家的“上海之旅”。

4月12日至16日，北德广播的八位首席化身教师，为上海乐队学院上起了专业课，重点教授德奥曲目。4月15日，双方在上海交响乐团音乐厅同台，演起了一众德奥经典。

这不是上海乐队学院第一次和国际名团合作。

这个介于学生乐队与职业乐团之间的学院成立于2012年，由上海交响乐团发起成立，志在探索职业乐团演奏家的培养之路。

学院面向全球招生，学制两到三年。其学生构成共分两类，一类是刚从音乐学院毕业但缺乏职业乐团工作经验的学生，另外，也给职业交响乐团的年轻乐手提供了锻炼机会。

上海乐队学院执行长何大耿介绍，上海乐队学院脱胎于两种模式——一种是德奥系统，以柏林爱乐乐团下属的卡拉扬乐队学院为代表，学生到乐团实践，学徒制，没文凭；另一种是美国系统，以曼哈顿音乐学院为代表，纽约爱乐乐团的乐手们到学校上课，但学生没机会和专业乐手同台合作，有文凭。上海乐队学院等于把两者结合了——既有文凭，又有实践。

上海乐队学院和北德广播的首席们。

目前，上海乐队学院已办到第三届。纽约爱乐乐团、墨尔本交响乐团、悉尼交响乐团、香港管弦乐团、新加坡交响乐团……依托上海交响乐团的“朋友圈”，这些乐团都为上海乐队学院的学生提供了锻炼的机会。每年，纽约爱乐的乐手还会来上海4次，对学生们进行高强度训练。

上海乐队学院与北德广播的合作是从去年开始的，为期五年。

中提琴手巴桐与北德广播亲密合作过多次。她是今年2月赴汉堡交流的三位学生之一，如今已从上海乐队学院毕业，在上海交响乐团担任职业乐手。

和北德广播青年交响乐团一起排练和演出的过程中，巴桐发现，即使乐团里都是12-18岁的青少年，他们的团队意识，以及严谨态度也都让人惊叹。

“我们对待谱面，包括音乐的领悟力，还有严谨程度，和德国完全是两个系统。他们会自发研究如何拉得更好，会互相督促，有一个群体感，但国人更注重个人是否拉得好。”巴桐说。

小提琴手武奥列今年2月和巴桐一起前往了汉堡。从上海音乐学院毕业后，他就考进了上海乐队学院，成了这里的全日制学生。

对于巴桐谈及的中德学生的不同，他同样印象深刻，“我们小时候学琴，更强调技术，但在他们身上，我看到更多的是对音乐的理解，对声音的理解。”

在汉堡，他们是和青年交响乐团合作，这次在上海，他们是和北德广播的各声部首席合作。

小提琴手罗兰·格吕特，便是其中一位首席。与上海乐队学院的学生相遇后，他非常惊讶于学生们的精神状态，“他们的精神状态太棒了，很急切地想要和我们交流。”

乐队成员互相交流，切磋技艺。

格吕特介绍，除了一对一上课，他们还会给学生们做特殊训练，比如排一部交响作品，他们会把弦乐、管乐等各声部的学生拎出来分别做团体练习，最后再把他们合成在一起排练。

更重要的是，他们会和学生同台演出，“和他们并肩演奏，胜过千言万语，比你唠唠叨叨一千字有用得多。在这种情况下，学生会进步神速。”格吕特说。

何大耿则观察，北德广播的首席和学生们肩并肩作战演出，可以极大调动学生的积极性，“有些东西光靠课堂一对一教学是没用的，乐队是一个团队型工作，很多时候需要实战经验。”

短短数日相处下来，格吕特对上海乐队学院学生的专业不吝赞赏。在他眼里，这些年轻乐手不仅技术过硬，理解能力、学习能力也强，“一开始他们可能会对某些作曲家的风格捉摸不透，但在职业演奏家的带动下，他们很快就进入了状态。他们不需要德国血统，也可以弹勃拉姆斯、莫扎特。”

而与北德广播的首席们接触下来，巴桐与武奥列亦表示获益良多。

巴桐说，从上海音乐学院毕业后，她直接去了上交工作，在乐队演奏方面还有很多东西不确定，“乐队的演奏技法和独奏是不一样的，这些疑问刚好能在乐队学院得到解答。尤其是北德广播的首席来教我们，我们可以很确定这个乐队的拉法是怎样的，可以直接运用到工作上去。”

武奥列则说，上海音乐学院没有系统的乐队课程，“在大学里我们只是排乐队，一个学期有那么2-3场演出，具体到每个声部每个人怎么拉，怎么演绎，讲得比较少。”而在上海乐队学院，单是和上交，他们每年就有8-10场乐队实践，那些演奏细节上的处理当然也会有乐队老师来详细解答。