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上海之春丨谭盾新作《敦煌遗音》"复活"敦煌壁画

澎湃新闻记者廖阳

2017-05-12 09:52

来源：澎湃新闻

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采访廖阳编导莫琪摄影、视频编辑薛松(02:25)

久未露面，作曲家谭盾即将在上海东方艺术中心开一场远古、怀旧、朴素的音乐会——“海上-天上-心上·丝绸之路”。

作为“上海之春”国际音乐节的参演项目，5月13日，谭盾将携上海爱乐乐团登台东艺，带来几部中国首演的作品。几部作品或多或少都与丝绸之路相关，其中最惹人关注的，当属谭盾作曲、即将世界首演的《敦煌遗音》。

谭盾创作《敦煌遗音》，缘起于三年前在北京国家图书馆看到的展览《敦煌遗书》。

谭盾

在此之前，他曾赴敦煌旅游，无意间听到一个故事：1900年，王道士在敦煌扫出来一个洞，洞里全是唐代的经文、乐谱、绘画，他以一块大洋一篓的价格将这些宝物卖给了探险者，余下之物被清政府运到了北京——也就是谭盾在展览《敦煌遗书》里看到的内容。

看展时，谭盾渐渐有了做《敦煌遗音》的想法。

“被王道士卖掉的那些经文、手稿、乐谱，都去了哪里？”谭盾开始全世界寻觅敦煌遗产，在朋友的帮助下，他还真找到了不少。

最让他感慨的是大英博物馆。博物馆恒温馆藏着14000册敦煌手稿，全是唐代的文物。其中一本《心经》，全文266个字，一字都不缺，字上还配满了乐谱和舞谱。也就是说，这是一本乐舞谱，“你读了谱可以还原唐代的音乐和舞蹈。”

谭盾与上海爱乐乐团合作排练。薛松图

谭盾随后向大英博物馆馆长讨要《心经》的手稿，馆长答应了，但提出了一个条件：待把《心经》上的乐谱、舞谱翻译出来，他要保证该作在大英博物馆首演。

“我同意了。”从那时起，谭盾开始逐一研究散落世界各地的敦煌手稿、经文，而他碰到的首个问题，是怎么把这些手稿翻译成音乐。

在此期间，日本学者林三谦，中国学者叶栋、陈应时、庄壮等人的研究成果，给了他不少启发。然而，几位学者都是根据自身经验去研究、整理这些手稿，谭盾大概是第一个从作曲的角度去翻译的人。

“我就按照自己的理解去编译。”谭盾说，这些手稿最大的问题，是没有节奏，只有音符，“你要回到中国诗歌，唐诗宋词的平仄韵律里去寻找乐韵。”

音乐翻出来了，用什么乐器来演奏，也是一个问题。想来想去，谭盾感觉现下的乐器都不对，“我就想了一个办法，从敦煌壁画里寻找灵感，把画里的东西抠出来。”

敦煌有4500多幅与音乐有关的图画，不仅详细描摹了敦煌古乐队的情形，对各类乐器也有贴切的呈现。比如，敦煌壁画里无数次出现过的脚踏鼓。

“古代用脚踩鼓的传统在哪里？”对脚踏鼓追根溯源的过程中，谭盾沿着海上丝绸之路，从上海坐船到了泉州。一上岸，他就发现泉州保留了诸多唐代音乐的踪迹，而在泉州民间艺人那里，他也找到了压脚鼓——以脚踩鼓，就会有“哆来咪发”的音调跑出来。

因为这些研究，谭盾写出了唐代压脚鼓《水鼓子》——这便是《敦煌遗音》里的其中一首曲子。在敦煌壁画里，美丽的女性都会把脚部涂成白色，演《水鼓子》时，谭盾亦要求演员身穿白服，脚部涂成白色登台。

敦煌壁画

再比如“反弹琵琶”，多数人只在敦煌壁画里想象过反弹琵琶浪漫飘逸的模样，但谁都不知道，真正的反弹会是什么样。部分原因在于，琵琶太重，不易手持，想反弹也弹不了，“超过一斤，演奏员就HOLD不住了。”

除了重量，还有形状的问题。敦煌壁画里的琵琶多是葫芦状，也是巧，在朱家角一个小铺子里，谭盾遇到了一个硕大的葫芦。劈开后，他把葫芦交给了上海民族乐器厂，六个师傅跟着搞了一年，做出了两件琵琶：一件重九两，一件一斤多，乐声均动人。

“反弹琵琶在敦煌壁画里是非常飘逸浪漫的，我想它在音乐上应该很炫技，就像喝酒喝到半醉，神魂颠倒，完全是梦的境界。”顺着这个感觉，谭盾写出了反弹琵琶《飞天》。

那么，由谁来演呢？在上海民族乐器厂，谭盾找到了施文卿，“她身上有一种古典的气质，特别温顺，内心文秀，懂诗文，是难得的人才。”

不久，施文卿就被送到北京舞蹈学院，跟着老师学起了敦煌舞姿，“老师们对舞姿很有研究，但是出不了声音，我说我把声带来了，你教给我形。施文卿学了很久，回来就有了反弹琵琶。”

除了反弹琵琶《飞天》，谭盾还为敦煌壁画里的五弦琵琶写了一曲《长沙女引》，同样交由施文卿演绎。

施文卿排演《长沙女引》。薛松图

这把五弦琵琶的琴身，来自谭盾在泉州搜罗到的一块明代老木头，琴弦则来自日本。因为国内的弦易断，谭盾专门跑到日本找弦。在京都、奈良之间的一个小村庄里，他发现了一户祖传八代只做唐弦的人家，“我问弦能不能做成白色或无色的，他们说不行，唐弦一定要用黄丝做，因为唐人认为弦是佛陀的声音、禅宗的声音，代表人与大自然的禅意。我说那还是不改好，所以弦是黄色的。”