评展·资讯｜达明·赫斯特依旧抢手，瑕疵作品也挡不住买家

“澎湃新闻·艺术评论”（www.thepaper.cn）评展栏目，以亲身的观展体验和独立的视角，评点近期热展。此次评点的展览有威尼斯双年展的“达明·赫斯特：难以置信的沉船珍宝”展和上海余德耀美术馆的“马思·巴斯:蜿蜒之门”等，同时介绍近期各地值得一看的艺术展览。

达明·赫斯特：难以置信的沉船珍宝

地点：威尼斯格拉西宫（Palazzo Grassi）和老海关大楼博物馆（Punta della Dogana）

时间：2017年4月9日-12月3日

点评：达明·赫斯特的“难以置信的沉船珍宝”是街头巷尾热议的话题。即便参观者趋之若鹜，依然无法掩饰本次展览的瑕疵，肤浅的借鉴、刻意的模仿、夸张的想象。

此外，展览同期是可以贩卖这些粗鄙的视觉盛宴的，也依然有很多人在自掏腰包。据说开展仅一月，就有半数作品售出。

评星：三星

达明·赫斯特，当代艺术界臭名昭著的人物，亦是玩转艺术市场的天才。2008年的个人艺术拍卖会创造了2亿美元的销售记录，也“成功”扰乱了艺术市场，随着金融危机的影响，赫斯特的市场此后一落千丈，艺术家本人亦销声匿迹。

威尼斯双年展期间，达明·赫斯特暌违十年的个展在威尼斯两个场馆同期举行。“不可思议的沉船珍宝”仿佛是城里上映的好莱坞大片，成为街头巷尾热议的话题。

展览位于皮诺在大运河畔的两座宫殿，与威尼斯风光体验融为一体。皮诺家族执掌世界第三大奢侈品集团，亦曾在中法建交50周年归还圆明园兽首，其实力可见一斑。赫斯特据说也为这次展览自掏腰包5000万欧元。

即便参观者趋之若鹜，依然无法掩饰本次展览在道德上的瑕疵。在这个时局不稳定、经济不景气的时代，贩卖这些粗鄙的视觉盛宴，让人感觉到无谓的浪费，更不论其中肤浅的借鉴、刻意的模仿、夸张的想象。

赫斯特的展览是艺术工业时代的成功典型，充满故事性的背景主题，成熟的机制包装，至于作品，不乏直指人心的可爱、性感、恶心、壮观……媚俗元素历历尽数，却似乎总有一把钥匙能够打开收藏家的皮包。从这个角度来说，达明·赫斯特不负天才之名声。

他的沉船故事尽管是虚构，每件作品均有珊瑚、宝藏和复刻三个版本，作品体量也从宏大到微小，差异显著、分类明确，以期满足收藏家的不同期待。尤为独特的是，在展览同期，这些作品均开放出售。据说开展仅一月，就有半数作品售出，买家来自全球各地，也包括中国收藏家乔志兵。

“不可思议的沉船珍宝”揭开了艺术世界赤裸裸的现实：从来不掩饰艺术的商业属性，也可以成为很多艺术家的生存之道。（文／小树）

马思·巴斯:蜿蜒之门

地点：余德耀美术馆

展期：2017年6月24日－8月27日

点评：展览主题“蜿蜒之门”的灵感来源于豫园的门廊，艺术家试图利用它的空间指涉作用，将物体与空间、历史联系起来。然而，由于没有任何文字说明，在给观众充分的阐释自由的同时，不免让人有如坠云里雾里之感。

评星：三星

“马思·巴斯：蜿蜒之门”展览分为两部分：门厅的大幅作品与展厅的18幅小型作品。大幅作品面对展厅的一面是四幅四行三列的图组成，另一面则是极简线条勾勒出的字母“A”和“B”。展厅的作品有绘画、雕塑与装置，期待观众在二维、三维作品中间将身体与作品相联系、碰撞。

“蜿蜒之门”的思路来源于豫园的门廊，由于豫园的门廊有具体的地理位置，艺术家很可能是在利用它的空间指涉作用，将物体与空间、历史联系起来。门厅的四幅图像一页目录，上面的图标均在展厅的绘画中以不同的排列组合出现，似乎更强调的是图标之间的关系而非图标本身的意义。然而，遵照艺术家的意图，展厅未配有任何文字说明，在给观众充分的阐释自由的同时，不免让人有如坠云里雾里之感。

值得注意的是，展厅的四角原本是直角，也在艺术家的授意下改成了圆角，削除冷冰冰的转折，代之以无限循环的顺畅。某些绘画作品融入了美国的消费文化，比如Bloomingdale；某些作品则加入了张大嘴的美洲鳄、香烟、丝袜和楼梯等，艺术家仿佛是要在有限的画幅中尽可能地包罗万象。然而摆在一起的某些作品由于看起来非常相似，许多观众会沉浸在“找不同”的乐趣中，不知这是否会让展览变成一场“大家找不同”的游戏？

结合去年的群展“波普之上”和安迪·沃霍尔的“影子”，以及今年的KAWS和马思·巴斯的“蜿蜒之门”，余德耀美术馆的风格似乎越来越清晰：大馆公众化，小馆偏先锋、实验。虽然不确定对观众的艺术理解力有怎样的提升，但在吸引观众、引导观众接触艺术上，确实有一定的功效。（文／李亚迪）

“.zip未来的狂想|小米·今日未来馆”

地点：今日美术馆（北京）

展期：2017年7月16日-9月16日

票价：周一到周四80，周五到周日150

点评：一个很后现代的高科技展览，将不同艺术家的不同格式的作品融合在一起，发起不同维度的参观体验。或许在耗资巨大的视觉效果面前，观众还是投入了大量的热情。

评星：三星

一个很后现代的高科技展览。包含27组艺术家的27件作品，实体展览涉及装置艺术、实验音乐、声音影像、空间交互，也包含图像、声音与光源等一系列作品，利用空间并与观者建立互动。这是艺术家们第一次利用大面积数字投影来进行展览。

为了容纳和呈现高科技的光影声效果，今日美术馆首次将楼体进行部分拆卸，第一次实现主厅空间多楼层视角，并充分利用楼内通道，打造异样空间。为了达到14米挑高的主厅视觉震撼效果，沉浸式大厅耗资200万人民币。

7月16日是展览首日，即接待了1500人，沉浸在声光电中，满眼炫目的花花绿绿还是很震撼的。（文／高丹）

更多展览资讯：

上海：

必须

地点：余德耀美术馆

展期：2017年7月11日－8月27日

展览将展出余德耀基金会收藏的周铁海系列作品《必须》，包括一部录像和14幅绘画，记录了中国当代艺术发展历程中的一些重要片段，这也是第一次展出这14幅画作。

没有信息是中立的

地点：上海西岸营地

展期：2017年7月15日－9月9日

信息俨然成为这个时代正在急速壮大且难以判断的权利系统，没有信息是中立的。通过“媒介即信息”，尼采的“权利意志”，福柯“知识-权利”的解锁，艺术家演示如何身体力行将创作化为处理信息的新工具。展览旨在通过一系列主题策划推动持续的展览实验，展示独立的研究视角与立场。

静夜思——画说唐宋诗词展

地点：静安区文化馆“尚·空间”

时间：2017年7月19日-8月20日

本次邀请陈佩秋、陈家冷、戴敦邦、张桂铭、杨正新、韩硕、施大畏、卢辅圣、朱新昌、丁筱芳、鲍莺等画家，以流传最为广泛、影响最大的《唐诗三百首》、《宋词三百首》为蓝本，精心构思，将唐诗宋词意象做视觉化演绎和诠释，绘之以图，使得唐诗、宋词与绘画的关系交相辉映。

无须之美——任航纪念展

地点：现代艺术基地

展期：2017年7月8日－ 8月26日

展览将呈现任航的19件作品。这19件作品中的无须少年，在任航的镜头前呈现出生命最初最美的身体，也留下了他们最青春、最真实的时刻。任航的创作以裸体为主，不仅因为裸体能展现人体之美，也因任航认为裸体是人类最脆弱、最真实的状态。

夏…已至

地点： BANK画廊

展期： 2017年7月14日－9月8日

展览邀请了21位不同代际、不同背景的艺术家（团体），其中部分艺术家的作品将首次在上海展出。无论是具象如海滩上暴露的人群、倾泻入画室窗户的盛阳，还是抽象如变幻的浓烈色块和炽热的年轻之爱，融合了绘画、动态视频、摄影以及装置等艺术表达形式。

空城记——王小双个展

地点：大烟囱艺术中心

展期：2017年7月9日－7月30日

展览展出艺术家王小双从2014年至今创作的部分作品，这也是王小双首次在上海举办个人展览。展览有《巴黎》系列、《城市空间》系列、《记忆空间》系列、《迷都》系列、《城语》系列等。

偶发使命

地点：没顶画廊

展期：2017年7月16日－8月27日

展览将试图揭示一种规律—长久不确定的局面将刺激偶发的必然性。展览选择了几位截然不同的年轻艺术家，他们对形式、媒材与命题的不懈尝试，体现和捕捉了偶然性如何走到必然。

北京：

杜大恺水墨作品展

地点：清华大学艺术博物馆

展期：2017年7月21日－8月31日

展览将展出清华大学美术学院教授杜大恺近几年创作的水墨及水彩作品，涵盖风景、人体、静物等多种题材。杜大恺的艺术创作涉及油画、水彩画、壁画、装饰绘画、工艺美术设计等，他在水墨画创作中融汇了这些领域的实践经验，开创了独特的表现形式与艺术风格。

杭州：

“金石书画”展览第二期

地点：浙江省博物馆

展期：2017年7月8日－9月3日

第二期展览将展出碑帖、书法、文献等109件，共分四个单元展出，回顾浙江的金石书画传统。此外，特别推出「纪念书画鉴定家黄涌泉诞辰90周年」专题单元，展出经黄涌泉发现、鉴定后入藏浙江省各文博机构的文物。展品包括浙江省博物馆藏明谢缙《东原草堂图》、浙江图书馆藏《枫桥宅埠陈氏宗谱》、杭州博物馆藏明末清初画家郑旼的《拜经斋日记》稿本等。

重庆：

金刚坡下：傅抱石抗战时期绘画作品展

地点：重庆中国三峡博物馆

展期：2017年7月12日－10月8日

为纪念抗日战争全面爆发80周年，展览将展出傅抱石在抗战时期完成的绘画作品80件、印章15枚和手稿10册。其中包括故宫博物院藏的《苏武牧羊图》。

台北：

东方绮思：传统与当代时尚展

地点：台北历史博物馆

展期：2017年7月14日－10月15日

展览将展出辅仁大学织品服装学系中华服饰文化中心收藏的旗袍，以及台湾设计师林国栋融合旗袍元素设计的时装作品等。

香港：

全国禅语楹联书法大赛精品展

展期:2017年7月12日至7月18日

地址: 香港中环域多利皇后街 9 号中商大廈二及三楼

香港回归二十周年，又适逢赵朴初先生诞辰一百一十周年,香港集古斋举办“觉群杯”全国禅语楹联书法大赛精品展。展览共展出60余件参展和特邀作品，包括正、草、隶、篆多种书体。

除了征稿入展作品外，大赛组委会还特邀名家参与展览。包括中国书协主席、 上海中国书法院名誉院长苏士澍，中国佛教协会副秘书长、中国书法家协会理事宗家顺，上海市书法家协会主席、上海中国书法院院长周志高，上海海事大学徐悲鸿艺术学院院长、上海觉群书画院院长乐震文，上海市民建文化艺术委员会常务副主任、上海觉群书画院副院长胡考等书画大家的作品。

英国：

民族之魂：美国民权运动时期，非裔艺术家作品展

地点：泰特现代美术馆

展期：2017年7月12日 - 10月22日

展览将展出1963年至1983年美国民权运动时期逾50位艺术家创作的超过150件艺术作品。作品涵盖壁画、拼贴、摄影、雕塑，以及多名非裔政治家和艺术家的肖像画等，展现美国艺术家对“非裔艺术”（Black Art）概念的定义、否决、再定义的过程。

艺术家与模特的邂逅：达芬奇至伦勃朗时期肖像画展

地点：英国国家肖像馆

展期：2017年7月13日 - 10月22日

展览将展出超过50幅文艺复兴时期和巴洛克时期的肖像画，包括达芬奇、丢勒、小汉斯·霍尔拜因、鲁本斯、伦勃朗等，创作时间涵盖15世纪至17世纪。

法国：

日本建筑在巴黎：1867 - 2017

地点：巴黎城市规划与建设展览馆

展期：2017年6月28日 - 9月24日

展览聚焦巴黎日式建筑，展出了1867年至今巴黎代表性日式建筑模型、设计草图、档案等，通过约70件展品呈现150年来日本与巴黎建筑文化的交流。 

日本：

写狂老人A - 荒木经惟展

地点：东京都新宿区西新宿3-20-2

展期：2017年7月8日 - 9月3日

展览通过荒木经惟的最新作品，呈现他的“现在”。1960年代至今，荒木经惟一直活跃在摄影界的第一线，被认为是日本当代具有代表性的摄影家之一，他的作品以“情欲”和“生死”为永恒主题，摄影对他而言是自己生命的记录，也是与死亡对峙的体验。