“春彦客厅”搬到上海新天地，呈现画家谢春彦诗书画近作

位于上海新天地的“上海新天地壹号”是一栋与优雅、岁月等形容词挂钩的历史建筑，呈现了一种老上海的美。9月3日下午，由上海中外文化艺术交流协会主办的“春彦客厅——谢春彦诗书画近作展”就在这里开幕，展览展出知名画家谢春彦近年来的诗作书法及绘画数十幅，展览将持续至9月30日。

一个诗书画展览以“客厅”命名，不说没有，大概是很少见的，而且似乎有点怪。

但如果以“春彦客厅”命名上海知名画家、评论家谢春彦的诗书画——却似乎并不怪，而且相对传神，这当然与他在文化界的交往面之广相关。而最直白的理由则是，展出的诗书画，最早的展览悬挂之处就是春彦客厅，不过是从家中的客厅搬到了新天地的客厅，有意思的是，这一展览的主展厅也正是“新天地壹号（上海市太仓路181弄1号）”这一历史建筑的客厅。

“春彦客厅——谢春彦诗书画近作展”的开幕式与一般的画展开幕式完全不同，来的都是出现在他客厅的各路友人，除了文学与艺术界知名人士，其中也不乏演艺界的名角：上海京剧院的知名青年演员田慧与董洪松现场演唱《贵妃醉酒》与《坐寨》，知名主持人程雷现场朗诵谢春彦的诗作，知名钢琴演奏家孔祥东先生的钢琴弹奏与即兴创作……这一系列精彩的互动环节都出现在展览现场。

谢春彦说，这一展览都是他去年以来的近作，“无论是诗书画，大多是生命状态与性情的纪录，画作中包括在荷兰、俄罗斯等地的写生速写，以及一些相熟朋友的肖像，戏曲人物等。”

也正如他在自画像中所说的，“丹青于我，匹夫余事”，这些画作多是其平时读书与游历的余事，多为写意之作，不拘小节，水墨淋漓，见出性情与狂狷处，也见出情怀所寄。

展览作品分两个楼面进行呈现，包括 《圣彼得堡之秋》、《示奕儿诗》、《独行山中诗》、《牡丹亭·拾画》、《故宫暮韵》、《花睡去》等。

生于1941年的谢春彦是上海知名评论家与画家，年轻时与老辈大家如丰子恺、刘海粟、叶浅予等交往极多，涉及艺术评论、文学创作、书法绘画、插图漫画等多个方面。

主办方与策展人表示，之所以把这个展览起名为“春彦客厅”，一是因为这些作品第一个展览之处就是他的客厅，其实也就是他的书房，“这客厅被他即兴的书画以及巨大的书橱、画案、一摞摞图书画册、各种艺术品收藏品、坛坛罐罐挤得几乎只有三五个下脚处：沙发上，排满小幅卡纸漫画，墙上，则满满当当挂满装裱好的书画，客人来，每读每新，多是妙手偶得，水墨淋漓，逸兴遄飞：这边厢满目春光，女子或行或立，花枝或垂或颤，那边厢则名士低吟，壮士拨剑，从《史记》与迅翁那里而来的一腔悲愤依然直干霄汉。至于书法，则满纸狂放，无一例外都是他新写的诗句是因为现在这些诗书画从客厅移入展厅，总括其特点，当然还是‘春彦客厅’四字合适。”

“然而最主要的理由更在于，他的情怀正从这客厅兼书房之中见出，年少时，他奔走于师长辈的客厅书房间，从丰子恺到刘海粟、林风眠、叶浅予等，交往极深，文脉在兹，如今，虽已年近八旬，除了头发略’见灰白，似乎从未见老，且精力更加弥满，而他的客厅，更成了海上文艺界的一景，如他所言，九流三教，南北东西，客大厅小，小大由之，或许也可以说，这’客厅就是他自己，无论到哪里，谢春彦在，’春彦客厅’也就在，从来就是‘小大由之’，一切都行云流水，顺其自然，一枝笔，一杯茶，一枝烟，或诗或书或画，或月旦人物，或臧否文章。”

谢春彦是上海文艺界的趣人之一，对于谢春彦其人其书画，评论家毛时安先生也在展览现场打趣道，“谢春彦对上海是‘缺一不可’，这话的意思是不能没有他，没有他就失去很多趣味了，但只能有一个，多了就乱了。”

他认为，谢春彦的书画一直有着自己的风格特点，“他的画是写出来的，字是画出来。同时，他的用笔放纵，不拘小节，用色生猛。”

据悉，《澎湃新闻·艺术评论》近期开始还推出与“春彦客厅”同名的三人谈艺术栏目，邀请谢春彦与文艺界人士针对当下的艺术现象与话题进行评点，首期三人谈节目针对的是中国儿童学画的问题与反思。