下雨天，你总是那么温柔又阴暗

去年，日本知名编剧野岛伸司操刀创作剧本的电视剧《OUR HOUSE》虽有人气童星芦田爱菜、人气金发白眼异国演员凯瑟琳联袂出演，仍然在富士电视台扑街扑得惨烈，收视率低到不忍直视。此后，名编剧野岛沉寂了一段时间，今年开始转战网络剧战场了。

野岛伸司今年推出的第一部连续剧作品是和富士电视台网络端推出的《爸爸活》，聚焦年轻女孩和年长男性之间的情感纠葛，游走于纯爱和金钱肉体交换关系，开篇很是猎奇，最后仍然回归围绕婚姻问题展开的道德纠葛。

今秋在HULU上推出的《下雨天你总是那么温柔》，野岛伸司延续的仍然是《爸爸活》的写作路径，用猎奇视角吸引观众，兜一圈之后在回到野岛伸司最擅长的问题上来。

延续日剧对新婚夫妇一贯秉持的恶意，佐佐木希今年四月宣布和同为艺人的渡部健结婚，婚后出演女主角的第一部剧就是这部《下雨天你总是那么温柔》，佐佐木希在剧中饰演一名已婚的女性瘾者立木彩。

因为无法摆脱对肉体关系的依赖而在婚外展开数段短暂的男女关系，又无法向深爱的丈夫立木信夫（玉山铁二饰）启齿，女主角背负肉体的欲望和道德上的负罪感，备受折磨。

佐佐木希饰演立木彩

日剧中选题尺度上一向放得开，各年龄段在电视里表演花式不伦，但表现上还是强调分寸感，暗示可以有，裸露也可以有，同时又点到为止，很是克制。

《下雨天你总是那么温柔》在选题上尺度远大于一般的不伦恋题材，但表现起来并不会像拉斯·冯·提尔指导的那部电影《女性瘾者》一样直白地对女主人公发现自身问题、解决问题的过程进行展示。

剧中一闪而过的几个镜头对立木彩解决欲望的方式给予暗示，没有裸露，甚至没有出现发生关系的对象，只有一袭红衣的女主角眉头微皱、缓缓呻吟。

日剧点到为止的底线也注定《下雨天你总是那么温柔》重点不在表现女主角解决问题的过程上，而是将重点放在了女主角自身的问题将引发何种问题上。

玉山铁二饰演的立木信夫是出版社的编辑，勤勤恳恳工作，老老实实做人，受上司器重，照顾后辈，很受同事尊敬，且在同事眼中是著名的“爱妻家”。立木信夫对妻子的问题毫不知情，也不知道为此深感苦恼的妻子正在接受心理治疗。

立木的一位同事经常使用约会软件，一次工作期间，同事像往常一样用软件约人幽会，万万没想到等来的对象竟然是一袭红衣、浓妆艳抹的立木彩。

一方面心怀愧疚，一方面又觉得立木信夫被蒙在鼓里实在可怜，一次日本式同僚下班后的聚会，同事借着酒劲将约人约到他人妻的事讲了出来，戳破了立木信夫生活的七彩泡泡。

试想一下，不明真相的丈夫已知妻子在外活跃的情况，上班途中返家，看到陌生男性扑倒在妻子身上，并展示曾经的约会信息作证自己是被人妻诱惑的受害者，丈夫赶走陌生男性之后的情景。

换成别的国家拍摄，可能轻则默默无语两眼泪，重则咆哮着彼此撕打起来，相互发泄内心的不满与愤怒。但《下雨天你总是那么温柔》是日本人写的剧本，野岛伸司笔下身陷如此境遇的夫妇二人，彼此凝望，竟然笑了。

作为上世纪九十年代最敢写的编剧，野岛伸司最擅长的就是把笔触伸向那些社会现实中实打实存在，但是大家只在言谈间八卦，或是作为丑闻出现在社会新闻里的内容。

上世纪九十年代，还是流行纯爱的年代，野岛伸司的剧本就触及过对智力障碍者进行暴力虐待、校园欺凌和学生自残、少年犯罪和自杀、师生恋、性侵犯和发生在近亲属之间的肉体关系，擅长揭开温情脉脉的社会“伪善”的面纱，借女主角之口高呼“同情我就给我钱”。

现在的野岛伸司仍旧延续这种编剧方式，选择一个有冲击性的、涉及社会现实的问题做话题，人物会围绕这个问题激烈地挣扎，最后往往以悲剧收场。

不知是有意为之还是无心插柳，野岛伸司的电视剧作品配乐通常也都十分有特色，上世纪九十年代仅靠配乐选曲就能将野岛伸司电视剧和其他编剧作品区别开来。

这一特点放到《下雨天你总是那么温柔》同样适用，不时在剧中一袭黑衣、戴着墨镜出场的雫时奈美（笛木优子饰）出场时的配乐就很有特色，加上这个角色的主要功能是负责场外解说，解说内容又往往十分消极，充满了对人性的绝望，整体营造出一种殡仪馆特有氛围。比主线剧情更加适合诠释野岛伸司对人类内心阴暗面挖掘的执着。

笛木优子饰雫时奈美

但是HULU的这部网络剧在整体制作水准上远不如同样出自野岛伸司之手的《爸爸活》。最主要的原因是，受制于表现形式，女主角的“性嗜好障碍”只能通过咨询医生的情节进行描述性再现，文学性较强，表现形式却毫无戏剧张力，镜头只能缓慢地在佐佐木希的腿、唇和眼等部位扫过，停留时表现作大特写，观众无法透过这些镜头理解女主角的痛苦内心。

在对女主角境遇缺乏理解的情况下，野岛伸司大量着墨刻画两条副线人物的故事。

在《下雨天你总是那么温柔》中设置了两条副线，一条副线主角是七十多岁擅长描写爱欲的老作家和初出茅庐、大胆拼搏的年轻女编辑，另一条副线是男主角的上司和伴侣（这位伴侣恰好又是为女主角提供辅导的心理医生）。前一条副线重点解读的是对肉体的渴望，后一条则集中在对“依赖性障碍”的挣扎上，本质上想呼应主线内容，但在表现上却是井水不犯河水的，花开三朵各表一枝，让整部网络剧看上去像一盘散沙。

在剧情单薄的情况下，演员的表演也撑不起整部网络剧。玉山铁二饰演的男主角最主要的特征是习惯性面带微笑，内心戏很难透过表情传递给观众，佐佐木希则在性嗜好障碍发作和日常愧疚两种状态之间切换，表现得不像一个人的两面，而像是双重人格。

木村多江饰演的心理医生小早川志保完全没有做心理医生该做的事，而是像主持人一样诱导前来咨询的患者说出自己的故事，从职业生活回归到个人生活中后时不时会无理取闹……

所有人物都像是行为错乱似的，一方面叫人怀疑野岛伸司写剧本时走的是心还是其他什么器官，另一方面又觉得心理问题可能是野岛伸司的弱项，尤其是女性心理问题。

借助殡仪馆里阐释人生的雫时奈美一角，野岛伸司暗示了自己对女性的看法。女性是被荷尔蒙操控的生物，因为身体内各种化学物质的分泌而不时出现情绪化的表现，总之是一种无法用理性看待的群体，因而塑造人物形象时就变得十分玄妙，女主角不像是性嗜好障碍，反而更像单纯的精神障碍。

假设人性是月球，野岛伸司就是月球坑坑洼洼表面的制造者，不是所有对人性阴暗挖掘的尝试都能使这个被远观的星球在光线的反射和夜幕的衬托中看上去更加美好，挖不好，可能会让月亮里看上去住进一只青蛙。