【文化和自然遗产日】全省非遗宣传展——酒泉

酒泉历史悠久，文化底蕴深厚，千百年来，酒泉各族人民在长期的生产实践中和睦相处，杂糅浸染，形成了种类繁多、内容丰富、特色鲜明的非物质文化遗产。现有酒泉夜光杯雕、河西宝卷（酒泉宝卷）、敦煌曲子戏、哈萨克族阿依特斯（阿肯弹唱）、肃北蒙古族服饰、肃北祝赞词6个项目列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录；酒泉地蹦子、金塔木雕、玉门陶埙制作技艺、瓜州木偶戏、敦煌彩塑、肃北蒙古族婚礼、阿克塞哈萨克族刺绣等45个项目列入省级非物质文化遗产代表性项目名录；403个项目列入市级非物质文化遗产代表性项目名录；662个项目列入县级非物质文化遗产代表性项目名录。现有代表性传承人569名，其中国家级3名；省级27名，市级225名。各级非遗名录的丰富，充分说明酒泉市非物质文化遗产资源富集、门类齐全、特点突出，具有较强的整体性。近年来，酒泉市充分发挥主渠道、主阵地作用，以开展群众性文化活动为契机，把非遗宣传展示、保护传承融入到各项文化活动之中，践行“见人见物见生活”的发展理念，广大人民群众非物质文化遗产保护意识逐步提高，非物质文化遗产保护传承成果丰硕。

阿克塞哈萨克族阿依特斯

哈萨克族阿依特斯也称“阿肯弹唱”，是阿克塞县哈萨克族人民世代传承的说唱艺术，是一种即兴创作、即兴演唱，既有娱乐性又有竞技性的民间曲艺表现形式。阿依特斯发展至今已有两百多年的历史，根基深厚、社会影响力广泛、民族特色鲜明。阿依特斯演唱时可用冬布拉为自己伴奏，也有不用冬布拉伴奏的徒口清唱，对演唱者学识、阅历、应变能力有较高的要求。内容可分为传统对唱和阿肯对唱两类。传统对唱与生子的庆祝和节日礼仪祝福密切相关，它没有固定唱腔，演唱男女以歌词互相赠答，音乐热情奔放，情趣盎然。与传统对唱不同，阿肯对唱是有固定唱腔的一种高层次、规范化的对唱，语言华丽，讲求韵律，曲调活跃紧凑，旋律富有激情。阿依特斯是哈萨克族智慧的艺术结晶，它用精炼、通俗、优美的诗歌语言总结人生经验，表达对大千世界的认识，抒发对美好大自然的热爱和对科学知识的崇敬，反映出哈萨克民族传统文化的典型特征，在哈萨克民俗、社会历史、文化艺术等方面的研究中具有十分重要的参考价值。

敦煌彩塑制作技艺

敦煌彩塑作为莫高窟佛教艺术中最重要的表现形式之一，技艺之精，世所罕见。敦煌彩塑制作技艺随着佛教东传，在本民族传统泥塑的基础上，吸收并融汇了来自印度、西域的造像形式、技法，形成具有地方特色的敷彩泥塑，发挥了“塑容绘质，塑绘结合”的技艺协作特点，尤其运用三危山天然红、蓝、绿、棕黑、白等色系的30多种矿物质颜料的敷彩，使得敦煌彩塑千年如新。

敦煌曲子戏

敦煌曲子戏，亦称“小曲戏”“小调戏”“老眉户”等，起源于隋唐、五代，兴盛于清朝末年和中华民国初年。2006年，敦煌曲子戏被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。敦煌曲子戏剧目题材广泛，有神话故事、历史传说、社会生活等各个方面，许多作品歌颂真善美，鞭挞假恶丑，久演不衰，为研究千百年来敦煌社会风貌、风土人情、乡俗民规、婚丧嫁娶，提供了生动、丰富、详实的资料。曲子戏最早源于曲子词。敦煌藏经洞出土的遗书保存曲子词有590首之多，涉及曲调80多种。敦煌学术界将其统称为“敦煌曲子”“敦煌曲子词”。清代雍正年间，敦煌地区大批移民迁入，敦煌曲子戏又吸收了西北秦腔、眉户以及甘肃各地曲子戏、民歌中的各种曲调，在单一的说唱基础上，与敦煌民间音乐相互融合，逐渐发展成了敦煌独有的地方剧种，在民间具有惊人的吸引力和顽强的生命力。

河西宝卷·酒泉宝卷

宝卷，又名宝传、念卷、唱卷，起源于唐宋五代，盛行于明清之际，是广泛流传于民间的说唱文学。在甘肃河西地区分布广泛，尤以酒泉市肃州区的为最多最好，它沉淀了中华传统文化的精华，反映了河西走廊一带的风土人情和地方特色。酒泉宝卷多以戏剧故事、神话故事、历史故事、民间生活琐事为主要内容，其故事情节曲折，人物形象生动，语言通俗流畅，曲调抒情婉转，通过讲唱文学的形式，劝导人行善尽孝、勤劳节俭、诚实做人、温良恭谦等，具有劝善教化和娱乐的效果。在长期流传过程中，宝卷讲唱与本地方言俗语、风土民情融为一体，特色鲜明，深受人民群众喜爱。讲唱宝卷时间、地点不限，一般在每年的春节前后或冬季农闲时，从庙会广场到田间地头，直至家庭院落均可进行。酒泉宝卷饱经大漠风尘的冲刷，又受敦煌文化的熏陶，因而具有独特的西部风情，是酒泉人民数百年来精心培育而成长起来的民间艺术。

哈萨克族舞蹈黑走马

哈萨克族舞蹈黑走马（哈拉角尔哈）是哈萨克族具有代表性的舞蹈。一般采用男女对跳，男性的动作轻快有力，刚健苍劲，模仿黑走马的走、跑、跳、跃等姿态，在全身一张一弛的律动中表现狙犷、剽悍和豪放的风格。女性的动作优美舒展、活泼含蓄，如显示姑娘美丽而自豪的“花儿赞”，窥视恋人的“羞窥”，前俯后仰的“展裙吊花”等。

男女动作，都包含着特定的内容，与表演者的内心情感和幽默诙谐的面部表情融为一体，并根据舞者自身水平可以自由发挥，不断增加新的内容和动作。表演者时常把劳动和生活中具有浓厚特色的各种动态揉进舞蹈之中，使哈拉角尔哈的舞蹈语汇和表演内容更加丰富多样，并由此衍化出诸如“擀毡舞”、“挤奶舞”、“绣花舞”等舞蹈。

舞蹈黑走马反映出马在哈萨克族生活中的重要地位，体现了人与马的的亲密关系，为我们了解、研究哈萨克族的历史、文化的提供了素材，随时代的发展，黑走马舞蹈成为了阿克塞民族文化展示的一张名片。

肃北蒙古族服饰

蒙古族服饰是我国北方游牧民族服饰中最具代表性的服饰之一，在元代得到前所未有的发展。肃北蒙古族受藏族、裕固族、哈萨克族等其他少数民族的频繁交流与融合的影响，呈现出多元的文化特征。其服装主要由帽子、蒙古袍、束腰带、高筒靴等组成，有男女老幼、已婚未婚、四季服饰、礼仪服饰、日常服饰等区别，既保留传统厄鲁特蒙古服饰特色又有肃北蒙古族独有的特点。由于肃北蒙古族长期居于雪山高原，加之以游牧为特征的生活方式，马上活动时间较长，其服饰必须有较强的防寒作用而且又便于骑乘，因而具有浓厚的草原风格。服饰多用红、白、蓝、黄、绿色，色彩搭配对比强烈、鲜明热烈，体现了肃北蒙古族人民的审美情趣、对大自然的敬畏和热爱。男子腰带上多挂刀子、火镰、鼻烟盒等饰物，妇女头饰多用珠宝和金银玉器制成。肃北蒙古族服饰集裁剪缝纫、贵金属加工、饰品制作于一体，是蒙古族文化不可分割的组成部分，其中凝聚着蒙古族人民的智慧，显示出丰富的文化内涵，具有历史学、民族学、民俗学、美学等方面的研究价值。

肃北蒙古族草原那达慕大会

肃北蒙古族草原那达慕作为肃北蒙古族传统节日盛会由来已久，源远流长。“那达慕”，蒙古语，意为“娱乐”或“游艺”，起源于蒙古族的“祭敖包”。其内容包括传统的赛马，摔跤和射箭比赛，俗称男儿三技艺,具有鲜明民族特色的传统活动，也是蒙古族人民喜爱的一种传统体育活动形式。

肃北蒙古族祝赞词

祝赞词是肃北蒙古族传统的民间文学形式，是一种有一定曲调、语言自然流畅、兴致所至一气呵成的自由诗。多在庄重肃穆的场合或节日喜庆的仪式上吟唱。祝词和赞词最初产生于劳动，是猎户、牧民的集体口头创作。古老的祝赞词大多是对天地山川、自然万物的赞颈，对渔猎畜牧生产的祈求祝福。随着社会生产的发展和对大自然的进一步认知，更多转变为对劳动生产的直接描述和对劳动成果的热烈赞美。肃北蒙古人的祝赞种类丰富，按照习俗，在不同场合，或对不同对象，致祝词内容也不相同。如在搭建新蒙古包、做毛毡、狩猎、嫁娶、祝寿、剪胎发等场合都要吟诵与之相对应的喜庆的祝词和美好的赞歌。吟诵者吟唱时，往往在开始交代吟唱祝词的理由，然后对所要祝福的事物进行真实的描述与赞颂，最后在结尾部分表达对未来的祝福。祝赞词伴随着蒙古族穿过了岁月的长河，今天它仍然表现出极其顽强的生命力，是蒙古族社会生活的需要，也是研究蒙古族传统文学、说唱、音乐等艺术发展史的重要依据。

夜光杯雕

酒泉夜光杯雕历史悠久，驰名中外，距今已有二千多年的历史。酒泉夜光杯雕是采用祁连山上的墨玉经过选料、钻棒、开坯、切削、冲、碾、拓、掏、磨、抛光、烫腊等三十多道工序精雕细琢才可使得夜光杯杯体晶莹透亮、杯壁薄如蛋壳。因祁连墨玉含有多种矿物质，质地细腻，纹理天然，再经雕琢呈现出浅绿、翠绿、墨绿等多种色泽，用其制出的杯盏或苍翠晶莹，或清澈疏淡。斟烫酒，不爆不裂；历寒冬，不冻不炸；斟酒醇香，满而不溢。“夜光杯”因其“倾酒入杯，对月映照，则杯壁反光与酒色相映生辉，呈现奇光异彩，闪闪发亮”而得名。唐代诗人王翰所作《凉州词》：“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”将古代戍边将士的边塞生活描写得荡气回肠，充满浪漫诗情，也使得“夜光杯”伴随着众多美妙的传说和精妙的雕刻技艺流传至今、闻名遐迩。2006年，“夜光杯雕”被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

原标题：《【文化和自然遗产日】全省非遗宣传展——酒泉》

阅读原文