关山月诞辰105周年，纪念作品展在国家博物馆举行

“关山无限——纪念关山月诞辰105周年作品展”这些天正在中国国家博物馆举行。

中国国家博物馆馆长吕章申在日前的开幕式讲话中说，关山月是20世纪中国绘画史上的一位杰出画家，也是为当代中国美术教育事业做出突出贡献的美术教育家。关山月的一生与时代同行，用自己的画笔表现时代和生活，他所创作的美术作品彪炳史册，影响深远。

作为岭南画派主要创始人高剑父的入室弟子，关山月早在1939年就以《渔民之劫》等作品参加了在前苏联举办的中国美术展览会。是年秋至1940年春，首次于澳门、香港及湛江举办个人画展，并作了远至云贵川以及甘肃、青海等7省区的旅行写生，还临摹了敦煌壁画，奠定了他坚实的绘画造型基础和表现能力。1947年出版的《关山月纪游画集》，可以表明他在青年时期的绘画就已有过人之处。

1949年，关山月作为香港“人间画会”的成员，参与绘制了表现毛泽东形象的巨画《中国人民站起来了》，以实际行动投入到新中国的怀抱。而在此之前，他的《春耕》参加了“中华全国文学艺术工作者代表大会”举办的“艺术作品展览会”。他在新中国初期所表现出来的积极作为，为他后来在新中国美术上的发展奠立了基础。1950年时任广州华南文艺学院教授、全国美协常委的关山月，在开学典礼上作了《中国画如何为人民服务》的发言，这与他同年创作的《进攻海南岛》相呼应，成为新中国改造旧艺术的最初成果。关山月在1955年“第二届全国美术展览会”上展出的《新开发的公路》，以其特别的构思与表现，为传统山水画在新中国的发展探索了一条新路，也由此提升了他在新中国美术史上的地位。1957年，关山月在参观了鄂北水利工地后用了半年时间创作了史诗般的长卷《山村跃进图》。1959年，关山月与傅抱石为人民大会堂创作的巨作《江山如此多娇》，成为新中国美术史上最为著名的作品之一，并引导了毛泽东诗意题材的美术创作在此后的发展。此后的每一个时段，关山月都有许多引人注目的创作，如70年代的《绿色长城》《俏不争春》等。直到1998年，晚年的他面对全国关注的特大洪灾还创作了《根深叶茂沐洪涛》和《抗洪颂诗一首》，表现出了他一以贯之的热爱祖国、热爱生活、关心社会的积极态度。

自2011年3月重新开馆后，中国国家博物馆精心组织了20世纪名家系列展，展出了潘天寿、李可染、刘开渠、黄胄、蒋兆和等在新中国美术史上占有重要地位的美术家的作品，获得了很好的社会反响。本次展览作为系列展之一，在纪念关山月诞辰105周年之际，具有特别的意义。展览展出至2017年11月23日。

本次展览架构分为四个部分：笔墨当戈、漫道寻真、江山多娇、辉光日新。

笔墨当戈

日本帝国主义发动的侵略战争，使中华民族陷入了巨大的灾难之中。年轻的关山月在颠沛流离中开始重新思考美术的价值，审视绘画的审美趣味。他以满腔的热情投入到以画笔作武器的抗战美术运动之中，创作了大批表现中国人民坚强不屈、奋勇抵抗的主题作品，这些作品以宏大的叙事性结构和富于视觉冲击力的线条笔触，真实地再现了令人触目惊心的现实场景。

漫道寻真

“尺图每自胸中出，万里都经脚底行”。 20 世纪40 年代，关山月于敦煌的临摹及其在西南西北的写生活动，代表了传统中国画家面对现实世界的勇气与能力，也使关山月对高剑父所倡导的“新国画”有了更进一步的领悟，他不仅找到了“动为画因”的艺术创作源泉，更认清了艺术家所肩负的社会责任，从而在新中国成立之后能迅速适应新的时代，创作出与社会发展主题密切相关的、充满雄健刚阳气魄的宏图巨制。

江山多娇

1949年10月1日，中华人民共和国宣告成立，人民以极大的热情投入到新中国的建设之中，而美术界热议的“如何改造中国画”的问题凸显了传统绘画艺术在新时代转型的艰难。得益于“万里写生”中的磨练和对美术的现实主义价值的信念，关山月在表现新中国建设主题的创作中，不仅把握了主题与创作的关系，而且磨合了传统笔墨与新题材中的一些视觉符号的冲突，从观念到形式确立了一整套社会主义美术的新图式，并由此构成新中国美术发展史中一个独特的章节。

辉光日新

变革是百年中国画的主旋律。在大半个世纪的艺术生涯中，关山月始终秉承高剑父所倡导的“新国画”理念，发扬岭南画派不囿于门户、大胆兼容并蓄的精神，在继承中创新，创作了无数与时代脉搏紧紧相连的优秀作品，这些作品无论在审美意识还是在艺术成就上都将岭南画派表现时代精神的理念上升到一个更高的层次，成为中国画艺术不断求新求变的典范。