《电影音乐》：让你成为优秀的电影音乐作曲人

作者：董颖达 著，定价：68.00，ISBN 978-7-5143-8386-7

电影音乐是随着电影而诞生的新兴艺术，虽已有百余年历史，但与其它传统艺术形式相比，还是年轻的艺术。

本书尝试为不同背景的阅读者展示一个完整的电影音乐行业工作流程，使读者对电影音乐有清晰认识的同时，能更加了解电影音乐领域。内文附加作者配乐的影视作品海报彩色插页。

上海电影制片厂作曲家、上海电影乐团团长徐景新先生和著名电影监制、大学教授焦雄屏女士为本书作序。

作者介绍

董颖达，作曲家，知名影视音乐制作人。毕业于上海音乐学院作曲系，美国南加州大学（USC）音乐学院，现于中央音乐学院作曲系任教，国内率先教授电影音乐的系列课程十余年，填补了国内音乐学院的学术空白。

曾担任MTV全球华人音乐盛典最佳影视音乐制作人，作品曾获得：金鹰奖最佳作曲提名、东方风云榜十大金曲、腾讯年度音乐盛典十大金曲、东方风云榜最佳作词等荣誉。

主要配乐作品有电影《地久天长》（2019柏林电影节主竞赛）、《诗人》（ 2018东京电影节主竞赛）、《六欲天》（2019戛纳电影节一种关注）、《 柳浪闻莺》（金鸡奖国产新片展映、上海电影节主竞赛）、《拂乡心》（上海电影节主竞赛）、《断桥》《朝云暮雨》等；电视剧《扫黑风暴》《大江大河》《北平无战事》《天盛长歌》《锋刃》《琅琊榜之风起长林》《大明风华》《老酒馆》《清平乐》《我们的西南联大》等。

前言

想成为优秀的电影音乐作曲人，需要每周至少要去一至两次电影院，去看真正的大银幕。在电影后期制作中，声音指导、作曲及混音师会综合考虑声音在什么空间、环境下播放而进行二度创作，所以欣赏电影及电影音乐最好的环境是在电影院。

除此之外，当想进入这个行业的年轻人需要大量的浏览来增加自己的“阅读 量”时，可以借助各种便利的设备观影。除了让自己全身心投入看电影的过程当中去，还可以利用各种碎片时间让自己一直保持“在线”状态。阅读有精读和泛读之分，电影领域也一样。当你不得不面对自己不熟悉，或者不喜欢的电影类型时，采取“泛读”的方式海量观看影片，从中发掘自己的“喜好”。在观看电影并关注电影配乐的过程中逐步培养起个人的审美，发掘未来可施展的空间，逐步建立个人可能为电影行业增添新动力的方向，此为“看电影”最大的收获。

本书读者如果拥有基本的和声知识，一定的复调写作能力，了解各类乐器的特性，有配器相关知识，有基础的创作能力会对电影音乐写作有所帮助，但即便缺乏上述知识和写作经验，也不会对理解本书造成障碍。

在传统作曲技术理论“四大件”——和声、复调、曲式和配器中，曲式是对电影作曲影响相对较小的一门课程。电影音乐是配合情节和画面的音乐写作，作曲者很难在这样局限的情况下架构一个完整的曲式结构。但是曲式和作品分析能够帮助音乐人增强结构分析的能力，以小见大，也有助于整体上针对每段音乐的逻辑关系做出自己的判断和设计。

全书分为两个部分，想要进入这个行业的年轻人，可以把前十五章当作电影音乐从业者的前期准备，这个准备工作主要是在理论及思考层面上，只有明白了电影配乐的方向、实质以及自己能够做些什么之后，才能进一步完善接下来的学习和工作。由于版权所限，相关电影海报、总谱的海内外授权非常复杂， 本书在后半部分列举了笔者近年来的部分工作案例，抛砖引玉，与前半部分所 述观点进行互动和补充。理想是美好的，现实是作者的写作计划被音乐创作一 再占用，拖欠了原计划起码十个具体写作案例的分析及还原。唯有把一版工作日记附在书后，对应前十五章中的部分内容：电影配乐的前置；客观音乐的原创；主客观音乐的互动；民族乐器在不同历史时期的还原及运用……