中外杂技人士云集这场国际论坛，中国杂技呼唤高等教育

“时代在前进，观众审美发生了重大变化，杂耍式的、竞技性的、单一的表演模式，已经远远不能满足市场和广大受众的审美需求了。所以我们杂技的高等教育非常有必要，仅有中专教育是远远不够的。”

5月下旬，一场为期三天的《中国杂技演艺发展和中国杂技教育——第六届上海国际杂技教育论坛》在上海文艺会堂举行。来自全国各地包括澳门和台湾的杂技院团和院校、杂技家协会负责人，以及美国、加拿大、乌克兰、荷兰、匈牙利等国家的杂技界人士近百人参会。在这场大型研讨会上，“中国杂技界需要高等教育”的呼声成为了几乎所有参会者的共识。

中国杂技家协会主席边发吉在发言中反复提到，杂技由单一的表演模式发展到复杂的杂技剧新样式，从老师的口传心授发展到专业的杂技学校，杂技教育对推动中国杂技事业的发展是功不可没的。当下，杂技教育的首要问题是亟待解决杂技学科体系建设的不足。“希望今天这个会议，在中国杂技史上是里程碑性质的，在学科设置、学科建设方面成为一个大的开端。”

中国杂技家协会主席边发吉发言

“杂技艺术发展关键在人才质量”

上海国际杂技教育论坛自2009年由上海市文联和中国杂志家协会创办，迄今已举办了5届。两年一届的论坛不仅是上海杂技界、文艺界的一件大事，也是全国乃至国际杂技界的一次盛会。

作为后疫情时代的第一次重要国际杂技教育交流活动，2023年第六届的论坛主题为《中国杂技演艺发展和杂技教育》，在三天时间里，中外嘉宾通过嘉宾会客厅、专题讲座、 圆桌会议（座谈研讨）、剧目观摩等几大模块，展开了深入研讨。通过交流近年来中国杂技演艺，尤其是杂技剧、杂技秀的发展，聚焦思考中国杂技教育如何适应中国杂技演艺快速发展的需求。

与会嘉宾合影

 随着杂技界近年来涌现了《战上海》《时空之旅》等多部优秀的杂技剧和杂技秀，国内杂技艺术对人才的需求提升，成为所有嘉宾关注的焦点。

在开幕当天的主题演讲上，浙江音乐学院艺术与文化管理高等研究院院长林宏鸣说道，杂技艺术发展的关键在人才的质量，“杂技人才的培养，不仅是马戏学校，可能还有和高等艺术院校合作专门设置本科班，甚至那些特别优秀的研究生培养，为杂技艺术未来的发展培养更多高层次的人才。因为人才决定未来的前景。”

上海戏剧学院院长黄昌勇在主题演讲中提到，在全球范围内，无论东西方国家，在普通高等院校设置关于杂技的并不多见，因为大家往往简单地把杂技等同于技术的训练，忽视了它作为一门艺术或者作为一门舞台艺术的复杂性和它的艺术价值。

但黄昌勇认为，这些年，国内各大艺术院校都针对音乐剧这样的舶来品设置了本科专业，对于杂技这样一个本土的传统的表演艺术，设置一个杂技剧的本科专业，是完全合理和可能的。“在高职或者普通教育有一些突破的话，我相信杂技人才教育一系列的问题都会解决。”

论坛现场

“杂技需要高等教育”

杂技界业内人士则对此提出了更迫切的需求。

创作了《战上海》《天山雪》等剧的编导李春燕就感受到，杂技剧的发展，对杂技演员提出了更高的要求。“一个很棒的杂技剧演员，需要具备几方面的能力：一是戏剧表演的能力；二是肢体的表现力；三是音乐的感受力。我认为，增强知识储备，尽快提高戏剧表演的能力，是杂技剧演员非常重要的功课。”

星海音乐学院舞蹈学院副院长魏葆华说，“相比杂技而言，舞蹈教育体系比较健全，含有基础教育、中等教育、高等教育，再到硕博，链条完整。而杂技的主要教育手段是中等教育，目前也有高等职业教育，再往上就缺失高等教育。” 

在魏葆华看来，杂技的高等教育是为杂技的未来培养人才。我们杂技工作者需要接受高等教育，不只是杂技专业院校的高等教育，也可以是体育院校或舞蹈戏曲院校，同时杂技专业的高等教育也应该是开放式的，吸纳其他专业的人才了解杂技，喜欢杂技，传播杂技，发展杂技。

嘉宾访谈

北京市文联副主席，北京杂协主席张红也认为，杂技高等教育应该是开放的。目前申办杂技学院，希望在本科院校设置杂技方向，面向社会招生，如理论研究和舞台设计人员等。

她同时也提到，杂技目前没有高等教育，但培养人的事不能等。“杂技教育的体系应该是开放的多方位的，采取多种方式方法。比如中国杂技团就有过这样的尝试，和高职学院合作大专班、和开放大学，对外经贸大学合作远程教育、和北京城市学院实现贯通培养、和党校合作获奖演员学习班。演员取得学历的同时，学习兴趣、习惯和能力也得到了培养。”

北京市杂技学校副校长孙盛雅对杂技的高等教育如何实现提出了路径建议：“从总结完善实践经验到学历学科教育；从新增专业目录（高职本科或普通本科）到专业教育标准，再到学历学科教学；需要行业（杂协和行指委）、高校和院团三方协同，同向同行。”

“杂技要保持开放心态”

一些国外同行也对杂技演员的培养提出了各自的想法和经验建议。

中外杂技人士云集

来自荷兰的Kevin Polak说，荷兰有杂技的本科学位，在四年的学习中得到专家的帮助，成长为不仅仅是一个艺术家，同时也成为一个创作者。

来自乌克兰的Zaichuk Volodymyr是广州长隆国际大马戏空中飞人节目领队，他介绍说，俄罗斯和乌克兰都有很多专门的杂技学校，提供各类表演杂技需要的课程。在东欧很多杂技演员是运动员出身，在他们成为演员的道路上，在杂技专门学校学习很多的课程，会有来自于各行各业艺术界的老师教授，比如声乐、舞美等各类的课程。而在俄罗斯和乌克兰，读完高中可以考取体育学院。体育院校课程中就包括杂技教育。在这些体育院校需要学习五年之后再读取本科院校，本科之后也可以继续考取研究生，慢慢地就可以成为这些领域的专家，包括杂技的教师、教授等等。

Faith Eun Jee Wassmann来自美国，她在杭州参与了X秀的演出，而她曾经学习的波士顿马戏学校有很多的课程，学生每天上课时都被要求带着角色，甚至是自己家里的情绪，把他们的情感传导到他们的表演角色当中。随着时间的发展，就可以建立很好的动作情绪表达，慢慢地进行训练。“杂技是一个非常全面的学科和教育，要保持开放的心态，从其他人身上学习到好的方面，运用到自己身上。”