这个小楼里曾灌制《义勇军进行曲》，贺绿汀特展正在举行

1935年出版的《牧童短笛》乐谱、粗纹唱片，《四季歌》唱片，《游击队歌》乐谱手稿……一件件珍贵的藏品，勾勒出著名音乐家贺绿汀的一生。

展览以蜿蜒的五线谱串联起贺绿汀各个时期的创作

7月17日，“抱真·纪念贺绿汀诞辰120周年特展”在上海市徐汇区的百代小楼——《义勇军进行曲》灌制地正式启幕。展览之名“抱真”二字，取自贺老的别号，也是贺老一生保持真性、抱持真理的写照。

来自1935年的音乐邀请函

开幕式前，与会嘉宾均收到了一张CD样式的邀请函。这是一张可以实际播放的音乐CD，收录了贺绿汀上世纪三四十年代创作的五首代表曲目，其中，录制于1935年5月22日的钢琴曲《牧童短笛》正是在百代小楼灌制，也是《牧童短笛》的第一版录音。

展览开头是几件《牧童短笛》相关展品，包括《牧童之笛》乐谱、1935年的唱片（下），1951年的红唱片。

开幕式上，大家一同重温了这首经典的钢琴作品，时隔88年，在百代小楼再次响起这段旋律，于原址听原音，别有一番滋味。

为了纪念贺绿汀老院长诞辰120周年，上海音乐学院院长廖昌永于2023年7月专门录制了贺老的名作《嘉陵江上》，完成了一场关于过去与今天的时空对话。上音师生在开幕式现场带来了一场特别的小型音乐会，以不同的乐器演绎了贺老创作的《牧童短笛》《游击队歌》和《摇篮曲》等三首耳熟能详的作品。

作为本次特展的主办方之一，中国唱片（上海）有限公司党委书记王洁提到，为此次展览，中唱上海公司前期做了大量有关贺绿汀音乐创作唱片的整理工作，挖掘出百余份相关录音资料。同时，表达了中唱上海近年来对中华老唱片文献及声音资料挖掘、修复、保护，以及传承工作的重视，并积极投身于文旅融合领域，使历史声音记忆在新时代背景下注入新鲜血液，焕发新声。

此外，由本次展览所衍生出的《抱真——纪念贺绿汀诞辰一百二十周年音乐作品集》纪念黑胶唱片，也在开幕式上作出同步预告，不久后，唱片将由中国唱片（上海）有限公司以“上音”品牌标志正式出版发行。

徐汇区文旅局局长伍彦心在讲话时提到，作为20世纪中国音乐的经典，贺老的作品经久不衰、本色依然，必定有其伟大的精神内核和情感共鸣。希望大家通过此次展览，共同承续“抱真”精神。

展览浓缩贺绿汀精彩一生

“抱真·纪念贺绿汀诞辰120周年特展”在百代小楼二楼特展厅举办，场地不大，却充满巧思亮点，浓缩了贺老精彩的一生。

步入展厅，首先映入眼帘的是1935年出版的《牧童之笛》（后被称为《牧童短笛》）乐谱。“这件展品标志着贺绿汀扬名乐坛的起点，也是中国人创作的钢琴曲走向世界的开始。”中国唱片有限公司策展人介绍。

《牧童之笛》封面，以中文、英语、俄语三种语言写出曲名

《牧童短笛》是贺绿汀1934年创作的作品，获得了由俄罗斯作曲家、钢琴家亚历山大·齐尔品发起的“征求有中国风味之钢琴曲”比赛一等奖。在这次比赛中，贺绿汀还提交了《摇篮曲》和《怀旧》（又称《思往日》），《摇篮曲》获得了比赛的荣誉二等奖。

齐尔品一直非常欣赏贺绿汀的这几首钢琴作品，在他的强烈推荐之下，《牧童短笛》于1935年在日本东京出版，此后，这首曲子也成为了齐尔品音乐会的保留曲目，巡演于欧美各大城市，并且坚持在音乐会节目单上标注中文。在齐尔品的努力与执着下，《牧童短笛》成为第一首享誉世界乐坛的中国钢琴曲作品。该作品也可视为我国钢琴“中国民族化”的开先河之作，为中国钢琴曲创作树立了光辉的里程碑。

在作品获奖后，贺绿汀在上海音乐界声名鹊起，百代唱片首先向他发出了录制唱片的邀约。1935年5月22日，贺绿汀推荐他同在国立音专求学的丁善德先生助力，在百代小楼灌音室弹奏灌录了《牧童短笛》与《摇篮曲》。百代1935年录制的粗纹唱片《牧童短笛》也在展览中展出。此外，还有一张1951年由李翠贞录制的红唱片《牧童短笛》展出，与1935年丁善德的演奏版本相比，该版《牧童短笛》的速度加快，更为欢快流畅。

“1934年，经聂耳介绍，贺绿汀进入电影界，参加了左翼电影、戏剧、音乐运动，创作过一批知名的电影歌曲，大家都多多少少知道一些旋律，比如《春天里》《天涯歌女》《四季歌》等等，却不知道这些歌是贺老所作。对于这些作品，这次展览也进行了重点展示。”策展人表示。

百代唱片1936年录制的粗纹唱片《春天里》、1937年录制的粗纹唱片《天涯歌女》、1937年录制的粗纹唱片《四季歌》都在展览中展出。展览还特别设置了一个互动屏幕，观众可以根据屏幕上的老电影画面和配乐，猜测选择这是贺绿汀创作的哪一首歌曲。

贺绿汀和《义勇军进行曲》也有很大关联。他是《义勇军进行曲》原作电影《风云儿女》的配乐者。聂耳为《义勇军进行曲》作曲之后，也是由贺绿汀请当时在上海百代唱片公司担任乐队指挥的苏联作曲家阿龙·阿甫夏洛莫夫（时译“夏亚夫”）配器。至今，在研究《风云儿女》历史资料时，在工作人员表中都能看到贺绿汀的名字。

互动屏幕可观看介绍贺绿汀的纪录片，也可观影猜歌名

1937年8月23日，也就是八一三事变后的第10天，贺绿汀加入了由上海文化界救亡协会组织的救亡演剧一队，于徐家汇西站登上火车离沪西行，辗转南京、武汉、开封、郑州、洛阳、陕州、西安等地宣传抗日。《游击队歌》就是贺绿汀创作于1937年的一首革命歌曲。

1937年11月，贺绿汀随演剧一队来到山西临汾城西八路军办事处所在地刘村。全新的火热斗争生活，点燃起了贺绿汀的创作热情，他完成了以全队名义敬献给八路军全体将士的《游击队歌》。这首歌很快在敌后各根据地流传开来。

展览展出的是《游击队歌》原手稿的复印本，原稿现存于中共一大会址纪念馆。1961年，时任上海音乐学院院长的贺绿汀，把手稿作为庆祝中国共产党成立40周年华诞的珍贵礼物，捐献给了中共一大会址纪念馆。

大中华唱片1949年录制的粗纹唱片《东方红》也是一件非常有意义的展品。《东方红》是贺绿汀改编自陕北民歌的一部混声四部合唱作品，创作于1945年。为迎接中国共产党第七次代表大会，贺绿汀根据延安《解放日报》所载李有源、李增正的《移民歌》编写了这首合唱。贺绿汀对《东方红》的加工、改编十分成功，既丰富了这首民歌的艺术表现力，又保持了它的民间特色。展览展出的这张唱片这是目前发现最早的《东方红》的唱片，是上海解放后1949年灌录生产的第17张唱片。

1949年10月26日，贺绿汀穿着军装重回阔别多年的上海，担任国立音乐院（现上海音乐学院）上海分院院长。1953年5月，国立音乐院上海分院更名为中央音乐学院华东分院后，由教育部向贺绿汀颁发了院长聘书。

展览中展出的这张聘书是贺绿汀兢兢业业扛起新中国音乐教育的写照。他补充师资力量，向西洋学习，向民族民间音乐学习，狠抓专业技能训练，全面提高学生综合的素质。他提出的“一条龙”教学体制，树立了音乐教育从小抓起的构想，闯出了一条中国特色办学的模式。直到1984年，他才以82岁高龄隐退，担任该院名誉院长。

展览结尾的互动钢琴，可演奏贺老的5首作品

展览中还有丰富的互动装置，引导观众去发现、探索贺绿汀的作品和人生。互动屏幕除了猜歌名，还可播放一部40分钟的纪录片，全面讲述贺绿汀的一生。展厅结尾处的互动钢琴，可播放贺绿汀的五首经典作品《牧童短笛》《摇篮曲》《怀念》《晚会》《小曲》。五首作品都是贺绿汀将西洋音乐技法和中国民族音乐小调结合的体现。观众也可调节到互动模式，在钢琴上学弹这几首曲目。在展厅中，还有展览定制的主视觉印章，以及每月定期更换的唱片芯印章供观众盖章打卡。

据悉，此次展览的线上数字展厅即将开幕，届时线下展厅因时间、空间等因素而未能全部展示的影像资料将全部上线，为意犹未尽的观众提供续展服务。

本次展览由上海市文化和旅游局、中共上海市徐汇区委宣传部指导，徐汇区文化和旅游局、中国唱片（上海）有限公司、上海音乐学院联合主办，将持续展出至12月31日。