纪念｜钢琴家王笑寒忆傅聪：他最放松时，是练琴间隙抽一斗烟

当地时间12月28日，钢琴家傅聪因感染新冠病毒在英国去世，享年86岁。天津茱莉亚学院教师、钢琴家王笑寒说，傅聪老师对他音乐生涯影响深远，“已经远远超过钢琴层面，而是在音乐艺术层面、人生方面”。

钢琴家傅聪与王笑寒

“我很少听音乐家的现场流泪，有一次在中山音乐堂听傅聪先生的独奏音乐会，听他弹舒伯特的《G大调奏鸣曲》，我流泪了，深深地感动。”

天津茱莉亚学院教师、钢琴家王笑寒对澎湃新闻记者说，傅聪是他的人生导师，“他对我的音乐生涯影响深远，已经远远超过钢琴层面，而是在音乐艺术层面、人生方面。”

王笑寒平时有抽烟斗的习惯，也是受傅聪影响，“傅先生生前特别喜欢抽烟斗。他和我说，他最开心、最放松的时候，就是练琴间隙抽一斗烟，可以安静下来，放空一下自己。”

1965年，意大利米兰，傅聪。 人民视觉 资料图

夜曲,作品27,升C小调,第一号  傅聪演奏 （点击播放）

傅聪是中国传统文化艺术的大家，王笑寒对中国传统文化的认识和理解，以及后来迷恋上黄宾虹，也深受傅聪的影响，“我们在一起总是谈画，他最推崇八大山人和黄宾虹，他认为黄宾虹的画作前无古人、后无来者：他的画乍看黑压压一片，实则严谨，细腻，精准到了极致；他对结构有着超乎寻常的把握和理解；音乐和绘画艺术是相通的。”

傅聪对中国传统诗词也有很深的研究，“他的想象力特别丰富，弹琴时，脑子里总会不自觉把音乐和某一幅画作、某一则诗词的场景和内容联系起来，产生化学反应。”

“《傅雷家书》如雷贯耳，几乎所有音乐学子都习读过这本书。”王笑寒认为，傅聪在业界地位如此之高，除了历史和家庭的影响，更重要的是他在艺术上的造诣，他的赤子之心。他影响了太多的年轻音乐家。

“他演奏肖邦，可以得到全世界范围的音乐家、评论家、学者的认可，这是非常了不得的事情。”原因之一在于，“他很早就去波兰留学，在理解和演奏肖邦作品上，得到了最正统的波兰式的教育，这为他后来‘很傅聪、很东方’的肖邦音乐艺术诠释打下了非常坚实的基础。”

傅聪  许培鸿 摄

王笑寒的老师——中央音乐学院教授李其芳，也曾经留学波兰，与傅聪是同学，师从同一位老师。李其芳在给王笑寒上课时，总会提到他们当年留学时的场景，比如傅聪是怎么上课的、教授会和傅聪说些什么。李老师常常感慨，“像波兰教授那样的老师真是太少有了！那样的音乐氛围和学习环境，和现在太不一样了！简单，纯粹，真诚。”

“他在很多作曲家作品的演绎上有很深的造诣。”除了肖邦，王笑寒很喜欢傅聪弹的德彪西，“他把东方气质、东方文化底蕴，非常自然地融入到德彪西的音乐处理中，就是一幅幅水墨画啊。”王笑寒也很喜欢傅聪演奏的海顿，“充满了慈爱和幽默的海顿，在傅聪的手下得以升华！”

“他在音乐上特别严谨。他经常会纠结于一个小连线从哪里到哪里，无比在意一个强号是写在什么地方，翻来覆去地研究一个渐强或渐弱是从哪里开始、到哪里结束以及为什么。”

“他也总是和我们感叹，肖邦太不得了，舒伯特太伟大了，这样的乐思、这样的idea，他们怎么可以想得出来？！这一定是神的旨意，是高于人的范畴的理解。所以，我们一定要特别仔细地关注乐谱上的每一点信息。读谱要像读《圣经》一样，怀有敬畏之心。”

有一次，王笑寒和傅聪上课，弹奏了舒伯特的最后一首钢琴奏鸣曲《D.960》，得到了大师肯定，感叹他年龄这样小就可以弹这样一部高难作品。

他说，“这部作品实在太难理解了，我研究了一辈子，还是有很多东西搞不懂。”傅聪举例了第二乐章的某一个音，“你这里是这样弹的，我的理解和你不一样，这个moment只有天堂才有吧。你看这里突然转为大调，我觉得应该轻下去，不应该响起来。舒伯特小调之后的大调，总是很神奇的，太特别了！这是含着眼泪的微笑。”

“你还年轻，这样的曲子你可能会弹一辈子，十年以后你再回来弹，可能会有新的认识，对音乐的学习是没有尽头的。”傅聪对王笑寒感慨，“作为音乐家，我们太幸福了，因为我们能一辈子与音乐相伴。”