当这些经典的法国香颂响起，能温暖治愈你整个寒冷冬季

2021

01.09

ArTianist

法国的音乐史可以追溯到10世纪，当时民间音乐大多是器乐性的，而一些诗人和作曲家们，也凭借非常简单的乐器，创作了风靡一时的法派音乐和骑士音乐。17世纪中叶的时候，意大利式歌剧开始在法国盛行，经典的歌剧式音乐包括《卡门》。

到了19世纪，法国进入古典音乐时代，拉威尔和德彪西是那个时代的杰出代表，古典音乐时代，也被称为是浪漫主义时代。但将法式浪漫推到极致，在世界范围内传播的是法国香颂。

二十世纪，尤其是二战前后，现代巴黎的浪漫常常和某些法国歌手联系在一起，那个时代的歌曲以烟熏的咖啡馆，有格调的书店，古朴的公寓，香榭丽街道，以及富有文化气息的浪漫，唤起了对旧世界的怀旧和呼唤。

海明威还因此说过：「假如你有幸年轻时在巴黎生活过，那么你此后一生不论去哪里都将与她同在，因为巴黎是一席流动的盛宴。」而香颂，无疑就是这场盛宴上永不枯萎和褪色的玫瑰。

可以说，如果法国被誉为是文化的温床，那香颂就是文化之花，法兰西浪漫格调的象征。本期的文章，就带你聆听最具有代表性的11首香颂，渐进着从前往后听，你会听见香颂从古典走来，与现代融合，不变的是永远的风情万种，慵懒浪漫。

主编：丹尼尔 | ID：MRDANIEL777

编辑：La rose | 图：Google

整理编辑 / 田艺苗的田

当这些法国香颂前奏响起

你会不由自主地摇摆身体

▼

NO.1

伊迪丝 • 皮亚芙

Édith Piaf

伊迪丝 • 皮亚芙（Édith Piaf），被誉为是法国的声音。她擅长香颂和民谣，讲述爱情的失落和悲伤，而她生世坎坷，命途多舛的人生，既为她的音乐注入了自传体色彩，也衍生了很多传奇。

皮亚芙一出生就被母亲抛弃，最初由祖母抚养。她曾因角膜炎而失明，后又奇迹般的治愈。1929年，年仅14岁的她被父亲带到巴黎，也是在那里，她首次公开唱歌赚钱，并赢得了自己人生的第一桶金。后来被香榭丽大街一家酒吧的老板赏识，过上了酒吧驻唱的生活。

皮亚芙的一生并不顺利，一生挚爱死于飞机失事，而她本人也在1951年的一次严重车祸中，失去了独立行走的能力。1963年10月10日，年仅47岁的皮亚芙死于癌症，法兰西共和国为她举行了国葬，使她成为国家的标志。

葬礼当天，成千上万的送葬者拥簇在巴黎街头，墓地更是聚集了四万多歌迷。Charles Aznavour 回忆说：自第二次世界大战以来，皮亚芙的葬礼游行，是唯一一次导致巴黎交通完全瘫痪的活动。

法国人亲切地称皮亚芙为「小姑娘」，2007年上映的奥斯卡获奖电影《玫瑰人生》（La Vie en Rose），名字源于她的同名歌曲。电影内容则是反映了她悲剧而又传奇的一生。时至今日，她仍是被人们铭记和推崇的，法国有史以来最伟大的歌手之一。

NO.2

伊夫 • 蒙当

Yves Montand

伊夫 • 蒙当（Yves Montand），被玛丽莲 • 梦露描述为：世界上最令人兴奋的人；被法国作家皮埃尔 • 萨卡描述为：未婚女孩最想嫁，年轻男孩最想成为的男人。他凭借出色的音乐才能，充满魅力的银幕形象，成为影视与音乐双栖的法国巨星。

尽管蒙当被许多人视为，高卢魅力的精髓，但实际上他是意大利人，1921年出生在佛罗伦萨附近的一个小村庄，其父亲是一名扫帚制造商。蒙当两岁时，父亲带着他逃到法国，以躲避当时的法西斯墨索里尼政权。

18岁那年，他在酒馆里唱歌，并通过当一个码头工人来维持生计，后来因为被著名的女歌手伊迪丝 • 皮亚芙发现，并收为门生才得以走上正式的音乐道路。作品《Les Feuilles mortes》（落叶），在法国香颂音乐中极具代表性。

《纽约时报》评论他的音乐为：源于皮亚芙和酒馆音乐传统，凭借引人入胜的朴素感，以及具有讽刺意味的诱人魅力，特殊的浪漫主义和强烈情感，他创造了自己的个性和抗拒时尚潮流的个人品牌。

蒙当在电影方面也颇有建树，与玛丽莲 • 梦露合作的《亿万富翁》，《让我们相爱吧》，打造了巴黎雅痞绅士的形象代表，而他和梦露因戏生情的绯闻，也曾一度是巴黎人最津津乐道的花边新闻。

不过，蒙当最为人称道的恋情，源于他和西蒙 • 西格诺雷（Simone Signoret），维系四十余年恩爱不减的婚恋，他们一度是法国电影界最传奇的夫妇之一。

据称他在1991年死于心脏病之前，最后交代医护人员：不要告诉我的妻子和孩子，我活到了这个年龄，无论发生了什么事，都已经过着非常好的生活了，我没有什么后悔的事。

NO.3

查尔斯 • 特雷纳

Charles Trenet

查尔斯 • 特雷纳（Charles Trenet），1913年出生，是法国的国民歌王。二十世纪的二三十年代，就已成为香颂的代表人物，与 Edith Piaf 齐名。一生创作了不少广受欢迎的歌曲，还曾参与电影演出，是位多才多艺的艺人。

特雷纳的歌曲大部分节奏明亮，歌词则充满着温暖的感情，带给人安抚的作用。他有许多歌曲都被翻唱成英文，比如他的代表作《La mer》，英文版就是《Beyond the sea》。据说，这首歌是他在火车上受到车窗外风景启发，和火车有节奏的律动所作曲的，电影《海底总动员》里就采用了这首歌作为电影的主旋律。

特雷纳的人生很坎坷，七岁父母离婚后，他就被送往了当地的寄宿学校。几个月后又因为被伤害被迫回家，在康复期间，他发展了自己的艺术爱好，从事音乐，绘画和雕刻工作。由于他的水彩画画的格外好，所以人们说他的音乐里有生动的画面，听着他的歌闭着眼，你能看到群山回唱，大海高歌。

这也是特雷纳身上最让人吃惊的地方，就是虽然他童年生活在孤独中，但他脸上始终挂着标志性的微笑，永远俏皮，机智，乐观。也因为他身上带着法兰西民族的幽默精神，所以对许多法国人来说，他将法国诗歌与朗朗上口的韵律结合了起来，被誉为香颂的化身。

布雷尔曾说过：没有 Trenet，我们都是会计师。阿兹纳佛也表示：多亏了他，公众发现了歌曲中的超现实主义。法国总统将他形容为：文字魔术师，节奏发明者，是那些稀有的诗人之一，以其色彩，歌曲和情调来标记他的时代，他是微笑和富于想象力的法国的象征。

NO.4

派翠西亚 • 凯丝

Patricia Kaas

派翠西亚 • 凯丝（Patricia Kaas），是上世纪90年代法国最顶尖当红的女艺人。以她为代表的法国香颂派，是被全世界文化人所津津乐道的音乐流派，而凯丝最成功的地方在于，她尝试在传统的法国香颂中融合流行、蓝调、爵士等音乐元素，形成了与众不同的音乐风格，也成为在法语乐坛中，唯一能与席琳 • 狄翁抗衡的人。

早在席琳狄翁还没走红之前，凯丝就凭她的法语音乐打入国际。成为不仅是90年代法国最顶尖当红的女艺人，更是全球最畅销的法语艺人之一。

出道十多年，她性感沙哑的嗓音，纤细又婀娜多姿的身材，征服了无数乐歌迷，她的第一张唱片使她一出道便获得了「法国的格莱美奖」的年度最佳女艺人奖。

2002年凯丝更将触角伸至电影界，在法国新浪潮著名导演 Claude Lelouch 执导的《绅士与淑女》中担任女主角，献出屏幕处女作，并在片中饰演女歌手，随片发行的专辑《Piano Bar》中除收录电影插曲之外，凯丝更重新演绎了多首脍炙人口的法国香颂，再获好评。

凯丝偏爱情感文字，她曾表示：唱歌时我必须有灵魂，这是听众所期望的，所以我总是尝试将新旧融合在一起。

NO.5

朱丽特 • 格蕾科

Juliette Greco

朱丽特 • 格蕾科（Juliette Greco），是法国香颂的象征人物，拥有长达七十年的职业生涯，是第二次世界大战后，存在主义的文化符号，存在主义运动的音乐化身。

让 • 保罗 • 萨特形容她为：Greco 的嗓音里有一百万首诗，就像温暖的灯光一样，使我们所有人体内燃烧的余烬恢复活力。多亏了她，我写的歌，在她的嘴里，成为了宝石。

黑色衣服，黑色头发，简洁的着装，浓密的睫毛和粗黑的眼线，她标志性的外观和有特色的声线，成为20世纪法国新一代的象征。

而她浓厚的艺术倾向，渴望深入讨论哲学和音乐，流连于法国文化名人聚集的咖啡馆和酒吧，让她成为诗人和哲学家最青睐的缪斯'女神'。现代蛇蝎美人，萨特，加缪，萨冈，都被她的歌声和魅力所折服。

而格蕾科的力量感和性格魅力，有部分遗传自她的母亲，有部分源于后天的锻炼。1940年，法国沦陷后，她的母亲将格蕾科和妹妹送给亲人抚养，然后加入了抵抗组织。1943年，格蕾科和妹妹被盖世太保抓捕。16岁的她被囚禁在一间小牢房里。

在1982的自传里，描述审问她的那个人时，格蕾科写道：我永远不会原谅他，我知道我自己将奋战直到生命的最后一天。我将不惜一切代价保存唯一的财富：我们的选择权。

此后终其一生，格蕾科如她所发誓的那样，一生投入于自己的文化革命事业。1970年之后，格蕾科成为了一个似乎已经失去的时代象征。她是伟大的女舞者中的最后一位，她以不断变化的歌曲曲目环游世界。她不仅作为法国香颂的代表而活着，也作为二战的幸存者而活着。

2016年，为表彰她对艺术的杰出贡献，法国政府授予她发过艺术和文学司令勋章的奖励。

NO.6

雅克 • 罗曼 • 乔治 • 布雷尔

Jacques Brel

雅克 • 罗曼 • 乔治 • 布雷尔（Jacques Brel），1929年出生在比利时，在法国扬名，是香颂大师，作曲人，演员，以及导演。

虽然布雷尔多栖发展，但在每个领域都成就斐然。在他的职业生涯中曾经有11年的中断，但神奇的是再回到舞台时，他依然是人们心中无可撼动的灵魂乐者。

当布雷尔第一次来到巴黎，希望成为一名著名歌手时，他遭到了评论家的嘲弄和观众的拒绝。前几张专辑卖的都不好，但他从未气馁，作为真正的歌者，他总是尽最大的努力诠释歌曲。

有人说舞台上的布雷尔，就像一位悲伤的诗人，热切的用身体和情绪，向观众展示他的感伤。

起初，矜持的巴黎人接受不了这种外放且激烈的演唱。不过渐渐的，人们被他吸引，被他歌曲里的情绪所感染。《Ne me quitte pas》是他1959年专辑中的一首歌，当时布雷尔人气高涨，带着这首歌到美国发展，结果大获好评。

他的著名歌迷包括大卫 • 鲍伊，斯考特 • 沃克，弗兰克 • 辛纳屈等人，布雷尔以一己之力，影响了下一代人的音乐风格。

1974年，他45岁时，也许是因为前几年父母兄弟都相继过世，所以他在演艺事业正值巅峰时急流勇退，花了三年时间环游世界。遗憾的是布雷尔出航3个月后，就被宣布得了肺癌，但他带着药物，继续环游世界的梦想，还花了59天横越太平洋。

1977年，他抱病发行了最后一张专辑，离开歌坛多年，但乐迷从未忘记他，专辑刚一上市就被抢购一空。1978年，他死于夏威夷的一个小岛上，死时非常平静，人们说这位香颂大师，要去给上帝唱歌了。

NO.7

席琳 • 迪翁

Celine Dion

席琳 • 迪翁（Celine Dion），于1980年步入法语乐坛，1981年发行第一首个人法语单曲《Ce n'était qu'un rêve》（这只是一个梦），这首歌来自席琳妈妈的亲笔之作。1983年，席琳以单曲《D'amour ou d'amitié》，成为第一位在法国获得金奖的加拿大艺人。

1995年，席琳发行了法语巅峰之作《D'eux》，成为法国及全球史上销量最高的法语专辑，《En attendant ses pas》，就是这张专辑中的代表作。

席琳出生于一个加拿大法语家庭，是家中14个孩子中最小的一个。从很小的时候开始，她就在父母所开的钢琴酒吧里唱歌，也是从那时开始，席琳有了成为一名演唱家的梦想。

席琳的音乐风格覆盖范围很广，她受流行、摇滚、福音音乐等多种风格影响。在法语歌曲方面，她也是香颂派的著名代表。评论家曾形容她的声音为：像铁拳藏在鹅绒手套中一般（刚柔相济），其力量隐蔽在柔滑的颤音之中，透露出其在唱功方面的强大造诣。

NO.8

查尔 • 阿兹纳弗

Charles Aznavour

查尔 • 阿兹纳弗（Charles Aznavour），是法国亚美尼亚歌手，作词家，演员和外交官，也是法国香颂的代表性人物，在他70多年的歌手生涯中，录制了1200多首用歌曲。此外，他还为自己和他人创作或合写了1000多首歌。

这首《Emmenez-Moi》，是他传唱度最高的作品。

作为法国最受欢迎的歌手之一，他一生中售出了将近两亿张唱片，使他成为法国最畅销的音乐人之一，被誉为是法国的弗兰克 • 辛纳屈。

阿兹纳弗的声音低沉而深邃，高音部分清澈、嘹亮，低音部分细碎、悠远，十分具有辨识性。

法国总统马克龙曾经赞誉他为法国的代表性面孔，并表示：对于数百万人而言，阿兹纳弗是一种香脂，一种疗法，一种安慰… 数十年来，他使我们的生活更加甜蜜。

NO.9

乔 • 达辛

Joe Dassin

乔 • 达辛（Joe Dassin），出生于纽约，父亲是美国电影导演朱尔斯 • 达辛，母亲是小提琴家贝娅 • 特里斯 • 劳纳。

乔 • 达辛这个名字也许是挺陌生的，但对于70年代的欧洲听众而言，这个名字绝对是如雷贯耳，贯穿整个七十年代。

达辛虽然是地地道道的美国人，但却是唱法语香颂的法国明星，1967年，达辛主持了第一届MIDEM节，公众曝光使得达辛成了名人，并促使他的歌《Les Dalton》在法国达到了登峰造极的程度。从此，他的名曲一首接一首的不断涌现。

1980年，达辛在塔希提岛上他自己的土地上去世。不过他那浪漫的声音在20年后依然到处回荡着。达辛的嗓子也许不是最好的，但他对歌曲意境的掌握绝对是一流的。

无论是欢快的、忧伤的歌曲，还是无奈的歌曲，他都能将歌曲的内在展现给听众。《Les Champs-Elysees》（香榭丽舍大街）是他最畅销、最出名的歌曲。

NO.10

赛日 • 甘斯布和简 • 铂金

Serge Gainsbourg & Jane Birkin

赛日 • 甘斯布（Serge Gainsbourg），是法国歌手，作曲家，钢琴家，诗人，画家，编剧，作家，演员和导演，也是法国流行音乐中最重要的人物之一。他的作品充满了挑衅和叛逆，曲风多变，体现了爵士，香颂，摇滚，迪斯科等多种风格。

而作为他的搭档，简 • 铂金（Jane Birkin），最初成名于60年代的英国。1968年，虽然不会法语，却凭借姣好的外貌成为了电影《Slogan》的女主角，并认识了后来的丈夫赛日，并合作演绎了这首歌。

值得一提的是，简 • 铂金在影视方向发展的也不错，出演过阿加莎 • 克里斯蒂的电影《尼罗河上的惨案》与《艳阳下的谋杀案》。时尚超级品牌爱马仕铂金包最初也是为她设计的，现在成为了爱马仕系列中最贵的包。

NO.11

卡拉 • 布吕尼

Carla Bruni

卡拉 • 布吕尼（Carla Bruni），1967年出生于意大利都灵，母亲是钢琴家，生父是古典吉他手（继父是作曲家）。

从小源于家庭的音乐熏陶，让她骨子里就流淌着唱歌作曲的天赋，而外型身材和气质都完美出挑的她，年仅21岁时就挤进全球前20名超模排行，并出演过伍迪 • 艾伦的电影《午夜巴黎》，后又成为前法国总统萨科齐的夫人。

可以说，布吕尼的身上，既有意大利的古典又有巴黎的自由随性，举手投足间都自带着法式的慵懒和优雅。30岁时，布吕尼决定追随自己的人生梦想，发表了第一张音乐专辑《 Quelqu'un m'a dit》。

她慵懒的嗓音令人恍若沉浸于午后的阳光中，咖啡的熏香中，呢喃温暖的唱腔，完美再现了一首首充满韵味的法国香颂。

《Quelqu'un m'a dit》是布吕尼传唱度最高的一首歌，由她本人作词作曲，这首歌不仅让她在法国音乐奖上拿下最佳女艺人奖，同时也成为了世界咖啡厅的标配。布吕尼可以毫不费力的在法语，西班牙和英语之间自由切换。

谈及自己的曲风，布吕尼曾表示：我试图找到一种脱离现实的情感状态，与爱情，浪漫主义，自由思想和旅行有关。我希望人们听时会觉得很可爱，并且感觉在度假。

很多人都喜欢古典乐，但是也有很多人说想听但是听不懂，就像看抽象画，欣赏不来不如不看。田老师的《十分钟读懂名曲密码》将会让你对古今中外的150首世界经典名曲有深入的品鉴和了解，同时了解每首经典背后的故事和传颂理由。

原标题：《当这些经典的法国香颂响起，能温暖治愈你整个寒冷冬季》

阅读原文